Joaquim Mir Trinxet (1873 - 1940) - Paisaje






Afgestudeerd als Frans veilingmeester en werkzaam geweest bij Sotheby’s Parijs taxatieafdeling.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 141384 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Pasteltekening getiteld Paisaje van Joaquim Mir Trinxet (Spanje), met de hand ondertekend, in goede staat, tekening 14 x 16 cm en totaal 31 x 33 cm in lijst.
Beschrijving van de verkoper
Ondertekend onderaan "J.Mir"
De staat van het werk is goed
Het tekening wordt goed ingelijst gepresenteerd
Afmetingen van de tekening: 14 x 16 cm.
Afmetingen van het kader: 31 x 33 cm.
Goede staat van behoud
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biografie van de kunstenaar:
Joaquím Mir i Trinxet werd in 1873 in Barcelona geboren. In zijn jeugd werkte hij in het juweliers- en fourniturenbedrijf van zijn vader. Hij begon aan de studie van mercantiel taxeren en stopte die later op om zich aan schilderkunst te wijden.
Rond 1889 begon hij zijn artistieke studies aan de privé-akademie van Luis Graner, samen met Nonell, en later schreef hij zich in aan de Escuela Oficial de Bellas Artes de Barcelona.
Het grootste deel van zijn opleiding was autodidactisch, met grote belangstelling voor het schilderen en tekenen van de landschappen en de mensen van de buitenwijken van Barcelona, samen met andere kunstenaars zoals Joaquim Sunyer, Isidre Nonell, Ricard Canals of Ramón Pichot. Zij waren allemaal geïnteresseerd in onderwerpen onder de volle zon en werden aangeduid als de "Colla del Zafra" (Groep van Saffraan), vanwege de overheersende okerkleur in hun taferelen.
Zijn onderwerpen in deze periode zijn de suburbane taferelen of die het harde leven op het platteland weergeven, zoals L´hort del rector of El huerto y la ermita.
Het meest opvallende voorbeeld is La catedral dels pobres, waarin hij op realistische wijze een groep bedelaars voor de poort van de Sagrada Família van Gaudí afbeeldt. De scène op de voorgrond met de familie bedelaars is sterk dramatisch. De schaduw waarin ze verkeren contrasteert dramatisch met het licht en de helderheid van de werken.
Aan het eind van de eeuw wordt hij een frequente bezoeker van Els Quatre Gats, de plek waar de modernisten bijeenkwamen. Kort daarna reist hij naar Mallorca in gezelschap van Santiago Rusiñol.
Tijdens zijn verblijf op het eiland ontwikkelt hij een volstrekt persoonlijk taalgebruik. Hij ontdekt het licht en de kleur van het mediterrane landschap, wilder en natuurlijker dan het Catalaanse, en vanaf toen laat zijn schilderkunst de sociale kritiek in expressistische zin en het lichtenschilderwerk van zijn eerste werken achter zich. Het centrale aandachtspunt van zijn activiteit zal landschap zijn. Zijn palet verrijkt zich met een gedurfd en gevarieerd cromaticisme, spontaan gelegd en het verheerlijkt een overdadige, bijna onrealistische natuur.
De rots bij de vijver is een voorbeeld daarvan. Zijn stijl is krachtig en robuust. Hij gebruikt okerkleuren, blauwen en smaragdgroene tinten om de steile rotsen die zich weerspiegelen in het heldere water te schilderen, waardoor een spel van licht ontstaat waarin deze kleuren samen opgaan met de blauwen van de zee.
Drie jaar verbleef hij op Mallorca in het kleine dorp Sa Calobra en na een zware val van een kliffen die zijn leven kostten, werd hij opgenomen in een psychiatrische kliniek in Reus wegens ernstige zenuwstoornissen.
Hersteld van zijn ziekte vestigt hij zich in 1907 met zijn ouders in Tarragona en in de gemeenten L'Aleixar en Maspujols inspireert hij veel van zijn landschappen.
Pueblo escalonado is één van de beste schilderijen van de kunstenaar. Vangt de sfeer van het landschap door het aanbrengen van levendige en gedurfde kleurvlekken met harmonische cromatische overgangen.
Sinds 1921, na het huwelijk, woont hij in Vilanova i la Geltrú en overlijdt hij in Barcelona in 1940.
Joaquín Mir was de belangrijkste exponent van de tweede generatie Catalaanse modernistische schilders. Renovó el género del paisaje a finales del siglo XIX met een persoonlijk stijl met grote kleurkracht en expressiviteit.
Ondertekend onderaan "J.Mir"
De staat van het werk is goed
Het tekening wordt goed ingelijst gepresenteerd
Afmetingen van de tekening: 14 x 16 cm.
Afmetingen van het kader: 31 x 33 cm.
Goede staat van behoud
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Biografie van de kunstenaar:
Joaquím Mir i Trinxet werd in 1873 in Barcelona geboren. In zijn jeugd werkte hij in het juweliers- en fourniturenbedrijf van zijn vader. Hij begon aan de studie van mercantiel taxeren en stopte die later op om zich aan schilderkunst te wijden.
Rond 1889 begon hij zijn artistieke studies aan de privé-akademie van Luis Graner, samen met Nonell, en later schreef hij zich in aan de Escuela Oficial de Bellas Artes de Barcelona.
Het grootste deel van zijn opleiding was autodidactisch, met grote belangstelling voor het schilderen en tekenen van de landschappen en de mensen van de buitenwijken van Barcelona, samen met andere kunstenaars zoals Joaquim Sunyer, Isidre Nonell, Ricard Canals of Ramón Pichot. Zij waren allemaal geïnteresseerd in onderwerpen onder de volle zon en werden aangeduid als de "Colla del Zafra" (Groep van Saffraan), vanwege de overheersende okerkleur in hun taferelen.
Zijn onderwerpen in deze periode zijn de suburbane taferelen of die het harde leven op het platteland weergeven, zoals L´hort del rector of El huerto y la ermita.
Het meest opvallende voorbeeld is La catedral dels pobres, waarin hij op realistische wijze een groep bedelaars voor de poort van de Sagrada Família van Gaudí afbeeldt. De scène op de voorgrond met de familie bedelaars is sterk dramatisch. De schaduw waarin ze verkeren contrasteert dramatisch met het licht en de helderheid van de werken.
Aan het eind van de eeuw wordt hij een frequente bezoeker van Els Quatre Gats, de plek waar de modernisten bijeenkwamen. Kort daarna reist hij naar Mallorca in gezelschap van Santiago Rusiñol.
Tijdens zijn verblijf op het eiland ontwikkelt hij een volstrekt persoonlijk taalgebruik. Hij ontdekt het licht en de kleur van het mediterrane landschap, wilder en natuurlijker dan het Catalaanse, en vanaf toen laat zijn schilderkunst de sociale kritiek in expressistische zin en het lichtenschilderwerk van zijn eerste werken achter zich. Het centrale aandachtspunt van zijn activiteit zal landschap zijn. Zijn palet verrijkt zich met een gedurfd en gevarieerd cromaticisme, spontaan gelegd en het verheerlijkt een overdadige, bijna onrealistische natuur.
De rots bij de vijver is een voorbeeld daarvan. Zijn stijl is krachtig en robuust. Hij gebruikt okerkleuren, blauwen en smaragdgroene tinten om de steile rotsen die zich weerspiegelen in het heldere water te schilderen, waardoor een spel van licht ontstaat waarin deze kleuren samen opgaan met de blauwen van de zee.
Drie jaar verbleef hij op Mallorca in het kleine dorp Sa Calobra en na een zware val van een kliffen die zijn leven kostten, werd hij opgenomen in een psychiatrische kliniek in Reus wegens ernstige zenuwstoornissen.
Hersteld van zijn ziekte vestigt hij zich in 1907 met zijn ouders in Tarragona en in de gemeenten L'Aleixar en Maspujols inspireert hij veel van zijn landschappen.
Pueblo escalonado is één van de beste schilderijen van de kunstenaar. Vangt de sfeer van het landschap door het aanbrengen van levendige en gedurfde kleurvlekken met harmonische cromatische overgangen.
Sinds 1921, na het huwelijk, woont hij in Vilanova i la Geltrú en overlijdt hij in Barcelona in 1940.
Joaquín Mir was de belangrijkste exponent van de tweede generatie Catalaanse modernistische schilders. Renovó el género del paisaje a finales del siglo XIX met een persoonlijk stijl met grote kleurkracht en expressiviteit.
