Tyler - Quadriptych n°1 ( ready to hang )

" Quadriptych n°1 " is een abstract werk met geometrische driehoeken en cirkels
Afmetingen: 38 x 38 cm/31 x 31 cm/23 x 23 cm/15 x 15 cm
Visueel universum: Supérieur op elkaar liggende driehoeken en veelhoeken.
Techniek & weergave: Een reeks texturen met sjablonen en spuitbussen, die diepte en reliëf brengen.

•De schilder: Tyler / Benoit Saint-blancard
​Voortgekomen uit de chaos van de straten, gestructureerd door de hemel: een unieke visie op geometrische abstractie.
​Een onconventionele reis
​Op 31-jarige leeftijd kent de kunstenaar Tyler een traject dat net zo uniek is als zijn doeken. Zijn creativiteit is gevormd door een achtergrond die is geweven tussen de gestructureerde stedelijkheid van Bordeaux en de levendige intensiteit van Réunion, waar hij vroegtijdig in het wereldje van graffiti doordrong. Op veertienjarige leeftijd dook hij onder in de wereld van graffiti. Deze straatkunst gaf hem vroegtijdige beheersing van spuitverf en een instinctief begrip van dynamische, spontane gebaren.
​Zijn leven nam vervolgens een beslissende wending toen hij militaire parachutist werd. Uit deze ervaring haalde hij niet alleen onverzettelijke discipline en strengheid, maar ook een frisse kijk: een gefragmenteerde, cartografische en gestructureerde visie op landschappen gezien vanuit de lucht, waar vormen met elkaar in verbinding staan als coördinaten of bouwplannen.
​De verschuiving naar canvas: van muur naar spanvlak
​Twee jaar geleden maakte hij een belangrijke artistieke beweging door zijn stedelijke vakkennis op canvas te vertalen. Deze stap van de muur naar het doek is niet zomaar een overgang, maar een complete heruitvinding. hij wijdt zich nu volledig aan geometrische abstractie en voedt het met jaren aan ervaring uit de straatkunst.
​De stijl: Beheerst geometrische chaos
​Zijn werk is een intrigerende fusie van de instinctieve chaos van graffiti en de precisie van technisch tekenen. Door zijn stukken heen deconstrueert en reconstrueert hij vormen.
​Architecturaliteit en Fragmentatie: Zijn werk wordt sterk bepaald door het gebruik van gedeconstrueerde geometrie—driehoeken, vierkanten en fijne lijngridlijnen.
​Fusion van technieken: Hij stapelt texturen op, speelt met transparantie en ondoorzichtigheid. De invloed van graffiti straalt door in de toepassing van verf en de energie van vlakke kleurvlakken, terwijl fijne lijnvoering en sjablonen een quasi-engineering rigueur oproepen.
​​Energetisch palet: Zijn kleurenpalet oscilleert tussen ruwe stedelijke tinten en levendige neonkleuren, wat een opvallende, oogstrelende contrasten oplevert.
​Nu gevestigd in Tarbes, richt de kunstenaar zich op de evolutie van zijn doekwerk. Door ijzeren discipline te combineren met een rijke geschiedenis van straatcreatie, is hij een opkomende talent dat nauwlettend gevolgd dient te worden, en biedt hij een volwassene, gestructureerde en beslist eigentijdse visie op abstracte stedelijke kunst.