Hiones (XX-XXI) - The Other Side





€ 32 | ||
|---|---|---|
€ 29 | ||
€ 26 | ||
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140963 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
The Other Side van Hiones, een originele hedendaagse sculptuur uit 2026, met handtekening en sprayverf en gemengde technieken, 24 cm breed en 32,5 cm hoog, gewicht 2 kg, verkocht met lijst en rechtstreeks geleverd door de kunstenaar uit Portugal, een stuk na 2020 met COA inbegrepen.
Beschrijving van de verkoper
Verzamelitem.
100% met de hand geschilderd op PLA/INOX.
Werk verzonden in kaartdoos via DHL Express.
Begeleid door COA, echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Klaar om op te hangen.
Gevormd uit 660 losse parallelepipeden die op een roestvrijstalen frame zijn gemonteerd, onderzocht The Other Side de spanning tussen orde en perceptie. Vanaf een bepaalde hoek onthult het werk zijn ware constructie: een ritmisch veld van onafhankelijke geometrische elementen, waar herhaling, afstand en schaduwen de belangrijkste visuele taal worden. Naarmate de waarnemer van positie verandert, worden deze elementen niet langer gezien als geïsoleerde eenheden en smelten ze samen tot een figuratief beeld, waarmee wordt aangetoond dat de betekenis niet ligt in de onderdelen, maar in de manier waarop ze via perspectief met elkaar verhouden.
De sculptuur nodigt het publiek uit om zich rond het werk te bewegen, waardoor observatie een actieve ervaring wordt. Wat aanvankelijk een abstracte compositie lijkt, onthult geleidelijk een andere realiteit, wat suggereert dat elke afbeelding en elk verhaal meerdere interpretaties heeft, afhankelijk van het standpunt van degene die het bekijkt.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en gedefinieerde vormen weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. Tijdens zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel tot nadenken aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en verdiept hij de impact van zijn kunst op de ruimte waarin zij zich bevindt.
Verzamelitem.
100% met de hand geschilderd op PLA/INOX.
Werk verzonden in kaartdoos via DHL Express.
Begeleid door COA, echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Klaar om op te hangen.
Gevormd uit 660 losse parallelepipeden die op een roestvrijstalen frame zijn gemonteerd, onderzocht The Other Side de spanning tussen orde en perceptie. Vanaf een bepaalde hoek onthult het werk zijn ware constructie: een ritmisch veld van onafhankelijke geometrische elementen, waar herhaling, afstand en schaduwen de belangrijkste visuele taal worden. Naarmate de waarnemer van positie verandert, worden deze elementen niet langer gezien als geïsoleerde eenheden en smelten ze samen tot een figuratief beeld, waarmee wordt aangetoond dat de betekenis niet ligt in de onderdelen, maar in de manier waarop ze via perspectief met elkaar verhouden.
De sculptuur nodigt het publiek uit om zich rond het werk te bewegen, waardoor observatie een actieve ervaring wordt. Wat aanvankelijk een abstracte compositie lijkt, onthult geleidelijk een andere realiteit, wat suggereert dat elke afbeelding en elk verhaal meerdere interpretaties heeft, afhankelijk van het standpunt van degene die het bekijkt.
Over Hione
Hione is een beeldend kunstenaar uit Porto die sinds 2013 graffiti als belangrijkste uitingsvorm gebruikt. Met een visuele taal gekenmerkt door levendige kleuren en gedefinieerde vormen weerspiegelt zijn werk een sterke band met de stedelijke cultuur. Tijdens zijn carrière heeft hij een unieke stijl ontwikkeld die graffiti, hedendaagse kunst, illustratie en grafisch ontwerp verenigt. Hij presenteert zijn werken in publieke en private contexten, met als doel tot nadenken aan te zetten en te inspireren. Vandaag blijft hij nieuwe figuratieve benaderingen verkennen en verdiept hij de impact van zijn kunst op de ruimte waarin zij zich bevindt.

