Ernest - Ondulaciones de verano

Ernest M. is een jonge Cubaanse kunstenaar afkomstig uit Manzanillo, Granma, in het oosten van Cuba. Momenteel woont en werkt hij in Havana, waar hij een constante schilderkunstige productie en een artistieke loopbaan ontwikkelt die grotendeels gericht is op onderzoek naar de menselijke figuur en de relatie met de wateromgeving.

In de afgelopen jaren heeft de kunstenaar een serie ontwikkeld die draait om onderdompeling, water en de menselijke figuur, waarbij deze elementen een van de meest herkenbare kenmerken van zijn schildertaal zijn geworden. Vrouwen die onder het oppervlak zweven, gezichten doorkruist door reflecties, vissen, bewegingen van het haar, optische vervormingen, bubbels en veranderingen in licht verschijnen herhaaldelijk in zijn composities, niet als eenvoudige decoratieve middelen, maar als onderdeel van een steeds duidelijker visueel universum.

Een van de meest interessante aspecten van zijn schilderkunst is precies de behandeling van water als pictureel en psychologisch element. Ernest slaagt erin de wateroppervlak, de reflecties en de door het licht veroorzaakte vervormingen te pictureren met penseelstreken die schommelen tussen figuratie, expressief realisme en momenten die dicht bij hyperrealisme komen. Zijn bedoeling lijkt echter niet te beperken tot trouw reproduceren van een scène: hij gebruikt die vervormingen om het gezicht en het menselijk lichaam te transformeren, waardoor beelden ontstaan die zich tussen het reële, het droomachtige en het introspectieve bevinden.

Zijn palet wordt duidelijk gedomineerd door diepe blauwen, turquoise, groenen en mariene tinten, die vaak contrasteren met rood, oker, oranje en warme tonen die op de huid, de vissen, de bloemen of de reflecties worden aangebracht. Dit cromatische contrast geeft de werken een sterke visuele aanwezigheid en laat zien hoe de figuur uit de onderwaterachtergrond opdoemt, zelfs wanneer ze volledig geïntegreerd lijkt te zijn.

Ook kenmerkend is de wijze waarop de kunstenaar met compositie werkt. In veel van zijn schilderijen kruist de drijflijn direct het gezicht of het lichaam van het personage, waardoor de afbeelding in twee realiteiten wordt verdeeld. In andere werken observeert de kijker de scène volledig ondergedompeld. Die keuze genereert een gevoel van stilte, suspensie en isolatie dat herhaaldelijk in zijn productie voorkomt. Het water wordt zo een grens, een toevlucht en een ruimte voor transformatie.

Binnen de serie bestaan er meer intieme en contemplatieve composities, terwijl andere een vrijer, gesturaler en expressiever schilderij presenteren. Deze variatie laat de evolutie zien van een kunstenaar die voortdurend experimenteert binnen een herkenbaar thema zonder vast te blijven zitten aan één formule.

Een ander opvallend aspect is de materiële aard van de werken. De fotografische afbeeldingen laten de algemene structuur van de composities en hun cromatische rijkdom zien, maar de schilderkunst krijgt een aanzienlijk grotere dimensie wanneer men ze fysiek bekijkt, waar beter de variaties in penseelvoering, de overlappende kleurlagen, de textuur en de kleine lichtwijzigingen kunnen worden waargenomen waarmee diepte wordt opgebouwd.

De herhaling van bepaalde elementen —de vrouwelijke figuur, de vissen, het gedeeltelijk ondergedoken gezicht, het drijvende haar, de reflecties op het oppervlak en het intense blauw van het water— helpt een herkenbare artistieke identiteit vorm te geven. Bij een jonge maker is die coherentie bijzonder significant omdat het de wil aantoont om een doorlopende oeuvre te bouwen en niet slechts losse stukken te produceren.

Ernest onderhoudt momenteel een actieve artistieke productie en blijft zijn carrière ontwikkelen via tentoonstellingen en projecten, zowel in Cuba als in Spanje en andere internationale contexten. Zijn werken hebben geleidelijk kopers en verzamelaars buiten Cuba gevonden en maken momenteel deel uit van privécollecties en galeries in verschillende Europese en Latijns-Amerikaanse landen.

Zijn schilderijen worden ook regelmatig aangeboden bij veilingen van Catawiki, waar zijn werk een goede ontvangst heeft gevonden bij publiek en verzamelaars.

Het verwerven van een werk van Ernest betekent kennismaken met het werk van een jonge Cubaanse kunstenaar die nog volop in groei verkeert, maar die nu al waardevolle elementen besitzt binnen een opkomende carrière: een duidelijk identificeerbaar thematisch corpus, continuïteit in zijn schilderresearch, groeiende beheersing van kleur en van waterweergave en vooral de zoektocht naar een eigen visuele identiteit.

Zijn waterrijke serie vertegenwoordigt momenteel een van de persoonlijkste vertakkingen van zijn productie en vormt een goed voorbeeld van hoe een ogenschijnlijk alledaags motif door middel van schilderkunst kan transformeren tot een reflectie op het lichaam, identiteit, stilte, schoonheid en perceptie.

Water fungeert niet alleen als decor in Ernest’s werk: het fungeert als een tweede taal die het menselijke figuur fragmentariseert, transformeert en herbouwt.

Werk van de kunstenaar Ernest in olieverf op professioneel hoogwaardig doek.
Afmeting 60 x 80 cm schilderij.
Originale editie.
Het verzenden zal plaatsvinden via UPS naar Spanje en Europa, en via FedEx naar de rest van de wereld.
Het werk zal opgerold verzonden worden en beschermd zijn met meerdere lagen verpakking, bubbeltjesfolie en geplaatst in een stevige buis.
Na betaling van het werk zijn drie dagen nodig voor het inpakken en leveringsproces naar de verzendmaatschappij.
Het stuk zal na tien dagen bij de bestemming aankomen, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze lote bevat afbeeldingen gemaakt met AI. Raadpleeg de originele foto's om de werkelijke staat te controleren.

Dit olieverfschilderij biedt een dynamisch vogelperspectief dat de kijker onmiddellijk onderdompelt in een zomerse en ontspannen sfeer. De compositie draait om een achterovergebogen vrouwelijk figuur op een drijvende band met donutvorm, waarvan de roze toon levendig contrasteert met de turquoise achtergrond van het water. Het schilderij onderscheidt zich door de figuratieve behandeling van de menselijke anatomie, met de licht- en schaduwwerking op de huid, evenals door de vloeiende en gestural schildering van de watergolven en de zonreflecties op het oppervlak. De subtiele beweging van de hand die over het water strijkt voegt een poëtische spanning en beweging toe aan een scène die wordt gekenmerkt door lichtheid en visuele dynamiek.