Giulio Santoleri - Tempo di raccolto





€ 35 | ||
|---|---|---|
€ 30 | ||
€ 3 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 140963 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Giulio Santoleri’s originele, unieke schilderij Tempo di raccolto (2026), een gemengde techniek op paneel (30 × 40 cm) met met handtekening en initialen aan de onderkant, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
AANDACHT! Momenteel verzenden wij niet naar DUITSLAND, OOSTENRIJK, FRANKRIJK en ZWITSERLAND. Deze beslissing is te wijten aan de recente lokale regelgeving omtrent verpakkingen (EPR), waarvan de hoge nalevings- en belastingkosten ons momenteel niet in staat stellen de service in deze landen te garanderen.
We verzenden alleen binnen de EU.
Uniek en origineel werk.
Technische mix op paneel: emaille, acryl, olieverf, spuitverf op paneel 30x40 cm.
Transparante, glanzende fixatieflaag aan het oppervlak.
Initialen onderaan en handtekening op de achterzijde.
Er zal een echtheidsverklaring bijgevoegd worden.
Zonder lijst.\n\nHet zal zorgvuldig verpakt en verzonden worden met een trackingnummer.
Op de achterzijde van het paneel bevindt zich een opening die gebruikt kan worden om het aan de muur op te hangen met een spijker. De randen van het paneel (1,5 cm) zijn zwart geschilderd, waardoor een visueel effect ontstaat dat doet denken aan een lijst, wat diepte en een elegante contrast tussen het werk en zijn omkadering biedt, alsof het in een autonome ruimte is ingesloten. Uiteraard kan het paneel ook vrij ingelijst worden naar uw smaak.
Het landschap, voor Santoleri, is niet louter een natuurlijke weergave, maar een mentale en emotionele structuur, een “innerlijke geografie” die stemmingen, stilte en synthesevisies van het realistische reflecteert. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een essentiële en contemplatieve benadering: vormen zijn gereduceerd tot het wezenlijke, contouren strak, kleurvlakken sober, in een constante spanning tussen formele strengheid en lirische diepte.
Zijn werken wekken zwevende, bijna droomachtige sferen op, waar licht een symbolische functie heeft eerder dan beschrijvend, en elk element – een heuvel, een boom, een huis – wordt een archetype. Zijn stijl, in evenwicht tussen visueel minimalisme en emotionele intensiteit, verwijst naar bepaalde uitkomsten van abstracte landschapskunst en de Italiaanse schilderkunst van de twintigste eeuw, terwijl hij wel een geheel persoonlijke stem behoudt.
In 2022 werd hij geselecteerd voor de prestigieuze Marche-prijs – Biennale van Hedendaagse Kunst, erkenning die de waarde van zijn onderzoek in het panorama van de Italiaanse hedendaagse kunst bevestigt.
Zijn werken zijn opgenomen in privécollecties en tentoonstellingsruimtes in Italië en daarbuiten, tussen Europa, de Verenigde Staten en Azië, als getuigenis van de universaliteit van zijn visuele taal.
AANDACHT! Momenteel verzenden wij niet naar DUITSLAND, OOSTENRIJK, FRANKRIJK en ZWITSERLAND. Deze beslissing is te wijten aan de recente lokale regelgeving omtrent verpakkingen (EPR), waarvan de hoge nalevings- en belastingkosten ons momenteel niet in staat stellen de service in deze landen te garanderen.
We verzenden alleen binnen de EU.
Uniek en origineel werk.
Technische mix op paneel: emaille, acryl, olieverf, spuitverf op paneel 30x40 cm.
Transparante, glanzende fixatieflaag aan het oppervlak.
Initialen onderaan en handtekening op de achterzijde.
Er zal een echtheidsverklaring bijgevoegd worden.
Zonder lijst.\n\nHet zal zorgvuldig verpakt en verzonden worden met een trackingnummer.
Op de achterzijde van het paneel bevindt zich een opening die gebruikt kan worden om het aan de muur op te hangen met een spijker. De randen van het paneel (1,5 cm) zijn zwart geschilderd, waardoor een visueel effect ontstaat dat doet denken aan een lijst, wat diepte en een elegante contrast tussen het werk en zijn omkadering biedt, alsof het in een autonome ruimte is ingesloten. Uiteraard kan het paneel ook vrij ingelijst worden naar uw smaak.
Het landschap, voor Santoleri, is niet louter een natuurlijke weergave, maar een mentale en emotionele structuur, een “innerlijke geografie” die stemmingen, stilte en synthesevisies van het realistische reflecteert. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een essentiële en contemplatieve benadering: vormen zijn gereduceerd tot het wezenlijke, contouren strak, kleurvlakken sober, in een constante spanning tussen formele strengheid en lirische diepte.
Zijn werken wekken zwevende, bijna droomachtige sferen op, waar licht een symbolische functie heeft eerder dan beschrijvend, en elk element – een heuvel, een boom, een huis – wordt een archetype. Zijn stijl, in evenwicht tussen visueel minimalisme en emotionele intensiteit, verwijst naar bepaalde uitkomsten van abstracte landschapskunst en de Italiaanse schilderkunst van de twintigste eeuw, terwijl hij wel een geheel persoonlijke stem behoudt.
In 2022 werd hij geselecteerd voor de prestigieuze Marche-prijs – Biennale van Hedendaagse Kunst, erkenning die de waarde van zijn onderzoek in het panorama van de Italiaanse hedendaagse kunst bevestigt.
Zijn werken zijn opgenomen in privécollecties en tentoonstellingsruimtes in Italië en daarbuiten, tussen Europa, de Verenigde Staten en Azië, als getuigenis van de universaliteit van zijn visuele taal.

