Paolo Contin - La luce rimasta

Paolo Contin
Het resterende licht
Acryl op doek - cm 100 x 100 x 0,1
Certificaat van echtheid met datum en handtekening op de achterzijde van het doek.
Het schilderij wordt verzonden opgerold in een robuuste kartonnen buis.
Spedities naar landen buiten de Europese Gemeenschap worden niet geaccepteerd vanwege de hoge kosten.

"Het resterende licht": Kleurrijke velden komen op van een donkere achtergrond. Oker, blauw en lichte tonen ontmoeten elkaar in een essentiële compositie, waar geometrie en materiaal ruimte geven aan het licht.

PAOLO CONTIN ontwikkelt al meer dan twintig jaar een persoonlijke artistieke reis die voortdurend evolueert. Opgeleid in design en actief sinds 1980 in de modewereld, brengt hij een bijzondere gevoeligheid voor kleur, vorm en compositieresponsie over in de schilderkunst.

Sinds 1999 toont hij zijn werken en in 2002 hield hij zijn eerste solo-tentoonstelling in Padua. Hierop volgden talrijke exposities in Italië en daarbuiten met presentaties in Kopenhagen, München, Parijs, Brussel, Istanbul, Buenos Aires en Sydney.

Het artistieke traject van Paolo Contin is ook gedocumenteerd door zijn aanwezigheid in de Catalogus van de "Arte Mondadori" met bijbehorende prijsindicaties. In de loop der jaren zijn zijn werken bovendien gepubliceerd in het tijdschrift Arte Mondadori en in talrijke catalogi en publicaties bij solo-exposities en belangrijke kunstbeurzen, waarvan sommige met steun van het Italiaanse Cultuurinstituut (Istituto Italiano di Cultura).

hij was ook een van de oprichters van "Tostart", een kunstenaarsvereniging gevormd door tien Veneto-kunstenaars, actief tot de pandemie.

Een eclectische en onafhankelijke kunstenaar, heeft Contin door de jaren heen een herkenbare taal opgebouwd, ver verwijderd van aansluiting bij één enkele school of stroming. Zijn zoektocht overschrijdt geometrische abstractie, materiële en gesture schilderkunst, afwisselend tussen strengheid en expressieve vrijheid. Lijnen, vlakken, geometrische vormen en intensieve cromatische verhoudingen worden elementen van een vocabulaire waarmee hij balans, beweging en emotie onderzoekt.

Experimentatie strekt zich ook uit tot beeldhouwkunst en hout, met werken opgebouwd uit opeenvolging van geometrische elementen, wat een zoektocht bevestigt die de grenzen van uitsluitend schilderkunst overstijgt.
Zijn werk blijft zich vandaag ontwikkelen zonder vooraf bepaalde formules: elk werk ontstaat uit de wil om vrijheid, identiteit en expressieve authenticiteit te bewaren.