Marcus de Vestele (1941-2024) - Deux figures au panneau bleu

Marcus de Vestele (1941-2024)
Deux figures au panneau bleu
Encre et aquarelle sur papier, circa 1975

Signature : Non signée au recto.
Cachet de l’atelier au dos : « Marcus de Vestele – Atelier de l’artiste »

Dimensions : 31,5 × 25 cm

Vendu non encadré

État : Bon état général. Quelques légères traces d’âge, conformes à une œuvre d’atelier des années 1970.

Provenance : Atelier de l’artiste Marcus de Vestele.

Description

Belle composition Cobra de Marcus de Vestele, réalisée vers 1975.
Deux figures se tiennent dans un cadre sommaire, posé sur une bande d’encre comme un socle. À gauche, un personnage enchevêtré, presque floral, occupe un panneau bleu vif strié de lavis. À droite, une silhouette noire plus lisible : tête triangulaire, ventre circulaire, jambes courtes, trait brut et immédiat.

Le traitement est typiquement Cobra : spontanéité du geste, contraste du bleu contre l’encre noire, tension permanente entre figuration élémentaire et abstraction. Les deux figures ont une présence humaine archaïque, à la fois naïve et monumentale.

Une œuvre graphique, vive et caractéristique de la production Cobra sur papier de Marcus de Vestele dans les années 1970, issue directement de l’atelier de l’artiste.

Biographie
Marcus de Vestele (1941-2024) est un artiste belge majeur, reconnu principalement comme sculpteur sur marbre (notamment à Carrare et avec le marbre Bardiglio).

Parallèlement à sa pratique sculpturale, il a développé tout au long de sa vie une importante production picturale, longtemps restée confidentielle et aujourd’hui recherchée par les collectionneurs.

Fortement influencé par le mouvement Cobra (Karel Appel, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Corneille, Constant…), Marcus de Vestele s’en inspire pour créer des compositions abstraites-figuratives d’une grande puissance expressive.

Ses œuvres sur papier des années 1970 se caractérisent par un trait spontané, une gestuelle libre et une tension permanente entre figuration et abstraction.

Ses dessins, lavis et gouaches allient la rigueur du sculpteur à l’explosion lyrique et gestuelle propre à Cobra. Issue directement de l’atelier, cette production sur papier constitue une facette essentielle et singulière de son œuvre, occupant une place à part dans l’art belge de la seconde moitié du XXe siècle.