Post Impresionist School (XX) - XL Format - Flowers in Light

05
dagen
03
uren
03
minuten
28
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Caroline Bokobza
Expert
Geselecteerd door Caroline Bokobza

Afgestudeerd als Frans veilingmeester en werkzaam geweest bij Sotheby’s Parijs taxatieafdeling.

Geschatte waarde  € 900 - € 1.000
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 141904 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Flowers in Light, een post-impressionistische olieverfschilderij uit Spanje, daterend uit 1950–1960, originele uitgave, groot XL-formaat (110 x 91 cm) met frame, handondertekend en in goede staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

1. Technische fiche

Auteur: Getekend, onbekende auteur

Prijs: Europese post-impressionistische school

Periode: Midden 20e eeuw, circa 1940–1960

Techniek: Olie op doek

Ongewassen maatvoering: 100 x 81 cm

Maat met lijst: 110 x 91 cm

Onderwerp: Grote bloemstilleven

Handtekening: Getekend in de rechterbenederhoek; handschrift gedeeltelijk leesbaar en identificatie nog in afwachting

Ondersteuning en staat: Doek gespannen op houten houten frame. Het werk vertoont een picturale oppervlakte met grote materiaalkracht, met veel impasto en applicaties van verf met een paletmes.

Toestand: Over het algemeen in goede staat van behoud, met normale tekenen van ouderdom en gebruik. Voor de nauwkeurige beschrijving wordt aangeraden de foto's zorgvuldig te raadplegen, die een essentieel onderdeel vormen van de omschrijving van het lot.


2. Beschrijving

Indrukwekkende olie op doek van groot formaat, behorend tot de Europese postimpressionistische traditie van het midden van de 20e eeuw.

Het werk stelt een weelderige bloemcompositie voor, opgebouwd uit vlakken penseelstreken, voortzettende impasto en een intens cromatisch onderzoek.

De kunstenaar laat bewust af van een botanische, minutieuze beschrijving om zich te concentreren op de kracht van kleur, materie en beweging. Bloemen, stengels en bladeren worden gearticuleerd door grote picturale massa’s rood, blauw, violet, groen en wit die boven een achtergrond in grijsgroene tinten oprijzen.

De monumentaliteit van de compositie, samen met de afmetingen van 100 x 81 cm zonder lijst, geven het werk een sterke decoratieve aanwezigheid.


3. Stilistisch en compositorisch analyse

De schilderkunst bevindt zich binnen een verfijnde postimpressionistische gevoeligheid, met elementen die dichter bij de chromatische expressie van de vroege tot midden 20e eeuw liggen.

De compositie is georganiseerd via een opgaande beweging die uitgaat van een zeer compacte plantaardige basis en zich geleidelijk naar de bovenkant opent. Deze structuur geeft het geheel een gevoel van expansie en vitaliteit.

Er is geen rigide academische constructie. De schilder werkt met vlekken, overlappingen en gestische richtingen waardoor bloemen binnen de eigen schildermatige materie verschijnen en verdwijnen.

Van bijzonder belang is het contrast tussen de zones met meer definitie en andere bijna abstracte zones, waar bladeren en bloemblaadjes worden gereduceerd tot grote coloristische penseelstreken.

Het gebruik van het paletmes is vooral zichtbaar in de witte, rode en blauwe bloemen, evenals in bepaalde bladeren en achtergronden, waar het schilderij een aanzienlijk reliëf bereikt.


4. Kleur, materie en schildertaal

Een van de belangrijkste waarden van het werk ligt in de cromatische behandeling.

De intense vermiljoenrode en carmin van de linkerkant vinden tegenwicht in de ultramarijnblauw, violette en diepe groenen van het midden en het rechtergedeelte.

Op dit fundament verschijnen witten, roze, gele en zure groenen die functioneren als kleine lumineuze accenten en de oppervlakte voortdurend activeren.

De schilderkunstige materie krijgt praktisch een structurele functie. Het paletmes laat randen, kraslijnen en ophopingen van pigment achter die het fysieke proces van uitvoering voelbaar maken.

Het resultaat is een vibrerende oppervlakte, waar textuur en kleur net zo belangrijk zijn als het bloemmotief dat is afgebeeld.


5. Expressive dimensie

Meer dan een traditioneel bloemstilleven kan het werk worden begrepen als een emotionele interpretatie van de natuur.

De bloemen lijken zich naar buiten de compositie te ontvouwen via een bijna explosieve beweging. De centrale stengels dragen een sterke verticaliteit, terwijl de zijkleuren zich uitbreiden in brede diagonalen.

Deze combinatie brengt een opmerkelijk gevoel van energie, groei en beweging teweeg.

Het werk behoudt nog steeds een duidelijke figuratieve verwijzing, maar bepaalde fragmenten bereiken een autonomie die nabij abstractie ligt, vooral in de grote cromatische vlekken en in de zones die uitsluitend met materie en houding zijn opgelost.


6. Handtekening, school en datering

Het schilderij heeft rechts onderhoek een handtekening.

De grafiek is zichtbaar, maar maakt momenteel geen veilige identificatie van de kunstenaar mogelijk, dus wordt het verstandig geclassificeerd als werk gesigneerd uit de Europees postimpressionistische school.

Wat techniek, cromatische behandeling, gebruik van het paletmes en compositorische taal betreft, kan het werk redelijkerwijs naar midden 20e eeuw worden geplaatst, ongeveer tussen de jaren 1940 en 1960.

De benadering sluit aan bij de Europese voortzetting van het postimpressionisme en bij een expressief schilderij waarin het motief van de natuur vooral dienstdoet als voertuig om kleur, materie en gesture te onderzoeken.

Voorgestelde titel:

“Grand bouquet de fleurs”

Alternatieve titels:

“Bouquet monumental”

“Flowers in Expressionist Light”

“Large Post-Impressionist Floral Composition”


7. Verzend en voorwaarden

Het werk wordt geleverd met het frame zoals te zien is op de foto’s.

Verzendingen worden uitgevoerd door een professionele gespecialiseerde onderneming, met beschermende verpakking, op maat gemaakte doos en schuim om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen.

Internationale verzendingen zijn mogelijk.

Gezien het grote formaat van het werk kunnen sommige bestemmingen — met name buiten de Europese Unie — extra kosten voor transport, verpakking of afhandeling met zich meebrengen, ten laste van de koper.

Het frame wordt als cadeau aangeboden en maakt geen essentieel deel uit van de waarde van de veilingopbrengst van het werk, en kan derhalve niet tot reclamatie leiden.

De verkoper stelt zich voor

Barcelona Art Galería Barcelona Art Galería is several artistic spaces based in the Les Corts district, Barcelona, specialized in old painting, modern painting, decorative art and European patrimonial pieces. We collaborate regularly with dealers, antique dealers, galleries and private collectors from all over Europe, which allows us to offer a continuous, carefully curated and varied selection of works for our international bidders and buyers. Our catalog mainly focuses on European high-period painting from the 18th, 19th and 20th centuries: oils, Spanish, Catalan, French, Italian and Central European painting, as well as religious works, landscapes, portraits, genre scenes, academic painting, impressionist, modern and decorative. In addition to our auction activity, we work and collaborate with interior designers, decorators, galleries, collectors, film and theater industry professionals, creative studios and cultural sector professionals who seek characterful pieces for specific projects. We are open to professional collaborations related to art, interior design, scenography, collecting, decoration, audiovisual projects, commercial spaces and the recovery of patrimonial pieces. Each work is presented with a clear, prudent and honest description, accompanied by detailed photographs that form an essential part of the lot information. We work with custom professional packaging, specialized logistics center and international insured shipping. From Barcelona, we select works with history, presence and own identity for collectors, interior designers, gallery owners, creative professionals and art lovers from around the world.
Vertaald door Google Translate

1. Technische fiche

Auteur: Getekend, onbekende auteur

Prijs: Europese post-impressionistische school

Periode: Midden 20e eeuw, circa 1940–1960

Techniek: Olie op doek

Ongewassen maatvoering: 100 x 81 cm

Maat met lijst: 110 x 91 cm

Onderwerp: Grote bloemstilleven

Handtekening: Getekend in de rechterbenederhoek; handschrift gedeeltelijk leesbaar en identificatie nog in afwachting

Ondersteuning en staat: Doek gespannen op houten houten frame. Het werk vertoont een picturale oppervlakte met grote materiaalkracht, met veel impasto en applicaties van verf met een paletmes.

Toestand: Over het algemeen in goede staat van behoud, met normale tekenen van ouderdom en gebruik. Voor de nauwkeurige beschrijving wordt aangeraden de foto's zorgvuldig te raadplegen, die een essentieel onderdeel vormen van de omschrijving van het lot.


2. Beschrijving

Indrukwekkende olie op doek van groot formaat, behorend tot de Europese postimpressionistische traditie van het midden van de 20e eeuw.

Het werk stelt een weelderige bloemcompositie voor, opgebouwd uit vlakken penseelstreken, voortzettende impasto en een intens cromatisch onderzoek.

De kunstenaar laat bewust af van een botanische, minutieuze beschrijving om zich te concentreren op de kracht van kleur, materie en beweging. Bloemen, stengels en bladeren worden gearticuleerd door grote picturale massa’s rood, blauw, violet, groen en wit die boven een achtergrond in grijsgroene tinten oprijzen.

De monumentaliteit van de compositie, samen met de afmetingen van 100 x 81 cm zonder lijst, geven het werk een sterke decoratieve aanwezigheid.


3. Stilistisch en compositorisch analyse

De schilderkunst bevindt zich binnen een verfijnde postimpressionistische gevoeligheid, met elementen die dichter bij de chromatische expressie van de vroege tot midden 20e eeuw liggen.

De compositie is georganiseerd via een opgaande beweging die uitgaat van een zeer compacte plantaardige basis en zich geleidelijk naar de bovenkant opent. Deze structuur geeft het geheel een gevoel van expansie en vitaliteit.

Er is geen rigide academische constructie. De schilder werkt met vlekken, overlappingen en gestische richtingen waardoor bloemen binnen de eigen schildermatige materie verschijnen en verdwijnen.

Van bijzonder belang is het contrast tussen de zones met meer definitie en andere bijna abstracte zones, waar bladeren en bloemblaadjes worden gereduceerd tot grote coloristische penseelstreken.

Het gebruik van het paletmes is vooral zichtbaar in de witte, rode en blauwe bloemen, evenals in bepaalde bladeren en achtergronden, waar het schilderij een aanzienlijk reliëf bereikt.


4. Kleur, materie en schildertaal

Een van de belangrijkste waarden van het werk ligt in de cromatische behandeling.

De intense vermiljoenrode en carmin van de linkerkant vinden tegenwicht in de ultramarijnblauw, violette en diepe groenen van het midden en het rechtergedeelte.

Op dit fundament verschijnen witten, roze, gele en zure groenen die functioneren als kleine lumineuze accenten en de oppervlakte voortdurend activeren.

De schilderkunstige materie krijgt praktisch een structurele functie. Het paletmes laat randen, kraslijnen en ophopingen van pigment achter die het fysieke proces van uitvoering voelbaar maken.

Het resultaat is een vibrerende oppervlakte, waar textuur en kleur net zo belangrijk zijn als het bloemmotief dat is afgebeeld.


5. Expressive dimensie

Meer dan een traditioneel bloemstilleven kan het werk worden begrepen als een emotionele interpretatie van de natuur.

De bloemen lijken zich naar buiten de compositie te ontvouwen via een bijna explosieve beweging. De centrale stengels dragen een sterke verticaliteit, terwijl de zijkleuren zich uitbreiden in brede diagonalen.

Deze combinatie brengt een opmerkelijk gevoel van energie, groei en beweging teweeg.

Het werk behoudt nog steeds een duidelijke figuratieve verwijzing, maar bepaalde fragmenten bereiken een autonomie die nabij abstractie ligt, vooral in de grote cromatische vlekken en in de zones die uitsluitend met materie en houding zijn opgelost.


6. Handtekening, school en datering

Het schilderij heeft rechts onderhoek een handtekening.

De grafiek is zichtbaar, maar maakt momenteel geen veilige identificatie van de kunstenaar mogelijk, dus wordt het verstandig geclassificeerd als werk gesigneerd uit de Europees postimpressionistische school.

Wat techniek, cromatische behandeling, gebruik van het paletmes en compositorische taal betreft, kan het werk redelijkerwijs naar midden 20e eeuw worden geplaatst, ongeveer tussen de jaren 1940 en 1960.

De benadering sluit aan bij de Europese voortzetting van het postimpressionisme en bij een expressief schilderij waarin het motief van de natuur vooral dienstdoet als voertuig om kleur, materie en gesture te onderzoeken.

Voorgestelde titel:

“Grand bouquet de fleurs”

Alternatieve titels:

“Bouquet monumental”

“Flowers in Expressionist Light”

“Large Post-Impressionist Floral Composition”


7. Verzend en voorwaarden

Het werk wordt geleverd met het frame zoals te zien is op de foto’s.

Verzendingen worden uitgevoerd door een professionele gespecialiseerde onderneming, met beschermende verpakking, op maat gemaakte doos en schuim om maximale veiligheid tijdens transport te garanderen.

Internationale verzendingen zijn mogelijk.

Gezien het grote formaat van het werk kunnen sommige bestemmingen — met name buiten de Europese Unie — extra kosten voor transport, verpakking of afhandeling met zich meebrengen, ten laste van de koper.

Het frame wordt als cadeau aangeboden en maakt geen essentieel deel uit van de waarde van de veilingopbrengst van het werk, en kan derhalve niet tot reclamatie leiden.

De verkoper stelt zich voor

Barcelona Art Galería Barcelona Art Galería is several artistic spaces based in the Les Corts district, Barcelona, specialized in old painting, modern painting, decorative art and European patrimonial pieces. We collaborate regularly with dealers, antique dealers, galleries and private collectors from all over Europe, which allows us to offer a continuous, carefully curated and varied selection of works for our international bidders and buyers. Our catalog mainly focuses on European high-period painting from the 18th, 19th and 20th centuries: oils, Spanish, Catalan, French, Italian and Central European painting, as well as religious works, landscapes, portraits, genre scenes, academic painting, impressionist, modern and decorative. In addition to our auction activity, we work and collaborate with interior designers, decorators, galleries, collectors, film and theater industry professionals, creative studios and cultural sector professionals who seek characterful pieces for specific projects. We are open to professional collaborations related to art, interior design, scenography, collecting, decoration, audiovisual projects, commercial spaces and the recovery of patrimonial pieces. Each work is presented with a clear, prudent and honest description, accompanied by detailed photographs that form an essential part of the lot information. We work with custom professional packaging, specialized logistics center and international insured shipping. From Barcelona, we select works with history, presence and own identity for collectors, interior designers, gallery owners, creative professionals and art lovers from around the world.
Vertaald door Google Translate

Details

Kunstenaar
Post Impresionist School (XX) - XL Format
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Galerie
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Flowers in Light
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Spanje
Staat
In goede staat
Hoogte
110 cm
Breedte
91 cm
Gewicht
12 kg
Afbeelding/Thema
Planten en bloemen
Stijl
Post-Impressionisme
Periode
1950-1960
SpanjeGeverifieerd
2844
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Klassieke kunst en impressionisme

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​