Nick Waplington - Living Room (ORIGINAL DUSTJACKET, VERY FRESH & COMPLETE) - 1991

Dit is een bijdrage van 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Keulen, Duitsland).
5Uhr30.com garandeert gedetailleerde en nauwkeurige beschrijvingen, 100% bescherming,
100% verzekering en gecombineerde verzending wereldwijd.

FANTASTISCHE KANS om dit uiterst imponerende, veelgevraagde kleurenddoorphotobook van Nick Waplington aan te schaffen - met de ZEER ZELDZAME ORIGINELE DOOS met stofomslag.

The Open Book, Hasselblad Center, Stockholm, bladzijde 354/355.

Hier in de ECHTE ALLEREerste ENGELSE UITGAVE (er was ook een Duitse uitgave).

Cornerhouse Publications. 1991. Eerste Engelse editie, eerste druk.

Hardcover met stofomslag. 248 x 325 mm. 72 pagina’s. Foto’s: Nick Waplington. Boek- en omslagontwerp: Laura Genniger. Kunstige regie: Tibor Kalman. Foto’s gedrukt door Nick Waplington en Matt Whyte. Met essays van John Berger en Richard Avedon. Tekst in het Engels.

Condities:
Boek van binnen en buiten uitstekend, fris en feilloos; schoon met geen vlekken en zonder verkleuring. Stofomslag zeer fris en volledig, zonder scheuren, zonder geplakte scheuren en zonder ontbrekende delen; lichte gebruikssporen, geen opmerkelijke defecten. Over het algemeen zeer goede staat.

Zeldzaam fotoboek van Nick Waplington in de echte eerste Engelse druk - met de zeer zeldzame originele stofomslag.

"Nick Waplington, geboren in 1965, is een Britse/Amerikaanse kunstenaar en fotograaf. Veel boeken met Waplington’s werk zijn gepubliceerd, zowel self-published als via Aperture, Cornerhouse, Mack, Phaidon en Trolley. Zijn werk is getoond in solo-exposities bij Tate Britain en The Photographers' Gallery in Londen, bij Philadelphia Museum of Art in de VS, en bij het National Museum of Photography, Film & Television in Bradford, VK; en in groepspresentaties bij de Venice Biennale, Italië en Brooklyn Museum, New York City. In 1993 ontving hij een Infinity Award for Young Photographer van het International Center of Photography.
Zijn werk bevindt zich in de permanente collecties van het Solomon R. Guggenheim Museum in New York City, het Victoria and Albert Museum en de Government Art Collection in Londen, National Gallery of Australia, Philadelphia Museum of Art, en Koninklijke Bibliotheek, Denemarken.
Waplington is geboren in Aden, Jemen. Tijdens zijn jeugd reisde hij veel terwijl zijn vader als wetenschapper in de nucleaire industrie werkte. Hij studeerde kunst aan de West Sussex College of Art & Design in Worthing, Trent Polytechnic in Nottingham en de Royal College of Art in Londen.
Vanaf 1984 bezocht Waplington regelmatig zijn grootvader op de Broxtowe Estate in Aspley, Nottingham, waar hij begon zijn directe omgeving te fotograferen. Vrienden en buren van zijn familie werden zijn onderwerp van keuze. Hij vervolgde dit werk gedurende de komende 15 jaar en daaruit ontstonden twee boeken (Living Room en Weddings, Parties, Anything) en talloze tentoonstellingen.
Zijn boek Other Edens (1994) richtte zich op milieu-kwesties en, hoewel het tegelijkertijd met Living Room werd bedacht en ontwikkeld, werd het gezien als een grote afwijking in stijl en inhoud. Dit werk is wereldwijd van aard en zijn ideeën zijn ambigu en gelaagd.
Waplington's werk zat in de reizende tentoonstelling The Dead, samengesteld door Val Williams en Greg Hobson, die in 1995 open ging in het National Museum of Photography, Film & Television.
Andere stukken van zijn werk omvatten Safety in Numbers (1997), een somber onderzoek naar de ecstasy-drankcultuur in de jaren negentig; The Indecisive Memento, een wereldwijde roadtrip waarbij de reis zelf het kunstwerk was (1999); Truth or Consequences (2001), een picturale game gebaseerd op de geschiedenis van de fotografie met de plaats Truth or Consequences, New Mexico als achtergrond, geïnspireerd door de regels van het televisieshow uit de jaren 50; en You Love Life (2005), waarin hij beelden gebruikt die over een periode van 20 jaar zijn genomen om een autobiografisch verhaal op te bouwen.
Learn How to Die the Easy Way (2002), Waplington's bijdrage aan een groepstentoonstelling als onderdeel van de Venice Biennale 2001, uitte een verlangen naar artistieke en commerciële vrijheid die het web mogelijk nog zou tonen en een viering van de verplaatste rede achter conventionele gedachten en media.
Waplington’s graphic novel Terry Painter werd in 2003 in samenwerking met Miguel Calderón gemaakt. Dit en andere projecten met Calderón, waaronder The Garden of Suburban Delights, zijn in Europa en de VS getoond.
In december 2007 toonde de projectruimte van de Whitechapel Gallery in Londen zijn diavoorstelling van gevonden internetfoto’s, getiteld You Are Only What You See. Het werk was destijds gebundeld in 10 publicaties van elk 100 beelden, en er was een apart catalogus met originele foto’s door Waplington genaamd Double Dactyl (2008).
Waplington werkte aan een groot boekproject met de modeontwerper Alexander McQueen gedurende 2008/2009, genaamd Working Process (2013); de titel verwijst naar zowel McQueens werkproces als ontwerper als Waplington’s proces als kunstenaar die fotoboeken maakt. In maart 2015 werd dit project de eerste solo-tentoonstelling door een Britse fotograaf in het hoofdexpositieruimte van Tate Britain in Londen.
In 2011 publiceerde Waplington Lackadaisical self-published, met een print-on-demand-service, als reactie op steeds duurdere fotoboeken. Het werd later bewerkt en uitgebreid in de vorm van een tweede editie genaamd Extrapolations.
Tijdens het voortzetten van fotografie heeft Waplington sinds 2010 het grootste deel van zijn tijd aan schilderkunst gewijd.
Waplington nam deel aan het fotografiecollectief This Place, opgericht door Frédéric Brenner, en droeg bij aan het boek Settlement (2014), een studie van Joodse kolonisten die in de West Bank woonden, portret- en landschapsfoto’s genomen met een grote formaatcamera.
Waplington speelde de Wembley-fotograaf in de door Josh Safdie geregisseerde film Marty Supreme."