Santicri - Fucking World

06
dagen
04
uren
53
minuten
55
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Petra Skarupsky
Expert
Schatting galerie  € 350 - € 400
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 140963 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Fucking World, een beeldhouwwerk van hars met marmerpoeder uit Italië, afmetingen 37 cm hoog, 12 cm breed, 12 cm diep, gemaakt in 2020, in beperkte oplage van 100 exemplaren, handgesigneerd, in goede staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Santicri heeft aan talrijke internationale kunsttentoonstellingen deelgenomen.

Onder de meest significante, in 2022 heeft zij haar werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was zij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor haar zichtbaarheid in zowel nationale als internationale kringen werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en marmerpoeder
Afmetingen: Hoogte 37 cm x Breedte 12 cm x Diepte 12 cm
Conditie: nieuw
Authenticiteitscertificaat - handgesigneerd
Editie: goud 100 ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de toeschouwer en prikkelt hem om na te denken op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de omhoog geheven hand met de middelvinger omhoog universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd middel om een sterk en ondubbelzinnig bericht over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt door het feit dat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat doet vermoeden van een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die nu is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen ten opzichte van aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf weer te geven, met de aarde op de middelvinger gesteund, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en sociaaleconomische spanningen die we ervaren, of als een alarmerend geluid over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in dit context een rol van verantwoordelijkheid en macht aan, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In haar durf en provocatie biedt deze sculptuur een stimulans voor discussie en reflectie op de hedendaagse wereld, op de uitdagingen die we aangaan en op onze rol bij het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen te doen.
Het serienummer kan afwijken van dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata, Marken, heeft de Italiaanse kunstenaar een traject gevolgd dat vangeométrica en architectuur naar samenwerking met een resin-sculpturenmaker voerde. Aldus ontstond de steeds sterker wordende behoefte om zichzelf te vinden en zijn/haar creativiteit los te laten.

Zijn/haar werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.

Zijn/haar kunst wordt breed gewaardeerd en mag niet ontbreken onder verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, pop art en hedendaagse kunst.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt en ik herwerk dit met een design dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Santicri heeft aan talrijke internationale kunsttentoonstellingen deelgenomen.

Onder de meest significante, in 2022 heeft zij haar werken tentoongesteld in het prestigieuze Palazzo Grillo in Genua, en in 2023 was zij aanwezig op de International Contemporary Furniture Fair (ICFF) in New York, waardoor haar zichtbaarheid in zowel nationale als internationale kringen werd vergroot.

Santicri-artist
Techniek: RESINA en marmerpoeder
Afmetingen: Hoogte 37 cm x Breedte 12 cm x Diepte 12 cm
Conditie: nieuw
Authenticiteitscertificaat - handgesigneerd
Editie: goud 100 ex

De sculptuur is een combinatie van symboliek en ironie en trekt de aandacht van de toeschouwer en prikkelt hem om na te denken op verschillende niveaus van betekenis.

Allereerst wordt het gebaar van de omhoog geheven hand met de middelvinger omhoog universeel herkend als een teken van uitdaging of verzet, een gedurfd middel om een sterk en ondubbelzinnig bericht over te brengen. Hier wordt dit gebaar versterkt door het feit dat de hand de wereld zelf ondersteunt, wat doet vermoeden van een soort afwijzing of kritiek op de wereld zoals die nu is. Het is een visuele interpretatie van frustratie of ongenoegen ten opzichte van aspecten van onze hedendaagse wereld.

Het gebruik van deze sculptuur om de wereld zelf weer te geven, met de aarde op de middelvinger gesteund, voegt een extra laag van betekenis toe. Het kan worden geïnterpreteerd als een kritiek op wereldwijde uitdagingen en sociaaleconomische spanningen die we ervaren, of als een alarmerend geluid over de kwetsbaarheid van onze planeet. De hand neemt in dit context een rol van verantwoordelijkheid en macht aan, bijna alsof de kunstenaar zegt dat de oplossing voor deze problemen in onze handen ligt.

In haar durf en provocatie biedt deze sculptuur een stimulans voor discussie en reflectie op de hedendaagse wereld, op de uitdagingen die we aangaan en op onze rol bij het vormgeven ervan. Het is een kunstwerk dat een breed scala aan reacties en discussies kan oproepen, precies zoals veel hedendaagse kunstwerken beogen te doen.
Het serienummer kan afwijken van dat op de foto.

Geboren in 1992 in Macerata, Marken, heeft de Italiaanse kunstenaar een traject gevolgd dat vangeométrica en architectuur naar samenwerking met een resin-sculpturenmaker voerde. Aldus ontstond de steeds sterker wordende behoefte om zichzelf te vinden en zijn/haar creativiteit los te laten.

Zijn/haar werken worden wereldwijd verkocht, in samenwerking met galeries in Italië en in Europa.

Zijn/haar kunst wordt breed gewaardeerd en mag niet ontbreken onder verzamelaars van schilderijen en sculpturen uit street art, pop art en hedendaagse kunst.
"Het is nooit gemakkelijk om je eigen kunst te classificeren; ik probeer over te brengen wat mijn ogen zien, mijn manier van kijken naar wat mij omringt en ik herwerk dit met een design dat goed aansluit bij de moderne tijd: impactvol en memorabel."

De verkoper stelt zich voor

Communiceren door een werk gaat verder dan de boodschap: het vormt het eigenlijke hart van de kunst. Mijn werken bewegen zich tussen maatschappelijke boodschappen en puur pop, vaak met een vleugje ironie. Ik probeer te herinterpreteren wat mij omringt met een hedendaagse, impactvolle en memorabele visuele taal. Voor mij is schoonheid een brug tussen mensen. In mijn werken probeer ik dat gevoel van verbinding en herkenning vast te leggen dat voortkomt uit de verborgen harmonie in de vormen. De hars is vandaag het materiaal dat ik verkies: het stelt me in staat te experimenteren, design en beeldhouwkunst te verenigen, en nieuwe esthetische mogelijkheden te verkennen. Dit voortdurende onderzoek drijft me uit mijn comfortzone en houdt mijn creatieve nieuwsgierigheid levend. Ik creëer om vorm te geven aan een innerlijke drang, om zichtbaar te maken wat meestal onzichtbaar blijft: de tijd, het werk en de ervaring die betekenis geven aan onze reis.
Vertaald door Google Translate

Details

Era
Na 2000
Land van herkomst
Italië
Materiaal
Hars
Kunstenaar
Santicri
Titel van kunstwerk
Fucking World
Signatuur
Handgesigneerd
Editie
limited edition 100ex
Jaar
2020
Staat
In goede staat
Hoogte
37 cm
Breedte
12 cm
Diepte
12 cm
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
3123
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst