Patricia Marini - Under the Red Sun






Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 141104 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Patricia Marini, olieverfschilderij getiteld Under the Red Sun, 60×50 cm portret in cubistische stijl, gemaakt in 2026, handgesigneerd en achterop gedateerd, originele editie, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht met echtheitscertificaat; het doek wordt verzonden opgerold in een buis en is onaangebracht gespannen.
Beschrijving van de verkoper
ALSTUBLIFT u een bod uit te brengen alleen als u van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betalende biedingen veroorzaken vertragingen en verhinderen anderen het werk aan te schaffen. Door te bieden doet u een toezegging om een uniek, origineel kunstwerk te kopen. Dank u wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die betrokken zijn bij het creëren ervan.
Direct vanuit de kunstenaarsstudio!
Afmetingen: 60x50 cm
Gesigneerd en gedateerd aan de achterzijde. Certificaat van echtheid is inbegrepen.
ALSTUBLIFT OP TE NOTEREN: het doek wordt opgerold in een buis verzonden, zonder lijst en zonder het spansysteem.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto's en het oorspronkelijke kunstwerk, veroorzaakt door licht, monitor- en camerainstellingen.
ALSTUBLIFT OP TE NOTEREN dat overige kosten of toeslagen zoals douane- of invoerrechten, inklarings- en handling-kosten tijdens verzending van uw lot kunnen gelden als u buiten de EU bent.
Patricia Marini (geboren 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilder met een basis in kunstgeschiedenis, die ze heeft bestudeerd in Transsylvanië. Aanvankelijk aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten, bracht ze enkele jaren door in creatieve industrieën in Wenen en Londen voordat ze zich volledig aan het schilderen wijdde.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie combineren met geometrische abstractie.
Haar werk concentreert zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, weerspiegelend op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen breiden zich uit voorbij futuristische thema’s, en richten zich op intimiteit, herinnering en psychologische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele benadering behouden.
Verzameld door heel Europa en internationaal, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als liefhebbers van opkomende, emotioneel aansprekende stemmen.
ALSTUBLIFT u een bod uit te brengen alleen als u van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betalende biedingen veroorzaken vertragingen en verhinderen anderen het werk aan te schaffen. Door te bieden doet u een toezegging om een uniek, origineel kunstwerk te kopen. Dank u wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die betrokken zijn bij het creëren ervan.
Direct vanuit de kunstenaarsstudio!
Afmetingen: 60x50 cm
Gesigneerd en gedateerd aan de achterzijde. Certificaat van echtheid is inbegrepen.
ALSTUBLIFT OP TE NOTEREN: het doek wordt opgerold in een buis verzonden, zonder lijst en zonder het spansysteem.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto's en het oorspronkelijke kunstwerk, veroorzaakt door licht, monitor- en camerainstellingen.
ALSTUBLIFT OP TE NOTEREN dat overige kosten of toeslagen zoals douane- of invoerrechten, inklarings- en handling-kosten tijdens verzending van uw lot kunnen gelden als u buiten de EU bent.
Patricia Marini (geboren 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilder met een basis in kunstgeschiedenis, die ze heeft bestudeerd in Transsylvanië. Aanvankelijk aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten, bracht ze enkele jaren door in creatieve industrieën in Wenen en Londen voordat ze zich volledig aan het schilderen wijdde.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie combineren met geometrische abstractie.
Haar werk concentreert zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, weerspiegelend op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen breiden zich uit voorbij futuristische thema’s, en richten zich op intimiteit, herinnering en psychologische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele benadering behouden.
Verzameld door heel Europa en internationaal, spreken Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als liefhebbers van opkomende, emotioneel aansprekende stemmen.
