PVettese (1985) - Pop Toy Joconde

Pop Toy Joconde – PVettese – Origineel werk – 61 × 50 × 2 cm

Pop Toy Joconde herinterpreteert een van de meest emblematische portretten uit de kunstgeschiedenis door Leonardo da Vinci’s Mona Lisa te confronteren met de codes van hedendaagse speelgoedfiguren, van Pop Art en van Street Art.

In het midden van de compositie behoudt de Mona Lisa haar direct herkenbare houding, haar blik en haar raadselachtige glimlach. PVettese draait het klassieke portret echter om door in haar handen een interpretatie van Mona Lisa te plaatsen in de vorm van een kunstspeelgoed geïnspireerd op de LEGO-wereld. De kleine figuur neemt op haar beurt de kenmerken van het beroemd portret over en rust op een sokkel met de inschrijving « LEGO MONA ».

Deze mise en abyme creëert een dialoog tussen meerdere tijden en verschillende vormen van voorstelling: het historische meesterwerk wordt een populaire icoon, vervolgens een speelgoedobject, en stelt op luchtige wijze de vraag hoe grote beelden uit de kunstgeschiedenis vandaag de dag circuleren, worden verdraaid en gereï̈nterpreteerd in de hedendaagse cultuur.

Handgeschreven inschrijvingen zoals « masterpiece », rechtstreeks op de handen van Mona Lisa gezet, of « always / don’t look » op haar gezicht, breken met de solemniteit van het originele portret en plaatsen het werk volledig in een hedendaagse grafische taal.

Compositie en grafische universum

De centrale figuur behoudt relatief warme en natuurlijke tinten — bruin, oker, beige, oranje en zwart — die herinneren aan het chromatische universum van het historische portret. Deze staan in scherp contrast met een achtergrond die veel levendiger en spontaner is.

De achtergrond brengt onder meer felgroen, fluorroze, turquoise, blauw, oranje, bordeaux, zwart en wit samen. Het oppervlak is doorkruist door verticale druppels, projecties, spuitende verf, gestische lijnen en insignes.

Gevlochten zwarte graffiti, abstracte vormen, tekens, harten, schets bloemen en grafische motieven kruisen zich rond Mona Lisa. Bepaalde elementen lijken expres bedekt of gedeeltelijk uitgewist, waardoor overlappende en diepte-effecten ontstaan die kenmerkend zijn voor het Street Art vocabulaire.

De constructie stelt zo twee werelden tegenover elkaar: de onmiddellijk herkenbare verwijzing naar klassieke schilderkunst en de vrijere visuele energie van graffiti en de hedendaagse Pop-cultuur.

Techniek en bijzonderheden van het werk

gemengde technieken op doek – 61 × 50 × 2 cm.

Het werk is volledig met de hand bewerkt in gemengde technieken, waarbij schilderwerk, grafische lijnen, projecties, druppels, overlappingen, collage en verschillende materiaaleffecten worden samengebracht.

Het oppervlak kan bewust onregelmatigheden, ruwheden, reliëf, textuurvariaties vertonen, evenals dikteverschillen die vooral voortkomen uit collage, overlappingen en verschillende lagen materiaal. Deze kenmerken worden door de kunstenaar bewust gezocht en maken integraal deel uit van het creatieproces en de esthetiek van het werk. Ze vormen geen defecten of beschadigingen van het werk.

Werk verkocht ZONDER LIST.

De situatiefoto’s zijn AI-visualisaties gebaseerd op foto’s van het werkelijke object. De foto’s van het werkelijke object zijn gezaghebbend.

Authenticiteit en verzending

PVettese aka Priscilla Vettese ziet haar werken opgenomen worden in talrijke privécollecties over de hele wereld, met name in Europa, de Verenigde Staten, China, Mexico en Australië. De kunstenares is gewaardeerd bij Akoun en Drouot en won in 2020 de Publieksprijs.

Het werk wordt geleverd met certificaat van echtheid (COA), ondertekend en met droogembossing aangetekend door de kunstenaar.

Het werk wordt met de grootste zorg verpakt en veilig verzonden, met traceerbaarheid en handtekening bij ontvangst."