Anna Bila - Touchpoints - XXL

01
dag
23
uren
57
minuten
57
seconden
Huidig bod
€ 200
Minimumprijs bereikt
Maurizio Buquicchio
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio

Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.

Schatting galerie  € 700 - € 850
DE
€ 200
EE
€ 190
DE
€ 180

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 141948 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Anna Bila, Touchpoints - XXL, 2026, gemengde media op licht voorbewerkte katoenen doek uit de Living Stones-reeks, 110 × 140 cm, handgesigneerd origineel werk in uitstekende staat, in Italië gemaakt en rechtstreeks van de kunstenaar verstuurd, opgerold in een koker bij verzending met certificaat van authenticiteit.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Anna Bila, 2026
110 × 130 cm
Inkt en pigmenten op licht voorbewoord katoenen doek
Uit de Living Stones-serie

Touchpoints maakt deel uit van de voortdurende Living Stones-serie van Anna Bila.

Het continue proces van worden ligt aan de kern van de praktijk van de kunstenaar. Ze is geïnteresseerd in transitie-toestanden — momenten waarin een persoon, een beeld of een vorm tussen twee omstandigheden bestaat: niet langer wat het ooit was, maar nog niet iets nieuws.

Het doek is licht voorbereid met verdunde primer, waardoor het oppervlak absorberend blijft. Verdunde inkt en pigmenten reageren met water, zwaartekracht en de beweging van het doek. Het beeld ontwikkelt zich door een evenwicht tussen intentie en gecontroleerd toeval: vormen mogen ontstaan, oplossen, overlappen en tijdens het schilderproces transformeren.

In de Living Stones-serie bestaan organische vormen ergens tussen het herkenbare en het ongedefinieerde. Ze kunnen stenen, lichamen, cellen, landschappen of fragmenten van geheugen oproepen zonder er volledig een van te worden.

In Touchpoints naderen, overlappen en raken doorzichtige vormen elkaar. Hun grenzen blijven onstabiel, wat een stille spanning schept tussen scheiding en verbinding.

Over de kunstenaar

Anna Bila is een Oekraïense beeldend kunstenaar die momenteel in Turijn, Italië woont en werkt.

Haar praktijk draait om transformatie, herinnering en de instabiliteit van vorm. Eerdere werken waren gericht op het menselijke figuur en portretkunst, terwijl de figuur in de loop der jaren geleidelijk niet langer nodig bleek. Door vloeibare materialen ontstonden beelden die op organische structuren, bloemen, stenen en landschappen lijken; hetzelfde vraagstuk over geheugen, verandering en het wordende voortzetting door steeds abstracter wordende vormen.

Geselecteerde tentoonstellingen

2025 — JUICY JUNE, Marktgalerie, Düsseldorf, Duitsland
2022 — DESENSITISATION, solo-tentoonstelling, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Oekraïne
2022 — SENSING PLACES, PLACING SENSE, ODP Galerie, Leipzig, Duitsland
2022 — ODESA REFLECTIONS, GOLAB, Milaan, Italië

Meer over de kunstenaar en haar werk: annabila.art

Het kunstwerk is door de kunstenaar gesigneerd en vergezeld van een Certificaat van Echtheid.

Het schilderij wordt opgerold in een buis verzonden, zonder een doekspanner.

Gratis verzending binnen de EU.

Anna Bila, 2026
110 × 130 cm
Inkt en pigmenten op licht voorbewoord katoenen doek
Uit de Living Stones-serie

Touchpoints maakt deel uit van de voortdurende Living Stones-serie van Anna Bila.

Het continue proces van worden ligt aan de kern van de praktijk van de kunstenaar. Ze is geïnteresseerd in transitie-toestanden — momenten waarin een persoon, een beeld of een vorm tussen twee omstandigheden bestaat: niet langer wat het ooit was, maar nog niet iets nieuws.

Het doek is licht voorbereid met verdunde primer, waardoor het oppervlak absorberend blijft. Verdunde inkt en pigmenten reageren met water, zwaartekracht en de beweging van het doek. Het beeld ontwikkelt zich door een evenwicht tussen intentie en gecontroleerd toeval: vormen mogen ontstaan, oplossen, overlappen en tijdens het schilderproces transformeren.

In de Living Stones-serie bestaan organische vormen ergens tussen het herkenbare en het ongedefinieerde. Ze kunnen stenen, lichamen, cellen, landschappen of fragmenten van geheugen oproepen zonder er volledig een van te worden.

In Touchpoints naderen, overlappen en raken doorzichtige vormen elkaar. Hun grenzen blijven onstabiel, wat een stille spanning schept tussen scheiding en verbinding.

Over de kunstenaar

Anna Bila is een Oekraïense beeldend kunstenaar die momenteel in Turijn, Italië woont en werkt.

Haar praktijk draait om transformatie, herinnering en de instabiliteit van vorm. Eerdere werken waren gericht op het menselijke figuur en portretkunst, terwijl de figuur in de loop der jaren geleidelijk niet langer nodig bleek. Door vloeibare materialen ontstonden beelden die op organische structuren, bloemen, stenen en landschappen lijken; hetzelfde vraagstuk over geheugen, verandering en het wordende voortzetting door steeds abstracter wordende vormen.

Geselecteerde tentoonstellingen

2025 — JUICY JUNE, Marktgalerie, Düsseldorf, Duitsland
2022 — DESENSITISATION, solo-tentoonstelling, Odesa Museum of Western and Eastern Art, Odesa, Oekraïne
2022 — SENSING PLACES, PLACING SENSE, ODP Galerie, Leipzig, Duitsland
2022 — ODESA REFLECTIONS, GOLAB, Milaan, Italië

Meer over de kunstenaar en haar werk: annabila.art

Het kunstwerk is door de kunstenaar gesigneerd en vergezeld van een Certificaat van Echtheid.

Het schilderij wordt opgerold in een buis verzonden, zonder een doekspanner.

Gratis verzending binnen de EU.

Details

Kunstenaar
Anna Bila
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Touchpoints - XXL
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2026
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
110 cm
Gewicht
1 g
Afbeelding/Thema
Natuur
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
45
Objecten verkocht
100%
Particulier

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​