Attributed to José Benlliure y Gil (1855–1937) - Moroccan Bereber Encampment

1. Technische fiche

Auteur: Toegewezen aan José Benlliure y Gil (1855–1937)
School: España / Valenciaans
Periode: Einde 19e eeuw – begin 20e eeuw
Voorstel datering: ca. 1895–1905
Voorgestelde titel: Marocaanse kampement
Techniek: Olie op doek later bevestigd op een stijve ondergrond
Afmetingen van het werk: 55 × 74 cm
Afmetingen met lijst: 70 × 89 cm
Handtekening: Ondertekend “J. Benlliure” in de rechterbenenhoek

Karakter van het werk: Mogelijk preparatoir studiesketsel, gevorderd schetsontwerp of compositie dat gedeeltelijk onafgemaakt is

Status: Het werk vereist professionele conservering-restauratie.

Toont een geglazuurde craquelé, krasjes, plaatselijke verliezen en zones met verlies van de schilderlaag, vooral zichtbaar in de lucht en in verschillende delen van de voorgrond.

Het doek bevindt zich momenteel bevestigd aan een stijve ondergrond.

De huidige toestand vereist stabilisatie en voorafgaand onderzoek door een restaurator alvorens elke esthetische interventie.

2. Beschrijving

Interessante orientalistische compositie toegeschreven aan José Benlliure y Gil, die een ruime buiten scène vertegenwoordigt in een Noord-Afrikaanse omgeving.

De voorstelling wordt geregeerd door een grote textiele structuur, waarschijnlijk een tent of kamp, waar rondom talrijke figuren in traditionele kleding zijn gegroepeerd.

Aan rechts en links worden nieuwe groepen, dieren, objecten en kleine constructies verdeeld, terwijl in de achtergrond het landschap zich opent naar opeenvolgende bergketens onder een buitengewoon heldere hemel.

De ware hoofdpersoon van de schilderkunst is echter geen concreet personage, maar de sfeer van het kamp.

De kunstenaar lost figuren, terrein en architectuur op in een snelle, fragmentarische penseelvoering, rijk aan materia, waardoor talrijke elementen slechts aangetoond blijven.

Het overwegend wit, oker, zandkleuren, blauwgrijze tinten en delicate roze accenten creëren een beeld met grote helderheid, radicaal verschillend van het interieur-orientalisme met donkere interiors dat Benlliure eveneens beoefende.

3. Estilistisch en compositioneel analyse

De mogelijke relatie met José Benlliure is bijzonder intrigerend wanneer deze werk wordt vergeleken met zijn orientalistische productie.

Benlliure reisde door Algië en Marokko en ontwikkelde uit deze contacten talrijke scènes van markten, patios, cafés, volksfiguren en Noord-Afrikaanse bijeenkomsten.

Een bijzonder betekenisvolle referentie is The Moroccan Storyteller, een compositie waarin eveneens een buitenbijeenkomst, menselijke groepen, tenten en een uitgestrekt berglandschap als achtergrond voorkomen.

De gelijkenis impliceert niet dat beide werken versies zijn van dezelfde compositie, maar toont wel aan dat de specifieke combinatie van kamp, tenten, personages en Noord-Afrikaans landschap volledig tot het bekende repertoire van de kunstenaar behoort.

In ons werk zijn de centrale figuren niet afgebakend met een gesloten tekening.

De schilder introduceert wit, blauw, paarse tinten, oker en rood met afzonderlijke penseelstreken, zodat de afstand tot de waarneming visueel reconstructeert welke personages aanwezig zijn.

De grote centrale tent vormt het belangrijkste geometrische centrum van de compositie.

Zijn drievormige (triangulaire) vorm leidt de blik naar het midden van de scène, terwijl de groepen mensen een lagere horizontale strook van enorme dynamiek genereren.

In de verte werken de bergen en de lucht opgebouwd door veel ruimere en zachtere lagen, wat atmosfeerale diepte oplevert.

4. Mogelijk karakter van schets of voorbereidend studiewerk

Dit is een van de meest interessante aspecten van het schilderij.

Het werk vertoont een bewuste ongelijke definitie.

De hoofdfiguren ontvangen voldoende kleurvlekken om houding, kleding en ruimtelijke relatie vast te stellen.

Andere figuren zijn nauwelijks aangegeven.

Het terrein is opgebouwd door wrijvingen, krassen en opeenstapeling van verf.

Talrijke vormen lijken nog in een tussenfase te verkeren tussen voorbereidend compositiewerk en de uiteindelijke afwerking.

Daarom is het redelijk te veronderstellen dat het een gevorderd voorbereidend studies is voor een compositie van grotere afmetingen, of een werk dat de kunstenaar besloot niet tot de gebruikelijke voltooide staat van een schilderij bestemd voor de markt te brengen.

Deze werkwijze is gedocumenteerd binnen de productie van Benlliure.

Er zijn schetsen, studies en verschillende versies van orientalistische composities bekend, wat aantoont dat bepaalde scènes via opeenvolgende proeven konden worden ontwikkeld voordat een definitieve formulering werd bereikt.

De eigen Casa-Museo José Benlliure bewaart werken waarin bepaalde zones minder geconstrueerd zijn en praktisch schetsmatig zijn, wat ertoe heeft geleid ze als studies of niet-voltooide composities te beschouwen.

Niettemin moet men zorgvuldig dit mogelijke schetskarakter onderscheiden van de huidige conserveringsstaat.

Het werk vertoont echte verliezen van schildermateriaal die de indruk van onafgemaakte werk versterken.

Zonder fysiek onderzoek en technische studie kan niet met absolute zekerheid worden vastgesteld welke gebieden opzettelijk open blijven door de schilder en welke na verloop van tijd zijn gegroepeerd verliezen.

5. Handtekening en auteurschapshypothese

Het schilderij is rechtsbenen ondertekend:
"J. Benlliure"
Deze handtekening wordt gedocumenteerd op werken van José Benlliure y Gil.
Er bestaan vele olieverven die op deze manier zijn ondertekend, met enkel de beginletter van de naam en de achternaam.

De toewijzing is bijzonder interessant omdat het niet uitsluitend op de handtekening berust.

Er is ook samenhang tussen het werk en het bekende repertoire van de schilder op verschillende punten:
- Noord-Afrikaanse orientalistische thematiek;
- compositie met grote menselijke groepen;
- aanwezigheid van tenten en tijdelijke architectuur;
- bergachtig achterland;
- snelle en heldere penseelvoering;
- gebruik van wit, aardkoloren, blauw en roze;
- synthetische behandeling van figuren.

Om deze reden, en bij afwezigheid van een volledig certificaat of documentaire herkomst, beschouwen wij het als:
Aangewezen aan José Benlliure y Gil (1855–1937).

6. Historische context, verwijzingen en staat van conservering
José Benlliure y Gil was een belangrijke figuur in de Valenciaanse schilderkunst in de overgang van de 19e naar de 20e eeuw.

Hij kreeg zijn opleiding in Valencia, bouwde daarna een belangrijke internationale carrière uit en bracht lange periodes door in Rome.

Zijn contact met Noord-Afrika leidde tot een bijzonder gewaardeerde orientalistische tak van zijn productie.

In deze werken komen markten, interieurs, straten, cafés, kampen en alledaagse scènes voor.

De schilderkunst wordt in veel gevallen lichter en spontaner, met een aanzienlijk vrijere penseelstreek dan de minutieuze preciosistische fijntjes in andere periodes van zijn carrière.

In het huidige werk is die vrijheid bijzonder duidelijk. Bepaalde gezichten zijn slechts een donkere vlek omringd door wit.

Turbans, kaftans en doeken worden gedefinieerd door een of twee penseelstreken.

Het landschap wordt opgebouwd door ruime opeenstapelingen van blauwen, grijzen, aardkleuren en witten.

De schilderkunst behoudt een sterke lichamelijke aanwezigheid en laat het proces van uitvoering rechtstreeks voelen.

Het werk vertoont momenteel uitgebreide craquelé, krasjes en lokale verlies van schildermateriaal.
Er zijn zones waar het onderliggende draagvlak zichtbaar is, vooral in de lucht en in verschillende centrale en lagere gebieden.

Men observeert ook een vroegere ingreep door middel van adh ]]; adhesie van het doek aan een stijve ondergrond.
Om deze redenen heeft het werk professionele restauratie nodig.

Een juiste consolidatie, gecontroleerde reiniging en reconstructie van de lacunes zouden de chromatische continuïteit en de leesbaarheid van de compositie aanzienlijk kunnen herstellen.

Elke interventie moet uitsluitend plaatsvinden nadat de stabiliteit van de doekhechting, de staat van de voorbereiding en de aanwezigheid van eventuele eerdere restauraties is bevestigd.

7. Verzending en voorwaarden

Het werk zal worden verzonden via een professioneel gespecialiseerd bedrijf.
Er zal een op maat gemaakte doos en beschermingsmaterialen van foam worden gebruikt, met bijzondere aandacht voor de staat van het onderhoud.

Wij verzorgen internationale verzendingen naar de hele wereld.
Omdat het om een oud werk gaat dat restauratie vereist, zullen extra voorzorgsmaatregelen worden genomen bij verpakking en transport.

Verzendingen buiten de Europese Unie, internationale bestemmingen of werken die speciale verpakkingen vereisen kunnen extra transport-, douane- of invoerkosten met zich meebrengen, die door de koper worden gedragen.

Het frame wordt als cadeau bij het werk geleverd en kan niet worden geclaimd.