Harsh K Hingu - Hum aur tum (You and me)

"India Contemporary curated by Veer Hooda" biedt een zeldzame kans voor verzamelaars en kunstliefhebbers in Europa om origineel werk te verwerven van hoog gevestigde Indiase hedendaagse kunstenaars en om in contact te komen met een van de meest levendige en snelgroeiende kunstmarkten ter wereld.

India Contemporary is een curated initiatief dat voor Europeanen verzamelaars rechtstreeks aantrekkelijke Indiase hedendaagse kunstenaars brengt. Elke kunstenaar wordt persoonlijk geselecteerd door Veer Hooda op artistieke diepgang, originaliteit en langetermijnrelevantie, en elk werk is een origineel stuk, afkomstig uit de studio van de kunstenaar en verzonden met volledige documentatie. Het programma bestaat omdat de afstand tussen de Indiase studio en de Europese muur tot nu toe het belangrijkste obstakel was tussen deze kunstenaars en de verzamelaars die hen zouden willen hebben. India Contemporary overbrugt die afstand: geen tussenhandel, geen wederverkoop‑opslag, directe toegang in een vroeg stadium.

De Indiase hedendaagse kunstscene verkeert in een uitzonderlijk moment – dynamisch, intellectueel, veelstemmig en snel groeiend in zowel wereldwijde zichtbaarheid als investeringswaarde. Met toenemend initiatief van internationale verzamelaars en instellingen is dit een zeer informatieve periode voor Europese verzamelaars om zich met Indiase hedendaagse kunst te verbinden op een cruciaal stadium van zijn opkomst.

De werken worden exclusief aangeboden via veiling op Catawiki.

De werken zijn in Wenen samengesteld door Vijit Veer Hooda en rechtstreeks verzonden vanuit de studio van de kunstenaar in het Verenigd Koninkrijk. Aankopers in de EU genieten 0% invoerrechten op originele kunstwerken.

Over de kunstenaar: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (geb. 27 september 1997, Ahmedabad, Gujarat) woont en werkt in Bournemouth, Verenigd Koninkrijk. Hij volgde training aan NIFT Gandhinagar (GPTAD, 2018) en heeft een Bachelor of Fine Art (2025).

Artistieke visie

In zijn eigen woorden: "Mijn werk is geworteld in aanwezig zijn. Ik schilder vanuit wat ik om me heen ervaar, en laat mijn omgeving, emoties, mensen, dieren, plaatsen en momenten op natuurlijke wijze het werk binnenkomen. Ik gebruik kubisme als manier van zien en het ontleden van deze ervaringen in plaats van eenvoudigweg weer te geven wat voor me ligt. Het werk ontwikkelt zich uit instinct, en ik laat de schilderijen zoveel mogelijk richting mij leiden in plaats van andersom.

Mijn verbinding met Indiase spiritualiteit, mythologie en cultuur is een belangrijk onderdeel van waar ik vandaan kom, maar ik ben niet geïnteresseerd in het simpel illustreren van deze ideeën. Ik integreer ze in mijn werk door mijn eigen ervaringen en de manier waarop ik het heden begrijp.

Het resultaat is een kubisme dat noch historische citaten noch pastiche is. Hingu bouwt zijn afbeeldingen op uit zware zwarte contourlijnen die over vlakke, verzadigde velden acryl zijn gelegd – een getekende taal, dichter bij handschrift en straatletters dan bij het analytische kubisme van een eeuw geleden, en eentje die meerdere figuren tegelijk in dezelfde vorm laat wonen. Gezichten verschijnen in profiel binnen ledematen; een hand loopt uit tot een kroon; een paardenkop wordt de schouder van het naastliggende paard. De penseelstreek blijft bewust zichtbaar: hij houdt de markeringen en de ongelijke randen zodat het werk eerder als gemaakt dan gemanipuleerd leest.

Tentoonstellingen

Groep: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, door de kunstenaar voor de kunstenaar, Los Angeles, augustus 2026 - SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouth eindshow, Bournemouth, juli 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, juni 2024.

Residencies: Bug's residency.

Website: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Over het Kunstwerk

Kunstenares: Harsh K Hingu
Titel: Hum aur tum (Jij en ik) Blue
Jaar: 2026
Afmeting: 50 x 50 x 5 cm
Techniek: Acryl op doek

Twee figuren op een zuurstgeel vlak, zo volledig op elkaar ingesloten dat het even duurt voordat ze weer te scheiden zijn. De linker draagt een blauwe pet en houdt een pijp vast; de rechter is opgebouwd uit een enkele streek Kleinblauw die tegelijk hoofd, schouder en arm vormt. Tussen hen beweegt een bleke turquoise lichaam naar voren, en een gele ledemaat boort zich rond de onderrand als een beugel die het geheel bij elkaar houdt. Zware zwarte contourlijnen dragen de tekening; de kleur erbinnen ligt plat, in geel, persgroen, kobaltblauw en lichtblauw, waarbij de penseel duidelijk zichtbaar blijft.

Dit is de ene helft van een paar. Hum Aur Tum - "ik en jij" - is de meest directe uitspraak van de kunstenaar over gezelschap: twee mensen die niet apart beschreven kunnen worden omdat de vormen die de een maken ook de ander maken.

In de woorden van de kunstenaar: "Hum Aur Tum (Me and You) is een paar schilderijen dat liefde, gezelschap en de stille momenten in een relatie verkent. De titel weerspiegelt de emoties en herinneringen die in mijn hoofd aanwezig waren tijdens het maken van deze werken. Deze schilderijen zijn kort na voltooiing van mijn States of Consciousness-serie ontstaan. In dit stadium raakte ik meer geïnteresseerd in het vertrouwen op het huidige moment dan het vooraf plannen van een beeld. In plaats van te beginnen met een vast idee liet ik de schilderijen zich op natuurlijke wijze ontvouwen, volgend waar mijn instincten en onderbewuste mij wilden brengen."

Met de hand gesigneerd en gedateerd door de kunstenaar op de achterzijde in acrylmarker.

Over Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda is een Indo-Europese (Austrian) hedendaagse kunstenaar met atelier in Wenen, wiens praktijk is gevormd door een diepe band met zijn Indiase wortels en een grote liefde voor zijn inmiddels thuis Basin, Europa.

Veer Hooda heeft tentoonstellingen gehad in enkele van 's werelds toonaangevende galeries en tentoonstellingen en sloot onlangs zijn uitverkochte show af bij Art Basel Miami 2025. Dit jaar zal hij tentoonstellen op onder meer de Venice Biennale 2026 en ArtExpo New York 2026, in meerdere tentoonstellingen door heel Europa en Oostenrijk, en terugkeren naar Art Basel Miami aan het einde van het jaar.

Hoewel zijn eigen werk een sterke conceptuele en materiële gevoeligheid weerspiegelt die door jaren van creatieve en professionele ervaring is ontwikkeld, wordt Hooda evenzeer gedreven door een duidelijke missie: uitmuntend Indiaas artistiek talent zichtbaarder en toegankelijker maken binnen de Europese kunstmarkt. Geplaatst tussen India en Europa fungeert hij als cultureel bruggenhoofd, met vroege toegang tot kunstenaars en verhalen die al aanzienlijke internationale erkenning krijgen – een duidelijk insider-perspectief op een cruciaal moment voor Indiase hedendaagse kunst.

Ondertekening en echtheid: Het werk is met de hand gesigneerd door de kunstenaar, en er wordt bij elk werk van India Contemporary door Vijit Veer Hooda een ondertekende Echtheidsverklaring meegestuurd.

Verzonden vanuit: Dit werk wordt verzonden vanuit het Verenigd Koninkrijk en is volledig verzekerd tijdens het transport naar de koper.

Verpakking & verzekering: Het schilderij wordt professioneel verpakt en in een buis opgerold verzonden. Het arriveert ongestrekt en moet bij aankomst op stretch worden gespannen – elke lijstenmaker kan dit routinematig doen.

Douane en heffingen: Invoerrechten op originele kunstwerken zijn 0% in de meeste EU-landen. Sommige landen passen een verlaagd invoer-BTW van 5-12% toe en/of een kleine inklaringsvergoeding, betaalbaar door de koper vóór levering en in de meeste gevallen online regelbaar met het bezorgbedrijf in enkele minuten. Kopers in het Verenigd Koninkrijk betalen verder niets. Wij begeleiden de koper bij elke stap, van ophaal tot aan de deur, en staan klaar voor alles wat het proces nodig heeft.