Masini Daniele - Notturno dell'alchimista

Notturno dell’alchimista presenteert een metamorf menselijke figuur, wiegend tussen anatomie en natuur, in een schemerachtig landschap dat de innerlijke dimensie van het beeld vergroot. De figuur, van achteren gezien, lijkt uit een transformatieproces te verrijzen: het lichaam opent zich, sluit aan, hybridiseert met groente- en organische vormen, alsof de alchemist zelf het laboratorium van zijn eigen transmutatie is geworden. Het nachtlandschap — een donkere horizon, stilstaand water, rotsen die als archeïsche aanwezigheden omhoog komen — creëert een veld van psychologische resonantie. Het is geen simpel decor, maar een mentale plek, een symbolisch theater waar de metamorfose vorm krijgt. Het licht, etherisch en schuin, beeldt het lichaam uit als een vondst in wording, een organisme dat tegelijk door meerdere toestanden heen gaat.

https://masinidaniele.com/

Daniele Masini is geboren op 1 februari 1951 in Forlì. In 1973, na het volgen van het Istituto d'Arte di Forlì, behaalt hij een diploma in Scenografie aan de Accademia di Belle Arti di Bologna. Hij maakt zijn intrede in 1971 door deel te nemen aan de XI Biennale Romagnola, in de Sala Garzanti van Forlì, en met een solo-tentoonstelling in Galleria Maioli. De tentoonstellingsactiviteit is bijzonder intens tussen het begin van de jaren zeventig en het midden van de jaren negentig. Na deelname aan diverse tentoonstellingsreeksen krijgt hij in 1977 een persoonlijke tentoonstelling in Galleria Incontri te Saint-Vincent, met een kritische tekst van Raffaele De Grada, en in maart 1983 is hij aanwezig op Expo Arte in Bari. Tussen het eind van de jaren zeventig en het begin van de jaren tachtig worden talrijke solo-exposities aan hem gewijd in privégalerijen (Brescia, Desenzano sul Garda, Forlì, Ravenna, Fabriano, Mestre, Cosenza, Firenze). In 1983 neemt hij deel aan Expo Arte in Bari en krijgt hij een solo-werkpresentatie, verzorgd door Franco Solmi, in het Centro Attività Visive van Palazzo dei Diamanti in Ferrara. In 1984 is hij aanwezig bij de tentoonstelling Cento anni di pittura emiliana in Galleria Nuovo Carpine in Rome, bij het Istituto Italiano di Cultura in Amsterdam en neemt hij deel aan Arte Fiera in Bologna. In 1987 exposeert hij in Galleria Giordano te Genova en neemt hij deel aan de tentoonstellingen I colti enigmi, in Palazzo Lanfranchi te Pisa, en Sulle orme di Orlando, in de gemeente Ferrara. In 1988 verleent Casa degli Artisti te Temmo en het Centro di iniziativa per le Arti Visive te Piombino hem twee persoonlijke tentoonstellingen. Ook in 1988 neemt hij deel aan de “Manifesto per il XVI Centenario Cattedrale di Concordia” in Pordenone. Hij wordt genoemd door Franco Solmi in de Catalogo dell’Arte Moderna Italiana nr. 21, uitgave Giorgio Mondadori, met de volgende motivering: “Interpreter van de rivissitatie-poetieken van de kunstgeschiedenis, is auteur van beelden met een krachtige structuur en een zeer verfijnde schilderkunst.” Een grote retrospectieve, verzorgd door Marisa Zattini, werd aan hem gewijd in 1996, te Forlì, in de Rocca di Ravaldino, en te Cesena, bij de Galleria Comunale d’Arte - Palazzo del Ridotto en Il Vicolo - Interior Design. In de zomer van 2000 is hij aanwezig bij de tentoonstelling Percorsi Comunicanti. Aspetti dell’arte contemporanea forlivese, in de Galleria Comunale di Palazzo Albertini te Forlì, terwijl in de zomer van 2003 hij exposeert in het Museo Civico d’Arte Moderna e Contemporanea “Raffaele De Grada” van de gemeente San Gimignano, in het kader van de reeks L’ebbrezza di Noè. Zestien kunstenaars voor San Gimignano. In 2005 nam de kunstenaar deel aan de tentoonstelling Per Angelo Fabbri. 33 Artisti più Uno, in het Oratorio di San Sebastiano te Forlì: zijn werk werd door de gemeente Romagna aangekocht voor de permanente collectie van de Pinacoteca. De scenografische scholing van de kunstenaar is duidelijk zichtbaar in grootformaatdoeken, opgebouwd om middeleeuwse veldslagen op te roepen, in een taal van bewegende massa’s en perspectivische geometrieën. De indruk die men krijgt is echter, zoals Nicola Micieli scherp onderstreept, “niet die van een schematische doos, een container, maar van een organisme dat aan de handeling deelneemt door zich te vernauwen en onstuimig in te grijpen om het uit te rekken, terwijl het elastisch de krachtige bewegingen van het lichaam ondersteunt. Men moet dus niet denken aan een perceptueel trucje dat klaarstomt voor retorische viering van de mens. In de stringente en quasi-sadistische reductie van de behapbare ruimte wordt een conflictsituatie voorgesteld, een antagonisme dat als spanning op zichzelf een existentiële vooronderstelling symboliseert […] Over de mens heeft de Forlì- kunstenaar altijd gesproken, in het geheel van een schilderkundig oeuvre met een al verleden van meer dan twintig jaar. Alleen had hij het in het verleden gedaan door tussenpersonen-simulacra, dat wil zeggen via figuren die substituten zijn, in allegorische zin. Nooit was de mens op het toneel geroepen als een persoon die urgente waarden bij zich draagt en naar buiten toe communiceert met het lichaam, via het zenuw-, huid-, spier- en ledematencode die snel reageert op stimulaties van de externe wereld. […] Met zijn eigen schilderwereld vestigt de kunstenaar een identiteit van huid en geest die het geheel van de persoon omvat en uitdrukt, op het meest zuiver esthetische niveau, in de verheffing van de vorm (materiaal, kleur, teken, figuur, achtergrond, structuur) tot uitputting, als ware het een vibrerend lichaam doordrenkt van sensualiteit, een plaats van een eros die zoekt en voltrekt, in zijn voltooide vorm, de ander die hij zelf is: Thanatos duister." Onder de erkenningen die de kunstenaar ontving, noemen we de vermelding bij de XXIII Premo Campigna, de eerste prijs op de Biennale Romagnola, de Prijs van de Kritiek “Marco Aurelio” en de prijs “Magister 1988” F.L.B. Förderung von Kunst e Kuttur ets (Lugano). Van zijn werk werd onder meer geschreven door Raffele De Grada, Riccardo Belloni, Andrea Brigliadori, Enzo Di Martino, Franco Solmi, Mario De Micheli, Marisa Zattini en Nicola Micieli.