Tijs Dragtsma (1992) - Void. Monumental Stillness in White






Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140738 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Kunstenaar Tijs Dragtsma (1992) presenteert Void. Monumental Stillness in White, een origineel mixed‑media werk uit 2026 in de hedendaagse stijl, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht, ingelijst, met afmetingen 51 × 51 cm in uitstekende staat en gesigneerd, uniek binnen de Art with Void-serie.
Beschrijving van de verkoper
Het begint met een vorm die iedereen al kent, het afgeronde lichaam, het opgeheven deksel, de boog van een oor die terugreikt naar een uitgietpunt. Maar hier herinneren niets aan een keukenkastje. Tegenover de totale duisternis wordt de theepot iets dichter bij een monument, frontraak, stil, dat het vierkant vult alsof het altijd op deze maat had gehoord.
Vanuit de andere kant van de kamer leest het als pure witte stilte, een enkele bleke massa pendelend in het zwart. Kom dichterbij en het oppervlak opent zich tot iets anders, een verschuivend veld van diepte waar licht zich verzamelt en glijdt, waar de kromming van het uitgietpunt en de lus van het oor pas naar voren komen omdat contrast en perspectief dat toelaten.
Er zit geen verf hier, geen afdruk, geen inkt. Het beeld is volledig opgebouwd uit diepte en een gecontroleerde afwezigheid, en het bestaat alleen in het gesprek tussen het oppervlak en het licht dat er overheen valt. Beweeg, en de theepot helt tussen aanwezigheid en verdwijning. Blijf stil staan, dan houdt het je vast in diezelfde kalmte.
Een theepot is een voorwerp van wachten, van warmte die in reserve wordt gehouden, van een klein dagelijks ritueel dat zonder nadenken wordt herhaald. Op deze manier verbeeld, ontdaan van kleur en context, wordt het dichter bij een vat voor stilte zelf, monumentaal precies omdat het niets vraagt.
Dit stuk maakt deel uit van de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma, waarin afbeeldingen worden opgebouwd door diepte en afwezigheid in plaats van verf of druk. Dit werk is uniek.
“Sommige dingen hebben geen kleur nodig om gezien te worden. Ze hebben alleen licht nodig, en een beetje stilte.”
Een visuele taal waarbij afwezigheid niet leegte is, maar aanwezigheid.
Over Art with Void
Art with Void is een laatstudie waarin het beeld niet gebouwd wordt door toevoeging, maar onthuld door afwezigheid.
Van een afstand is het beeld onmiskenbaar. Sterk. duidelijk en meteen aanwezig. En toch, van dichtbij, transformeert het werk. De kijker ontdekt een oppervlak opgebouwd uit precies uitgehakte micro-voids in hoogwaardig acrylglas. Wat van verre nog heel en stil leek, wordt gedetailleerd, delicaat en diep gestructureerd.
Licht is essentieel voor het werk. Bij daglicht verschuiven reflecties en verandert het beeld subtiel met zijn omgeving. In het donker, onder een gerichte spotlight, komt het acrylglas volledig tot leven. Diepte intensifieert. Reflecties scherpen aan. En het beeld krijgt een bijna magische aanwezigheid.
Deze wisselwerking tussen afstand en nabijheid, beeld en structuur, rust en transformatie ligt aan de kern van Art with Void. Het is een visuele taal gebaseerd op reductie, maar rijk aan sfeer, precisie en aanwezigheid.
Over de Kunstenaar
Mijn naam is Tijs Dragtsma, oprichter van TD Fine Art Studio.
Als kunstenaar word ik gedreven door een constante drang om nieuwe visuele talen te verkennen. Ik beschouw kunst niet als een vaste stijl, maar als een evoluerend ontdekkingsveld waar materiaal, structuur, licht en emotie samenkomen.
Mijn werk begint vaak met een eenvoudige vraag. Hoe kan een materiaal op een nieuwe manier spreken? Hoe kan hardheid intimiteit worden? Hoe kan precisie emotie oproepen? Die zoektocht ligt aan de basis van alles wat ik creëer.
Binnen TD Fine Art Studio wordt elke reeks werk benaderd als zijn eigen wereld, met eigen logica, sfeer en visuele identiteit. Sommige werken ontstaan door ritme, herhaling en structuur. Andere ontstaan door afwezigheid, schaduw, reflectie of spanning. Wat hen bindt is een gedeelde toewijding aan originaliteit, helderheid en emotionele aanwezigheid.
Ik ben gefascineerd door contrast. Tussen kracht en kwetsbaarheid. Tussen controle en gevoel. Tussen wat zichtbaar is en wat open blijft voor interpretatie. Mijn doel is niet simpelweg een beeld maken, maar een werk creëren dat aandacht vasthoudt, tot nadenken aanzet en zichzelf in de loop der tijd blijft openen.
TD Fine Art Studio is de ruimte waarin deze verkenningen samenkomen. Het is niet alleen een studio, maar een evoluerend artistiek universum gevormd door nieuwsgierigheid, precisie en de ambitie om werk te creëren dat zich onderscheidt, intentioneel aanvoelt en levendig is.
Het begint met een vorm die iedereen al kent, het afgeronde lichaam, het opgeheven deksel, de boog van een oor die terugreikt naar een uitgietpunt. Maar hier herinneren niets aan een keukenkastje. Tegenover de totale duisternis wordt de theepot iets dichter bij een monument, frontraak, stil, dat het vierkant vult alsof het altijd op deze maat had gehoord.
Vanuit de andere kant van de kamer leest het als pure witte stilte, een enkele bleke massa pendelend in het zwart. Kom dichterbij en het oppervlak opent zich tot iets anders, een verschuivend veld van diepte waar licht zich verzamelt en glijdt, waar de kromming van het uitgietpunt en de lus van het oor pas naar voren komen omdat contrast en perspectief dat toelaten.
Er zit geen verf hier, geen afdruk, geen inkt. Het beeld is volledig opgebouwd uit diepte en een gecontroleerde afwezigheid, en het bestaat alleen in het gesprek tussen het oppervlak en het licht dat er overheen valt. Beweeg, en de theepot helt tussen aanwezigheid en verdwijning. Blijf stil staan, dan houdt het je vast in diezelfde kalmte.
Een theepot is een voorwerp van wachten, van warmte die in reserve wordt gehouden, van een klein dagelijks ritueel dat zonder nadenken wordt herhaald. Op deze manier verbeeld, ontdaan van kleur en context, wordt het dichter bij een vat voor stilte zelf, monumentaal precies omdat het niets vraagt.
Dit stuk maakt deel uit van de Art with Void-serie van Tijs Dragtsma, waarin afbeeldingen worden opgebouwd door diepte en afwezigheid in plaats van verf of druk. Dit werk is uniek.
“Sommige dingen hebben geen kleur nodig om gezien te worden. Ze hebben alleen licht nodig, en een beetje stilte.”
Een visuele taal waarbij afwezigheid niet leegte is, maar aanwezigheid.
Over Art with Void
Art with Void is een laatstudie waarin het beeld niet gebouwd wordt door toevoeging, maar onthuld door afwezigheid.
Van een afstand is het beeld onmiskenbaar. Sterk. duidelijk en meteen aanwezig. En toch, van dichtbij, transformeert het werk. De kijker ontdekt een oppervlak opgebouwd uit precies uitgehakte micro-voids in hoogwaardig acrylglas. Wat van verre nog heel en stil leek, wordt gedetailleerd, delicaat en diep gestructureerd.
Licht is essentieel voor het werk. Bij daglicht verschuiven reflecties en verandert het beeld subtiel met zijn omgeving. In het donker, onder een gerichte spotlight, komt het acrylglas volledig tot leven. Diepte intensifieert. Reflecties scherpen aan. En het beeld krijgt een bijna magische aanwezigheid.
Deze wisselwerking tussen afstand en nabijheid, beeld en structuur, rust en transformatie ligt aan de kern van Art with Void. Het is een visuele taal gebaseerd op reductie, maar rijk aan sfeer, precisie en aanwezigheid.
Over de Kunstenaar
Mijn naam is Tijs Dragtsma, oprichter van TD Fine Art Studio.
Als kunstenaar word ik gedreven door een constante drang om nieuwe visuele talen te verkennen. Ik beschouw kunst niet als een vaste stijl, maar als een evoluerend ontdekkingsveld waar materiaal, structuur, licht en emotie samenkomen.
Mijn werk begint vaak met een eenvoudige vraag. Hoe kan een materiaal op een nieuwe manier spreken? Hoe kan hardheid intimiteit worden? Hoe kan precisie emotie oproepen? Die zoektocht ligt aan de basis van alles wat ik creëer.
Binnen TD Fine Art Studio wordt elke reeks werk benaderd als zijn eigen wereld, met eigen logica, sfeer en visuele identiteit. Sommige werken ontstaan door ritme, herhaling en structuur. Andere ontstaan door afwezigheid, schaduw, reflectie of spanning. Wat hen bindt is een gedeelde toewijding aan originaliteit, helderheid en emotionele aanwezigheid.
Ik ben gefascineerd door contrast. Tussen kracht en kwetsbaarheid. Tussen controle en gevoel. Tussen wat zichtbaar is en wat open blijft voor interpretatie. Mijn doel is niet simpelweg een beeld maken, maar een werk creëren dat aandacht vasthoudt, tot nadenken aanzet en zichzelf in de loop der tijd blijft openen.
TD Fine Art Studio is de ruimte waarin deze verkenningen samenkomen. Het is niet alleen een studio, maar een evoluerend artistiek universum gevormd door nieuwsgierigheid, precisie en de ambitie om werk te creëren dat zich onderscheidt, intentioneel aanvoelt en levendig is.
