Ernest - El Suspiro del Océano

02
dagen
14
uren
46
minuten
38
seconden
Huidig bod
€ 3
Zonder minimumprijs
Anthony Chrisp
Expert
Geselecteerd door Anthony Chrisp

Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.

Schatting galerie  € 500 - € 600
ES
€ 3
BE
€ 2
NL
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 140943 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Ernest, El Suspiro del Océano, olieverf op doek, originele editie, vervaardigd na 2020, 80 x 60 cm, handgesigneerd, afkomstig uit Spanje, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar, in uitstekende staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Ernest M. is een jonge Cubaanse kunstenaar uit Manzanillo, Granma, in Oost-Cuba, waar hij opgeleid is. Momenteel woont en werkt hij in Havana, waar hij een voortdurend schilderachtig productieproces en een artistieke loopbaan ontwikkelt die in wezen gericht is op onderzoek naar het menselijk gelaat en de relatie met de wateromgeving.

In de afgelopen jaren heeft de kunstenaar een serie ontwikkeld die gewijd is aan onderdompeling, water en het menselijk figuur, waardoor deze elementen een van de meest herkenbare kenmerken van zijn schildertaal zijn geworden. Vrouwen die onder het oppervlak hangen, gezichten door reflecties doorkruist, vissen, bewegingen van het haar, optische vervormingen, belletjes en lichtveranderingen verschijnen herhaaldelijk in zijn composities, niet als simpele decoratieve middelen, maar als onderdeel van een visueel universum dat steeds duidelijker wordt.

Een van de meest interessante aspecten van zijn schilderkunst is juist de behandeling van water als schilderachtig en psychologisch element. Ernest slaagt erin om het wateroppervlak, de reflecties en de vervormingen veroorzaakt door licht te representeren met penseelstreken die schommelen tussen figuratie, expressief realisme en bepaalde momenten die dicht bij hyperrealisme liggen. Toch lijkt zijn bedoeling niet beperkt te zijn tot het trouw reproduceren van een scène: hij gebruikt die vervormingen om het gezicht en het menselijk lichaam te transformeren, waardoor beelden ontstaan die zich tussen het realistische, het dromerige en het introspectieve bewegen.

Zijn palet wordt duidelijk gedomineerd door diepe blauwtinten, turkoois, groenen en zeetinten, die vaak contrasteren met roden, okerkleuren, sinaasappels en warme tonen aangebracht op de huid, de vissen, de bloemen of de reflecties. Dit cromatische contrast geeft de werken een sterke visuele aanwezigheid en laat de figuur zelfs lijken op te komen uit de waterachtergrond, zelfs wanneer hij volledig in het water lijkt te zijn geïntegreerd.

Ook karakteristiek is de manier waarop de kunstenaar met de compositie werkt. In veel van zijn schilderijen snijdt de drijflijn rechtstreeks door het gezicht of het lichaam van het personage, waardoor het beeld in twee realiteiten wordt verdeeld. In andere werken observeert de toeschouwer de scène terwijl hij volledig ondergedompeld is. Die keuze genereert een gevoel van stilte, suspensie en isolatie dat herhaaldelijk in zijn oeuvre terugkeert. Het water wordt zo een grens, een toevlucht en een transformatieruimte.

Binnen de serie bestaan meer intieme en contemplatieve composities, terwijl andere een vrijlijker, gebaarvol en expressief schilderwerk laten zien. Deze variatie maakt het mogelijk de evolutie te zien van een kunstenaar die continu binnen een herkenbaar thema experimenteert zonder beperkt te blijven tot één formule.

Een ander opvallend aspect is de materialiteit van de werken. De fotografische beelden laten de algemene structuur van de composities en hun cromatische rijkdom zien, maar de schilderkunst verkrijgt een aanzienlijk groter dimensie wanneer men het werk fysiek bekijkt, waar beter de variaties in de penseelstreek, de kleur-overslag, de textuur en de kleine lichtveranderingen kunnen worden waargenomen waarmee een gevoel van diepte wordt opgebouwd.

De herhaling van bepaalde elementen — de vrouwelijke figuur, de vissen, het gedeeltelijk ondergedoken gezicht, het drijvende haar, de reflecties op het oppervlak en het intensieve blauw van het water — helpt bij het vormen van een herkenbare artistieke identiteit. Bij een jonge maker is deze coherentie bijzonder betekenisvol, omdat ze de wil aantoont om een voortdurend werk te creëren en niet slechts losstaande stukken.

Ernest heeft momenteel een actieve artistieke productie en blijft zijn carrière ontwikkelen via tentoonstellingen en projecten in zowel Cuba als Spanje en andere internationale contexten. Zijn werken vinden geleidelijk kopers en verzamelaars buiten Cuba en maken momenteel deel uit van privécollecties en galeries in verschillende Europese en Latijns-Amerikaanse landen.

Zijn schilderijen worden ook regelmatig aangeboden op veilinghuizen van Catawiki, waar zijn werk een goede respons van publiek en verzamelaars heeft gekregen.

Het verwerven van een werk van Ernest betekent dichter bij het werk van een jonge Cubaanse kunstenaar te komen die zich nog volop in ontwikkeling bevindt, maar die al waardevolle elementen bezit binnen een ontluikende carrière: een duidelijk identificeerbaar thema, continuïteit in zijn schilderonderzoek, groeiende beheersing van kleur en waterweergave, en vooral de zoektocht naar een eigen visuele identiteit.

Zijn aquatische serie vertegenwoordigt momenteel een van de persoonlijkste vertakkingen van zijn productie en vormt een goed voorbeeld van hoe een ogenschijnlijk alledaags motief door de schilderkunst kan transformeren in een reflectie op het lichaam, identiteit, stilte, schoonheid en perceptie.

Het water fungeert in Ernest’ werk niet uitsluitend als сценario: het functioneert als een tweede taal die de menselijke figuur splitst, transformeert en heropbouwt.

Werk van kunstenaar Ernest uitgevoerd in olieverf op hoogwaardig canvas.
Afmeting 60 x 80 cm schilderij.
Originale editie.
Verzending zal gebeuren via United Parcel Service (UPS) naar Spanje en Europa, en via FedEx naar de rest van de wereld.
Het werk wordt opgerold verzonden en beschermd met meerdere lagen verpakking, bubbeltjesfolie en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk is betaald, is er drie dagen nodig voor het verpakken en afleveren aan het verzendbedrijf.
Het werk zal na tien dagen bij de bestemming arriveren, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze partij bevat beelden gemaakt met AI. Raadpleeg de originele foto's om de werkelijke staat van het werk te controleren.

Dit fascinerende olieverfschilderij op doek trekt de aandacht door zijn sterke cromatische contrast en virtuositeit in het beheer van het onder water door het water gefilterde scheepslicht. De verticale compositie toont de gestileerde figuur van een vrouw in een rood badpak, in een houding van gewichtloosheid en spirituele losmaking terwijl ze zachtjes omhoog stijgt tussen bundels blauwachtig licht en een kolom kristallen bubbels. De fel rode toon van de outfit vormt een krachtige visuele focus die meesterlijk contrasteert met het palet van marineblauwe, cyaan- en turkooisblauwe tinten op de achtergrond. Omringd door een school vissen die om haar heen zwemmen, combineert de schilderkunst een expressief realisme in de anatomie met een vloeiende penseelstreek die een intense gevoel van vrijheid, innerlijke rust en aquatische dynamiek overbrengt.

Ernest M. is een jonge Cubaanse kunstenaar uit Manzanillo, Granma, in Oost-Cuba, waar hij opgeleid is. Momenteel woont en werkt hij in Havana, waar hij een voortdurend schilderachtig productieproces en een artistieke loopbaan ontwikkelt die in wezen gericht is op onderzoek naar het menselijk gelaat en de relatie met de wateromgeving.

In de afgelopen jaren heeft de kunstenaar een serie ontwikkeld die gewijd is aan onderdompeling, water en het menselijk figuur, waardoor deze elementen een van de meest herkenbare kenmerken van zijn schildertaal zijn geworden. Vrouwen die onder het oppervlak hangen, gezichten door reflecties doorkruist, vissen, bewegingen van het haar, optische vervormingen, belletjes en lichtveranderingen verschijnen herhaaldelijk in zijn composities, niet als simpele decoratieve middelen, maar als onderdeel van een visueel universum dat steeds duidelijker wordt.

Een van de meest interessante aspecten van zijn schilderkunst is juist de behandeling van water als schilderachtig en psychologisch element. Ernest slaagt erin om het wateroppervlak, de reflecties en de vervormingen veroorzaakt door licht te representeren met penseelstreken die schommelen tussen figuratie, expressief realisme en bepaalde momenten die dicht bij hyperrealisme liggen. Toch lijkt zijn bedoeling niet beperkt te zijn tot het trouw reproduceren van een scène: hij gebruikt die vervormingen om het gezicht en het menselijk lichaam te transformeren, waardoor beelden ontstaan die zich tussen het realistische, het dromerige en het introspectieve bewegen.

Zijn palet wordt duidelijk gedomineerd door diepe blauwtinten, turkoois, groenen en zeetinten, die vaak contrasteren met roden, okerkleuren, sinaasappels en warme tonen aangebracht op de huid, de vissen, de bloemen of de reflecties. Dit cromatische contrast geeft de werken een sterke visuele aanwezigheid en laat de figuur zelfs lijken op te komen uit de waterachtergrond, zelfs wanneer hij volledig in het water lijkt te zijn geïntegreerd.

Ook karakteristiek is de manier waarop de kunstenaar met de compositie werkt. In veel van zijn schilderijen snijdt de drijflijn rechtstreeks door het gezicht of het lichaam van het personage, waardoor het beeld in twee realiteiten wordt verdeeld. In andere werken observeert de toeschouwer de scène terwijl hij volledig ondergedompeld is. Die keuze genereert een gevoel van stilte, suspensie en isolatie dat herhaaldelijk in zijn oeuvre terugkeert. Het water wordt zo een grens, een toevlucht en een transformatieruimte.

Binnen de serie bestaan meer intieme en contemplatieve composities, terwijl andere een vrijlijker, gebaarvol en expressief schilderwerk laten zien. Deze variatie maakt het mogelijk de evolutie te zien van een kunstenaar die continu binnen een herkenbaar thema experimenteert zonder beperkt te blijven tot één formule.

Een ander opvallend aspect is de materialiteit van de werken. De fotografische beelden laten de algemene structuur van de composities en hun cromatische rijkdom zien, maar de schilderkunst verkrijgt een aanzienlijk groter dimensie wanneer men het werk fysiek bekijkt, waar beter de variaties in de penseelstreek, de kleur-overslag, de textuur en de kleine lichtveranderingen kunnen worden waargenomen waarmee een gevoel van diepte wordt opgebouwd.

De herhaling van bepaalde elementen — de vrouwelijke figuur, de vissen, het gedeeltelijk ondergedoken gezicht, het drijvende haar, de reflecties op het oppervlak en het intensieve blauw van het water — helpt bij het vormen van een herkenbare artistieke identiteit. Bij een jonge maker is deze coherentie bijzonder betekenisvol, omdat ze de wil aantoont om een voortdurend werk te creëren en niet slechts losstaande stukken.

Ernest heeft momenteel een actieve artistieke productie en blijft zijn carrière ontwikkelen via tentoonstellingen en projecten in zowel Cuba als Spanje en andere internationale contexten. Zijn werken vinden geleidelijk kopers en verzamelaars buiten Cuba en maken momenteel deel uit van privécollecties en galeries in verschillende Europese en Latijns-Amerikaanse landen.

Zijn schilderijen worden ook regelmatig aangeboden op veilinghuizen van Catawiki, waar zijn werk een goede respons van publiek en verzamelaars heeft gekregen.

Het verwerven van een werk van Ernest betekent dichter bij het werk van een jonge Cubaanse kunstenaar te komen die zich nog volop in ontwikkeling bevindt, maar die al waardevolle elementen bezit binnen een ontluikende carrière: een duidelijk identificeerbaar thema, continuïteit in zijn schilderonderzoek, groeiende beheersing van kleur en waterweergave, en vooral de zoektocht naar een eigen visuele identiteit.

Zijn aquatische serie vertegenwoordigt momenteel een van de persoonlijkste vertakkingen van zijn productie en vormt een goed voorbeeld van hoe een ogenschijnlijk alledaags motief door de schilderkunst kan transformeren in een reflectie op het lichaam, identiteit, stilte, schoonheid en perceptie.

Het water fungeert in Ernest’ werk niet uitsluitend als сценario: het functioneert als een tweede taal die de menselijke figuur splitst, transformeert en heropbouwt.

Werk van kunstenaar Ernest uitgevoerd in olieverf op hoogwaardig canvas.
Afmeting 60 x 80 cm schilderij.
Originale editie.
Verzending zal gebeuren via United Parcel Service (UPS) naar Spanje en Europa, en via FedEx naar de rest van de wereld.
Het werk wordt opgerold verzonden en beschermd met meerdere lagen verpakking, bubbeltjesfolie en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk is betaald, is er drie dagen nodig voor het verpakken en afleveren aan het verzendbedrijf.
Het werk zal na tien dagen bij de bestemming arriveren, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze partij bevat beelden gemaakt met AI. Raadpleeg de originele foto's om de werkelijke staat van het werk te controleren.

Dit fascinerende olieverfschilderij op doek trekt de aandacht door zijn sterke cromatische contrast en virtuositeit in het beheer van het onder water door het water gefilterde scheepslicht. De verticale compositie toont de gestileerde figuur van een vrouw in een rood badpak, in een houding van gewichtloosheid en spirituele losmaking terwijl ze zachtjes omhoog stijgt tussen bundels blauwachtig licht en een kolom kristallen bubbels. De fel rode toon van de outfit vormt een krachtige visuele focus die meesterlijk contrasteert met het palet van marineblauwe, cyaan- en turkooisblauwe tinten op de achtergrond. Omringd door een school vissen die om haar heen zwemmen, combineert de schilderkunst een expressief realisme in de anatomie met een vloeiende penseelstreek die een intense gevoel van vrijheid, innerlijke rust en aquatische dynamiek overbrengt.

Details

Kunstenaar
Ernest
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
El Suspiro del Océano
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Spanje
Staat
In uitstekende staat
Kleur
Meerkleurig
Hoogte
80 cm
Breedte
60 cm
Stijl
Klassiek
Periode
2020+
SpanjeGeverifieerd
1141
Objecten verkocht
99,46%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst