École italienne (XVIII-XIX) - Mater Dolorosa

Mater Dolorosa

Óleo sobre lienzo.

Interessante religieuze schilderkunst behorend tot de Italiaanse school tussen de achttiende en negentiende eeuw, gewijd aan een van de meest intense Mariabeelden binnen de christelijke traditie: de Mater Dolorosa of Madonna Addolorata.

De Heilige Maagd verschijnt half figuur, bedekt door een ruime blauw mantel, met het hoofd gebogen en de blik omlaag, met een uitdrukking van diep verdriet en contemplatie. Haar handen kruisen zich over de borst in een gebaar van aanvaarding en bevatten lijden.

Een van de belangrijkste iconografische elementen van de compositie is het zwaard dat simbolisch door de borst van Maria gaat, een traditioneel attribuut van Onze Vrouwe van Smarten en een verwijzing naar de profetie van Simeon: het verdriet dat de ziel van de Maagd zou doorkruisen bij het lijden en de dood van Christus.

Aan de onderkant van de compositie verschijnt bovendien een kroon van doornen, waarmee een directe relatie met de Passie van Christus wordt gelegd en de devotionele inhoud van de scène wordt versterkt.

Wat stijl betreft, valt het werk binnen de voortzetting van de Italiaanse barokke religieuze en devotionele schilderkunst, een taal die ook in de achttiende eeuw een opvallende aanwezigheid behield en in de eerste decennia van de negentiende eeuw opnieuw werd geïnterpreteerd.

De compositie is met grote soberheid opgezet. De kunstenaar laat praktisch alle narratieve of architectonische elementen buiten beschouwing en concentreert alle aandacht op de figuur van Maria. De donkere achtergrond geeft diepte aan de scène en benadrukt de helderheid van het gezicht en de handen.

Het gezicht toont een delicate modellering door gradaties van licht en schaduw. De ogen laag, de lichte helling van het hoofd en de halfopen mond stralen een gevoel van stille en introspectieve verdriet uit, afstekend tegen de meer theatrale representaties van de barokke iconografie.

Bijzonder betekenisvol is de cromatische behandeling van de mantel in blauw, opgebouwd uit verschillende tonaliteiten die variëren van lichte en grijzige blauwen tot diepe donkerblauwen. Het volume van de brede plooiende plooien omhult volledig de figuur en vormt een contrast met de warme toon van de huid en het binnenste sluier.

De kruisende handen vormen een van de belangrijkste expressieve centra van de compositie. Hun plaatsing op de borst leidt de blik naar het zwaard en versterkt visueel het gevoel van ingetogen pijn dat de hele voorstelling kenmerkt.

Het werk verenigt daarom elementen van de late Italiaanse barokke traditie met een geleidelijke sereniteit en formele idealisering die het verstandig mogelijk maakt het te situeren in de overgangsperiode tussen de achttiende en negentiende eeuw. De voorgestelde chronologie is het resultaat van een stilistische en visuele beoordeling van het werk.

STATUS VAN BEWAAR—WERK TE RESTAUREREN

BELANGRIJK: het werk vertoont tal van onvolkomenheden en achteruitgangen en wordt uitdrukkelijk VERKOCHT ALS WERK TE RESTAUREREN.

De schildering vertoont een bewaarsituatie die past bij een oud stuk dat door de tijd heen verschillende veranderingen heeft ondergaan. Algemeen craquelé, slijtage, verliezen en puntgewijze loskomen van de verflaag, kleine tekortkomingen en diverse oppervlakkige afwijkingen zijn waarneembaar, naast andere duidelijk in de foto’s waarneembare onvolkomenheden.

Om deze reden wordt een professionele conserverings- en restauratie-interventie aanbevolen, zowel om de gebieden die dat nodig hebben te stabiliseren als om, voor zover mogelijk, een homogener beeld van het schilderoppervlak te herstellen.

Het werk wordt in de huidige staat verkocht en te restaureren.

De foto’s zijn gemaakt met het doel de werkelijke staat van bewaren weer te geven en maken integraal deel uit van de beschrijving. Het wordt aanbevolen ze aandachtig te bekijken voordat u biedt, omdat ze de onvolkomenheden, verliezen, slijtage en andere ouderdomssignaleringen van het werk weergeven.

De omkering toont eveneens de veroudering die inherent is aan het geheel en mogelijke ingrepen die gedurende zijn geschiedenis zijn uitgevoerd.

Het werk wordt momenteel gepresenteerd met een verfijnd gouden kader.

BELANGRIJK OVER HET KADER

Het kader dat op de foto's staat wordt uitsluitend GRATIS geleverd samen met het werk. Het kader maakt geen deel uit van de lotwaarde, heeft geen commerciële waarde en is uitsluitend als gebaar van goodwill voor de koper opgenomen.

Het kader zelf toont tekenen van oud worden, slijtage en onvolkomenheden die op de foto's te zien zijn.

Daarom kan elke mogelijke schade, breuk, verlies van lijst of schade aan het kader tijdens transport geen reden voor reclamatie vormen en mag het de waardering van het aangekochte werk niet beïnvloeden.

Het werk zal zorgvuldig en professioneel worden ingepakt, met geschikte materialen om tijdens het transport de maximale bescherming te bieden.

BELANGRIJK: zendingen naar eilanden, buitencontinentale gebieden of bestemmingen onderhevig aan douaneformaliteiten kunnen extra kosten voor transport, afhandeling en/of douane met zich meebrengen, die door de koper worden gedragen.