Claus Bertermann - The Facilitator

Kunstenares/kunstenaar: Claus Bertermann

OFFICIËLE WEBSITE: www.bertermann.art

Claus Bertermann is een internationaal gevestigde hedendaagse kunstenaar wiens marktopbouw gesteund wordt door internationale marktexpertise en uitzonderlijke resultaten op de secundaire markt. Bekend om zijn krachtige, grootschalige abstracte werken, heeft Bertermann consequent prijzen in de hoogste categorie weten te verdienen bij ’s werelds meest prestigieuze veilinghuizen. Zijn top gerealiseerde prijzen omvatten €18.900 bij C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15.240 bij S. o. t. h. e. b. y´s Köln (F5TP#CB), en €15.120 bij C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Met aanvullende succesvolle verkopen bij V. a. n. H. a. m, A. r. t. c. u. r. i. a. l, T. a. j. a. n en D. o. r. o. t. h. e. u. m, is Bertermanns werk een bewezen aanwinst voor serieuze verzamelaars wereldwijd.

Wie faciliteert de facilitator?

Met een masterdiploma in Architectuur (TU München) verwierf Bertermann aanvankelijk wereldwijde erkenning voor zijn “architectural strata”-techniek — het laagleggen en schrapen van olieverf om ruimtelijke diepte te bouwen. In zijn figuratieve werk keert hij die discipline om: brede velden acryl worden snel en los gelegd, en de figuren worden vervolgens recht over de heldere, nog natte ondergrond in olielookstift getekend — vooruitbouwend, niet teruggeschaafd. "The Facilitator" draait die methode om naar een enkel monumentaal figuur en één stille vraag: wie zorgt voor de persoon die voor iedereen zorgt.

Internationale artistieke voetafdruk

Met meer dan 1.000 grootschalige werken in privé- en institutionele collecties wereldwijd — waaronder een monumentaal triptiek aan zijn alma mater, de Technische Universiteit München — blijft Bertermann de kloof overbruggen tussen rigoureuze structuur en intuïtieve vrijheid. Deze aanbieding biedt een zeldzame kans om een museum-schalen figuratieve uitspraak te verwerven van een kunstenaar met een solide internationaal veilingverleden.

Belangrijke details voor verzamelaars

– Titel: The Facilitator
– Jaar: 2026
– Afmetingen (H x B): 160 x 160 cm (63 x 63 inches)
– Medium: Acryl en olielookstift op doek
– Ondertekend door de kunstenaar aan de voor- en achterkant
– Origineel, uniek kunstwerk - GAARDELIJK DOOR EEN ECHTE PERSOON GEMAAKT, NIET DOOR AI.
– Wordt gerold verzonden zonder lijst

Wat maakt dit kunstwerk uniek

Iedere groep heeft er één. De persoon die de tafel reserveert, de verjaardagen onthoudt, het extra handdoekje bij zich draagt, het argument oplost voordat het ontstaat. De organisator. De verbinder. De ene die iedereen "gewoon" de facilitator noemt.

In dit schilderij is hij enorm.

Een man zit in een open zomers landschap, en het landschap komt nauwelijks tot aan zijn schouders. De wolken trekken langs zijn borsthoogte voorbij. De bloeiende weiden, de verre heuvels, de roze val links — alles sorteert zich rond zijn lijf als meubels rondom de persoon die de kamer bezit en nooit in het goede stoel zit. Bertermann heeft hem simpelweg geschilderd op de grootte die hij daadwerkelijk inneemt: haal hem uit het dal en het dal stort in elkaar.

Kijk naar zijn gezicht. Het heeft dezelfde exacte groene tint van het gras achter hem aangenomen. Dat is de beroepsmatige voorwaarde — genoeg jaren doorbrengen als achtergrond, dingen mogelijk maken, uit het beeld blijven, en de achtergrond kruipt in je huid. De blauwe schaduw langs één kant van zijn hoofd is hetzelfde ultramarijn als de lucht. Hij is perfect gecamoufleerd in de wereld die hij in stand houdt. De camouflage faalt om één reden: hij is veel te groot om te verbergen.

En dan de wending. Hij wordt betrapt terwijl hij één ding doet waar facilitators nooit de kans krijgen — iets wat exclusief voor zichzelf is. Zitten. Zijn eigen schoenen strikken. Eén sneaker heeft netjes de strepen; de andere eindigt in een losse zwarte lik krijt, nog niet gestrikt. Arriveert hij of vertrekt hij? Het schilderij weigert het te zeggen — omdat dat de vraag is die niemand ooit aan de facilitator stelt. Ze vragen altijd only of alles klaar is.

Waarom het de prijs waard is

Dit is een grootschalig, museaal schilderij — 160 x 160 cm, een vol vierkant — gedragen door een onderwerp dat meteen leesbaar en stil barbert is: het onzichtbare werk van de persoon die alles bij elkaar houdt, en hoe gemakkelijk het over het hoofd gezien wordt. Iedereen die ooit die persoon is geweest — of door iemand is gedragen — zal het in drie seconden begrijpen. De tweede interpretatie, over camouflage en schaal, kost wat meer tijd en laat niet los.

Bertermann koppelt de snelheid van het handelen — snelle acrylvelden, beslissende olielookstift-lijn — aan een getraind architectonisch instinct voor structuur, zodat een monumentaal zittend lichaam, een panoramisch landschap en een gestreepte lucht nooit hun gewicht of plaats in de ruimte verliezen. De kleur is feestelijk en hoog-contrast: smaragdgroen, ultramarijn, chroomgeel, vlamoranje, neerdalende rozetinten. Over een kamer gezien leest het als pure zomer. Van dichtbij is het een portret van de meest ondergewaardeerde taak binnen elke menselijke groep. Voor verzamelaars biedt het het beste van Bertermann — expressieve kracht gedisciplineerd door compositie, over een onderwerp met oprechte warmte en een adder in de staart.

Visuele beschrijving & conditie

De compositie is een vierkante, bijna fronte-scène die de hele doek vult. Een zittende manfiguur domineert het kader op monumentale schaal: donkergroen-zwart haar, een gezicht geschilderd grasgroen met de schaduwkant in blauw, vermoeide ultramarijn ogen, rode olielookstrepen op het voorhoofd en een zware koraal-oranje mond. Een vlam-oranje jasje hangt over zijn schouders; rondom zijn nek en torso bundelen brede zilvergrijze penseelstreken zich tot een dikke mantel, geflankeerd door opgerolde wit-paarse handdoeken bij beide armen boven een donkergrijs vest.

Één been draagt een zwarte broek over een wit sock en een sneaker met strepen in geel en blauw; de andere voet bevindt zich in een donkerdere schoen wiens veters een losse zwarte krijtstreek blijven, getrokken maar nog niet gestrikt. Onder de schoenen straalt de ondergrond warm oranje. Achter het figuur opent het landschap zich tot smaragdgroene weilanden en roze- en rode bloemstreken, links afdalend naar een roze val; de lucht verloopt van diep ultramarijn naar chartreuse aan de horizon, doorsneden door muntgroene wolken met roze en gele strepen. Schaal en perspectief worden voorbij realisme getrokken tot pure sensatie. Het werk is ondertekend "Bertermann" in rode olielookstift rechtsonderaan, naast de donkerdere schoen.

Het werk is ongeframed en niet gespannen. Conditie is uitstekend. Alle oppervlaktekleifouten zijn intentioneel en onlosmakelijk onderdeel van het artistieke proces.

Achtergrond / artistieke context

Claus Bertermann werkt binnen hedendaagse expressieve figuratieve schilderkunst, gericht op toestanden van zijn in plaats van louter representatie. "The Facilitator" neemt de minst zichtbare rol in elke menselijke groep — de ondersteuner, de organisator, de stille drager — en maakt van hem het grootste ding in het landschap dat hij dient. Niets gebeurt in het beeld, en alles aan de ordening is al besloten: voor een keertje is het decor de achtergrond die hij altijd deed lijken.

Technisch behoort het werk tot het takje van zijn figuratieve praktijk dat gebaseerd is op scheiding: een snelle, schilderachtige ondergrond van acryl overlaid met onafhankelijke olielookstift-tekening, het beeld opgebouwd richting in plaats van gelaagd en geschaafd zoals zijn abstracten. Sfeer en schaal worden voorbij realisme getrokken om het figuur zijn ware gewicht te geven — de helper gemaakt zwaar en monumentaal, de wereld die hij draagt klein gehouden — in een palet vol zomer: smaragd, ultramarijn, chroomgeel en vlamoranje.

Praktische details voor kopers:

Origineel, uniek kunstwerk
Acryl en olielookstift op doek
Afmetingen (H x B): 160 x 160 cm (63 x 63 inches)
Ondertekend door de kunstenaar aan de voor- en achterkant
Certificaat van echtheid inbegrepen
Verzonden gerold (niet ingelijst of gespannen)
Professionele verpakking en wereldwijde verzending via premium verzendpartners zoals UPS.

Het doek bevat een aanvullende doorlopende witte rand van ongeveer 10 cm (ongeveer 4 inch) aan alle zijden buiten het beschilderde oppervlak. Deze marge maakt het mogelijk om het kunstwerk professioneel opnieuw te spannen op museumbuigen stellingen tot een diepte van 6 cm (ongeveer 2,4 inch), wat resulteert in een schone, lijstloze presentatie in galerijstijl zonder decoratieve lijst.

Houd er rekening mee dat het kunstwerk zonder lijst en zonder spanstangen wordt verkocht. Professioneel spannen is de verantwoordelijkheid van de koper. Het schilderij wordt gerold verzonden voor veilig internationaal transport en flexibele installatie volgens de voorkeur van de koper.

Het kunstwerk is ondertekend aan zowel de voor- als achterkant, met titel, jaar en de volledige naam van de kunstenaar ingeschreven op de achterkant.