VANTA - Zenith IV - NO RESERVE
05
dagen
20
uren
34
minuten
45
seconden
Huidig bod
€ 110
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Heiko Neitzel
Heeft een master in Kunst & Cultuurbemiddeling en ruime ervaring als galerieassistent.
Schatting galerie € 2.000 - € 2.400
 | € 110 | |
|---|---|---|
 | € 100 | |
| € 95 | |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 141475 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
VANTA's originele gemengde media acryl op doek schilderij Zenith IV - NO RESERVE, 140 x 100 cm, uit 2020+, Oostenrijk, Abstract Expressionism, met handtekening, in uitstekende staat, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht en zonder lijst geleverd (opgerold in een buis).
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
Zenith
Zenith is een schilderreeks die het hoogste punt van licht verkent — het moment waarop een kleur zijn volledige intensiteit bereikt, stevig vastgezet aan de top van zijn eigen boog voordat het begin zacht te worden. Elk werk concentreert zich op een stralend veld pigment, op zijn hoogtepunt in suspensie, een kleurlichaam vastgehouden op het still point waar het licht het meest compleet is.
De werken putten uit James Turrells onderzoeken van perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk werk is gemaakt van acrylverf op doek, met behulp van een zelfgebouwd schilderapparaat van mijn eigen ontwerp — een opstelling die losjes geïnspireerd is op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt gelegd via met de hand uitgenomen kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het doek te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden door vele mechanische passes mengend en verfijnend totdat het pigment dun wordt tot bijna transparant en het witte van het onderliggende doek begint door te gloeien. Een dikke beschermende vernis eindigt elk werk met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van in plaats van naar het oppervlak kijken.
Zenith is een serie over de piek — het stille moment aan de top van de boog van het licht, wanneer een kleur zijn volle gewicht behoudt in kalmte voordat het begint te verzachten in wat komen gaat.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professionele verpakking, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig door een vakman of uzelf opnieuw gespannen worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten bij het verzenden van gespannen schilderijen.
De opgegeven afmetingen zijn die van het schilderij wanneer gespannen en gemonteerd op een lijst (de werkelijke afmetingen van het canvas zijn groter om het op een lijst te kunnen monteren die 2-4 cm dik is).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de listing tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateZenith
Zenith is een schilderreeks die het hoogste punt van licht verkent — het moment waarop een kleur zijn volledige intensiteit bereikt, stevig vastgezet aan de top van zijn eigen boog voordat het begin zacht te worden. Elk werk concentreert zich op een stralend veld pigment, op zijn hoogtepunt in suspensie, een kleurlichaam vastgehouden op het still point waar het licht het meest compleet is.
De werken putten uit James Turrells onderzoeken van perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradiënten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.
Elk werk is gemaakt van acrylverf op doek, met behulp van een zelfgebouwd schilderapparaat van mijn eigen ontwerp — een opstelling die losjes geïnspireerd is op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt gelegd via met de hand uitgenomen kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het doek te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden door vele mechanische passes mengend en verfijnend totdat het pigment dun wordt tot bijna transparant en het witte van het onderliggende doek begint door te gloeien. Een dikke beschermende vernis eindigt elk werk met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van in plaats van naar het oppervlak kijken.
Zenith is een serie over de piek — het stille moment aan de top van de boog van het licht, wanneer een kleur zijn volle gewicht behoudt in kalmte voordat het begint te verzachten in wat komen gaat.
Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professionele verpakking, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig door een vakman of uzelf opnieuw gespannen worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten bij het verzenden van gespannen schilderijen.
De opgegeven afmetingen zijn die van het schilderij wanneer gespannen en gemonteerd op een lijst (de werkelijke afmetingen van het canvas zijn groter om het op een lijst te kunnen monteren die 2-4 cm dik is).
Disclaimer:
Procesfoto’s opgenomen in de listing tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.
De verkoper stelt zich voor
VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren.
Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt.
Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul.
Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld.
In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt.
Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist.
In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google TranslateDetails
Kunstenaar
VANTA
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Zenith IV - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
