Aleix Albareda - ATTENDS THE NEEDS OF MORUNYS





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140908 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Moderne acrylverf op doek van 112 × 112 cm, met titel 'ATTENDS THE NEEDS OF MORUNYS', origineel, uit 2023, handgesigneerd en rechtstreeks van de kunstenaar, met certificaat van authenticiteit.
Beschrijving van de verkoper
Uniek werk, met certificaat van echtheid.
REDARKNES·S - Acryl op doek, 112 × 112 cm
Deze schilderijen bouwen een territorium tussen het herkenbare en het geïmagineerde.
Uit een basispalet van zwart, grijs en wit wordt de schilderachtige materie een landschap, herinnering en spoor. De oppervlakken verschijnen gefragmenteerd, geërodeerd en opnieuw opgebouwd door vlekken, gebaren, transparanties en geometrische patronen die samengaan met een vrijere en organische geste.
Het beeld lijkt te ontstaan uit een opeenstapeling van materie. Het donkere centrum trekt de aandacht en fungeert als een soort kern in expansie, terwijl de penseelstreken eromheen beweging, begroeiing, rots of een natuur die voortdurend transformeert suggereren. Het licht komt niet uit één enkel punt: het verschijnt tussen de lagen, in kleine leegten en witte fragmenten die de compositie laten vibreren.
Er wordt een iets architectonischer structuur geïntroduceerd. De roosters, modules en textuurvakken ordenen het schijnbare chaos en brengen spanning aan tussen orde en overloop.
Het landschap is geen letterlijke representatie meer, maar een ervaring: iets dat wordt doorgemaakt, herinnerd en uiteindelijk door fragmenten wordt heropgebouwd.
In deze werken wordt het territorium niet beschreven; men ervaart het.
De schilderkunst fungeert als een emotionele kaart waarin natuur, herinnering en menselijke interventie samenleven.
De geometrische vormen lijken resten van een rationele structuur die door de eigen schildermaterialiteit wordt afgebroken.
Uit dit conflict ontstaat een krachtige, bijna archeologische beeld, waarin elke laag de spoor van een voorgaande bevat.
Het vierkante formaat van 112 × 112 cm versterkt deze frontale en omhullende ervaring: de blik vindt niet gemakkelijk een ingang of uitgang; ze raakt gevangen in een oppervlak dat zich in alle richtingen uitbreidt.
Het zijn werken die spreken over concrete plekken zonder aan die plekken gebonden te zijn.
De schilderkunst wordt zo een sedimentatiegebied: een plek waar geleefd, gezien en ingebeeld samenkomen in dezelfde materie.
aleixalbareda.com
Uniek werk, met certificaat van echtheid.
REDARKNES·S - Acryl op doek, 112 × 112 cm
Deze schilderijen bouwen een territorium tussen het herkenbare en het geïmagineerde.
Uit een basispalet van zwart, grijs en wit wordt de schilderachtige materie een landschap, herinnering en spoor. De oppervlakken verschijnen gefragmenteerd, geërodeerd en opnieuw opgebouwd door vlekken, gebaren, transparanties en geometrische patronen die samengaan met een vrijere en organische geste.
Het beeld lijkt te ontstaan uit een opeenstapeling van materie. Het donkere centrum trekt de aandacht en fungeert als een soort kern in expansie, terwijl de penseelstreken eromheen beweging, begroeiing, rots of een natuur die voortdurend transformeert suggereren. Het licht komt niet uit één enkel punt: het verschijnt tussen de lagen, in kleine leegten en witte fragmenten die de compositie laten vibreren.
Er wordt een iets architectonischer structuur geïntroduceerd. De roosters, modules en textuurvakken ordenen het schijnbare chaos en brengen spanning aan tussen orde en overloop.
Het landschap is geen letterlijke representatie meer, maar een ervaring: iets dat wordt doorgemaakt, herinnerd en uiteindelijk door fragmenten wordt heropgebouwd.
In deze werken wordt het territorium niet beschreven; men ervaart het.
De schilderkunst fungeert als een emotionele kaart waarin natuur, herinnering en menselijke interventie samenleven.
De geometrische vormen lijken resten van een rationele structuur die door de eigen schildermaterialiteit wordt afgebroken.
Uit dit conflict ontstaat een krachtige, bijna archeologische beeld, waarin elke laag de spoor van een voorgaande bevat.
Het vierkante formaat van 112 × 112 cm versterkt deze frontale en omhullende ervaring: de blik vindt niet gemakkelijk een ingang of uitgang; ze raakt gevangen in een oppervlak dat zich in alle richtingen uitbreidt.
Het zijn werken die spreken over concrete plekken zonder aan die plekken gebonden te zijn.
De schilderkunst wordt zo een sedimentatiegebied: een plek waar geleefd, gezien en ingebeeld samenkomen in dezelfde materie.
aleixalbareda.com

