Josefina Coderch (1934) - Perfil entre flores

Pictura Subastas presenteert dit magnípe kunstwerk behorend tot Josefina Coderch, waarin een elegante vrouw van profiel wordt afgebeeld, versierd met bloemen en een fijn kantenkraag, weergegeven op een uniek ovale ondersteuning die doet denken aan een palet van een schilder. Het schilderij valt op door uitstekende techniek en de hoge schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.

· Afmetingen lijst: 51x57x3 cm.
· Afmetingen werk: 24x30 cm.
· Olie op paneel, handondertekend door de kunstenaar in de linkerhoek van het werk, J. Coderch.
· Het stuk verkeert in goede conserveringsstaat.
· Het werk wordt verkocht met een prachtige lijst (inbegrepen in de veiling als cadeau).

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke noot: de opgenomen foto's maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot.

Het schilderij zal professioneel worden verpakt door een expert van IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), met gebruik van materialen van hoge kwaliteit om de bewaking te garanderen. De leveringsprijs dekt zowel de kosten van professionele verpakking als het eigen transport.
De verzending zal plaatsvinden via Correos, GLS of NACEX met traceerfunctie. Internationaal verzenden is mogelijk.

------------------------------------------------------------------

Dit schilderij toont het elegante portret van een vrouw gezien van opzij, afgebeeld op een ovale, met een opvallende vorm die duidelijk aan een palet van een schilder herinnert. De hoofdfiguur richt kalm haar blik naar links, onbewust van de toeschouwer, terwijl haar bleke gezicht opduikt tussen een donkere achtergrond, een fijn kantenkraag en een overvloedige bloemenversiering. De bijzondere silhouet van het werk versterkt zijn intime en ornamentale karakter, waardoor de figuur lijkt gevangen te zitten in een medaillon of een object rechtstreeks verbonden met het universum van de kunstenaar.

De ovale vorm speelt een essentiële rol in de compositie. De gebogen uiteinden omringen het portret zachtjes en concentreren alle aandacht op de vrouw, waardoor de starre marge van rechthoekige grenzen vermeden wordt. Deze vorm kan zowel geassocieerd worden met oude salonportretten als met een palet dat is omgevormd tot artistieke ondersteuning. Het werk verkrijgt zo een dubbele dimensie: het kan gezien worden als een beeld van een zeer elegante vrouw en ook als een uniek kunstvoorwerp, symbolisch verbonden met het scheppingsproces.

De hoofdfiguur neemt bijna de hele centrale oppervlakte in beslag. Haar hoofd ligt iets omhoog en is naar links gedraaid, waardoor een heldere en verfijnde profilering ontstaat. Het voorhoofd, de neus, de lippen en de kin vormen een continue lijn van grote fijnzinnigheid. Deze opzet verleent het gezicht een kalpe en contemplatieve aanwezigheid, alsof de vrouw iets buiten de compositie bekijkt of verdiept is in haar eigen gedachten.

Het gezicht wordt licht belicht met zachte ivoorkleurige, roomkleurige, grijsgroene en rozige tinten. De helderheid van de huid contrasteert met het donkere haar en de achtergrond, waardoor de kenmerken scherp uitsteken. Schaduwzones concentreren zich rond het oog, de neus en de kaak, wat volume geeft zonder de serene uitdrukking te verstoren. Het licht lijkt het profiel te strelen en geeft het een delicate, bijna etherische uitstraling.

Het zichtbare oog wordt discreet en laag gepresenteerd, wat de introspectie versterkt. Het is geen uitdagende of toeschouwer-gerichte blik, maar een teruggetrokken en afstandelijke uitdrukking. Deze houding laat een kalme, elegante en zelfverzekerde vrouw verbeelden, die verrast wordt tijdens een moment van stilte. Haar identiteit blijft open voor interpretatie en bevordert een poëtische lezing van het portret.

De lippen, gedefinieerd door een subtiele rode tint, brengen een warme noot tussen de lichte teint van het gezicht. Hun gesloten vorm straalt sereniteit en beheersing uit. De deliciteit van dit detail voorkomt overdreven gebaar en behoudt het intieme karakter van het beeld. Samen met de lijn van de neus en de boog van de kin dragen de lippen bij aan een harmonische en vertoast profiel.

Het haar is een van de meest opvallende gebieden van het werk. Het wordt achterop het hoofd samengebogen tot een ruim donker volume, samengesteld uit bruin, zwart, paars en roodgekleurde schakeringen. De massa contrasteert sterk met de helderheid van het gezicht en zorgt ervoor dat het profiel scherp omlijnd blijft. Het kapsel suggereert een verzorgde verschijning en versterkt de tijdloze elegantie van de protagonista.

In het bovenste gedeelte van het kapsel verschijnt een bloemversiering in tinten rood, roze, zwart, wit en paars. De bloemen lijken met het kapsel verstrengeld, waardoor een kleine ornament-kroon ontstaat. Sommige bloemblaadjes zijn duidelijk herkenbaar, terwijl anderen met de schaduwen van haar en achtergrond vervagen. Deze decoratie tilt romantiek naar voren en verbindt visueel het hoofd van de vrouw met de bloemen verspreid aan de onderzijde.

De bloemrijke overvloed concentreert zich vooral aan de linkerkant, naast de schouder en borst van de hoofdfiguur. Daar verschijnt een weelderige reeks kleine bloemen in violet, blauw, wit, roze, geel en roodachtig, gemengd met groene bladeren en donkere stelen. Deze bos brengt een intense cromatische rijkdom en maakt de onderste linkerhoek een van de belangrijkste visuele focuspunten van de compositie.

De bloemen lijken niet als volledig los veld, maar als een verlenging van de kleding of de ornamentatie rondom de vrouw. Ze zouden onderdeel kunnen zijn van een versierd jurk, een sjaal of een bloemig ensemble voor het lichaam. Deze ambiguïteit verhoogt de interesse in het portret, omdat hettoelaat dat de vegetatie zich mengt met de stoffen en een bijna droomachtige beeld schept.

Aan de rechterkant zijn ook verschillende bloemen in roze, paars, wit en groen te onderscheiden. Hun aanwezigheid balanceert de bloemrijke accumulatie aan de linkerkant en strekt de ornamentatie uit over het hele onderste gebied. Hoewel kleiner en verspreider, helpen deze bloemen de bust van de protagoniste te omlijsten en de cromatische continuïteit van het geheel te bewaren.

De kleding valt op door de elegantie van zijn lichte tonen en de rijkdom aan details. Het bovenstuk lijkt gedomineerd door wit, roomkleur, zachte grijs- en groenachtige reflecties, kleuren die direct verband houden met de huid en de verlichte delen van de achtergrond. Op de borst bevindt zich een brede, delicate driehoekvorm die de blik naar de hals leidt.

De kantenkraag is een van de meest verfijnde details van het werk. Zijn structuur bestaat uit kleine uitgesneden vormen, gezoomde randen en herhaalde motieven die een lichte en ornamentale oppervlakte creëren. Hij steunt omhoog rondom de hals en daalt vervolgens naar het midden van de borst, wat volume en onderscheidt toevoegt. Zijn wit-grijs tint contrasteert met de diepere tinten van de lagere kleding.

De disposities van het kanten verstevigen de verticaliteit van de nek en accentueren de elegantie van de houding. De protagonist houdt het hoofd rechtop en de schouders licht schuin, en neemt een nobele maar natuurlijke houding aan. De ornamentale hals fungeert als overgang tussen de helderheid van het gezicht en de donkerdere delen van de kleding, waarbij de centrale delen van de compositie duidelijk geordend worden.

In het onderste gebied verschijnen ruime vlakken in grijs, zwart, donkergroen en wit. Deze vormen suggereren een kledingstuk met volumineuze mouwen, mogelijk vergezeld van overlappende stoffen of decoratieve elementen. De ronde contouren van de mouwen volgen de ovale vorm van de ondersteuning en helpen het portret visueel af te sluiten, zodat het lichaam niet abrupt lijkt te eindigen.

De mouw aan de rechterkant vormt een grote donkere kromme die dicht bij de onderrand van de ovaal komt. Daarboven zijn delicate witte en blauwige reflecties te zien die plooiing en lichtveranderingen suggereren. Aan de linkerkant dient een ander donker gebied als basis voor de bloemen en vormt een tegenstelling tot de helderheid van de hals en het gezicht.

De achtergrond is opgebouwd uit een donkere sfeer van bruin, grijs, zwart, gedempte groen- en paarse tinten. Het bepaalt geen kamer of herkenbare plek, waardoor alle aandacht op de figuur ligt. Het ontbreken van architecturale of landschappelijke elementen geeft het portret een tijdloze aard, alsof de vrouw in een ruimte uitsluitend gericht op haar aanwezigheid zweeft.

In sommige delen van de achtergrond zijn lichtere gebieden rondom het gezicht en de schouders. Deze groentachtige, roomkleurige en geelachtige zones fungeren als een zachte gloed en scheiden de silhouet van de duisternis. De verlichting lijkt niet uit een specifiek punt te komen, maar zich enveloppend te verspreiden om de gelaatstrekken, het kant en de bloemen te accentueren.

Het contrast tussen helderheid en duisternis vormt een van de belangrijkste visuele middelen van de compositie. Het gezicht en de hals die verlicht zijn, komen krachtig naar voren, terwijl het haar, de mouwen en bepaalde delen van de achtergrond in schemer blijven. Deze tegenstelling geeft diepte en schenkt de vrouw een mysterieuze, delicate en licht theatrale aanwezigheid.

Het cromatische palet verenigt sobere tonen met kleine vonken van kleur. De bruin-, grijs-, zwart- en donkergroene basiskleuren bieden een elegante basis, terwijl de rode, paarse, roze, blauwe en gele accenten van de bloemen het geheel opleven. Deze cromatische accenten zijn niet schreeuwerig, maar blijken in een evenwichtige verdeling rondom de figuur.

De compositie behoudt een aantrekkelijke asymmetrie. Het gezicht is gericht naar links, waar ook de grootste bloemengroep geconcentreerd is, terwijl het rechterdeel gedomineerd blijft door het haar, de donkere achtergrond en een volumineuze mouw. De ruime ruimte recht voor het profiel laat de blik van de vrouw ademen en verhoogt de contemplatiegevoelens.

Ondanks de rijkdom aan ornamentiek blijft het gezicht het ware emotionele centrum van het portret. De bloemen, het kapsel, het kant en de stoffen fungeren als een kader dat de sereniteit van de gelaatstrekken verhoogt. Niets afleidt volledig van de expressie van de protagonista, wiens stille aanwezigheid alle elementen om haar heen ordent en zin geeft.

De combinatie van ovalen formaat en profielherinneringen doet denken aan vroegere medaillons en intieme portretten die bedoeld waren om de herinnering aan een persoon te bewaren. Echter, het karakter van een palet als schilderijlijst introduceren een persoonlijker en creatiever karakter. Het lijkt alsof het instrument dat traditioneel wordt gebruikt om kleuren voor te bereiden als zelfstandig kunstwerk is getransformeerd, met in zijn vorm een verwijzing naar het scheppingsproces behouden.

Deze bijzondere formaat maakt van het stuk meer dan een gewoon portret. De kromming van het steunvlak past zich aan het hoofd, de schouders en de mouwen aan, waardoor een zeer nauwe eenheid ontstaat tussen afbeelding en voorwerp. De vrouw lijkt volledig het binnenste van de ovaal te bewonen, terwijl bloemen en textiel haar contour volgen en dichter bij de randen komen.

De protagonist kan geïnterpreteerd worden als een figuur verbonden met schoonheid, elegantie en contemplatie. De bloemen roepen gevoeligheid en vergankelijkheid op; het kant verwijst naar verfijning; en de verre blik introduceert mysterie. De verbinding van deze elementen bouwt een beeld van een vrouwelijke idealisering, tussen persoonlijk portret en poëtische evocatie.

Er bestaat ook een interessant dialoog tussen de kwetsbaarheid van het thema en de intensiteit van de achtergrond. Het gezicht straalt kalmte uit, terwijl de donkere tinten en vage vormen eromheen diepte in emoties brengen. De bloemen brengen leven en kleur, maar sommige smelten samen met de schaduwen, wat de verbinding tussen schoonheid, herinnering en de tijd aangeeft.

Samengevat presenteert dit prachtige schilderij het elegante portret van een vrouw van profiel op een origineel ovale ondersteuning die duidelijk doet denken aan een schilderpalet. Haar sereen en helder gezicht, hetllinge kapsel versierd met bloemen, de fijn kantenkraag en de overvloedige bloemrijke ornamentiek vormen een beeld dat diep verfijnd en mysterieus is. De harmonie tussen de donkere tonen van de achtergrond, de helderheid van de huid en de accenten rood, paars, blauw en geel maakt het werk tot een intieme evocatie van vrouwelijkheid, schoonheid en artistieke creatie.