Miquel Torner de Semir (1938) - La sandía roja

07
dagen
21
uren
40
minuten
08
seconden
Startbod
€ 1
Minimumprijs niet bereikt
Antonio Yera
Expert
Geschatte waarde  € 800 - € 1.200
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 141904 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Olieverfschilderij met de titel La sandía roja door Miquel Torner de Semir (1938), originele editie, gemaakt in 2000–2010, afmetingen 46 × 55 cm, handondertekend door de kunstenaar en in goede staat.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Pictura Galeria presenteert dit magnifieke kunstwerk van Miquel Torner de Semir, een kleurrijke stilleven bestaande uit een glas vol fruit en een grote plak watermeloen die sterk opvalt tegen een donker背grond. De schilderij valt op door de uitstekende techniek en de hoge schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.

· Afmetingen van het werk: 46x55x2 cm.
· Olieverf op doek, met de hand gesigneerd door de kunstenaar in de rechterbovenhoek van het werk, Miquel Torner de Semir.
· Het stuk verkeert in goede staat van conservering.

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke opmerking: de opgenomen foto's maken integraal deel uit van de beschrijving van de lot.

Het werk zal professioneel worden ingepakt door een IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), met materialen van hoge kwaliteit om de bescherming te garanderen. De verzendprijs dekt zowel de kosten van de professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending vindt plaats via Correos of GLS met traceerbaar tracking. Internationaal verzenden is mogelijk.

------------------------------------------------------------------

Dit schilderij toont een modern en expressief stilleven, met de hoofdrol voor een verhoogde kom vol fruit in levendige kleuren en een grote plak watermeloen op een tafel. De compositie verenigt alledaagse objecten in een donkere en raadselachtige sfeer, waarin eenvoudige vormen een intense aanwezigheid krijgen. Het beeld straalt overvloed, vitaliteit en contrast uit, waardoor een verzameling voedsel en houders verandert in een scène vol visuele energie.

Aan de linkerkant valt een ruime verhoogde kom of fruitschaal op, waarvan de gebogen vorm royaal opent om talloze vruchten te bevatten. Het glas heeft een ronde basis en een brede voet die stabiliteit biedt. Zijn lichte, grijze en blauwachtige tinten contrasteren met de duisternis van de achtergrond en laten duidelijk zijn silhouet zien. De kom lijkt licht hellend naar de kijker toe, en toont trots de kleurrijke inhoud die erin zit.

In de fruitschaal komen verschillende stukken fruit van verschillende kleuren en maten samen. Een groene vrucht bevindt zich aan de linkerkant en geeft frisheid, terwijl een rode, ronde vrucht de voorgrond domineert. Boven hen verschijnen gele en sinaasappelkleuren die het geheel verlichten, vergezeld door een andere blauwachtige vorm die een onverwachte kleur introduceert. Deze cromatische variatie doet de kom overvloedig lijken en creëert een vrolijk gevoel van rijkdom.

De gele vrucht die aan de bovenkant zit, is te herkennen aan de twee groene blaadjes die boven haar uitkomen. Deze blaadjes vormen een kleine spits toelopende figuur die de rondheid doorbreekt en de blik naar de bovenkant van de compositie leidt. De turkooisachtige kleur valt op tegen de donkere bruinachtige achtergrond en creëert een visuele relatie met de eerdergenoemde groene vrucht eronder. Dit kleine plantaardige detail ademt leven en beweging in het geheel.

De vruchten zijn niet volledig uniform weergegeven; elk stuk heeft zijn eigen identiteit. Sommige zijn rond en compact, andere lijken gedeeltelijk verborgen, en verschillende overlappen elkaar, waardoor een dichte structuur ontstaat. Hun donkere randen scheiden ze duidelijk van elkaar en versterken het gevoel dat ze in de schaal gestapeld liggen. De combinatie van rood, groen, geel, oranje en blauw maakt van de fruitschaal het meest lumineuze en dynamische centrum van het schilderij.

Achter de kom verschijnt een hoge, rechthoekige bak, vergelijkbaar met een glas, een fles of een kan met zeer eenvoudige lijnen. Het oppervlak combineert wit, grijs en lichte blauwtinten, vormend een verticaal element dat contrasteert met de krommingen van de vruchten en de fruitschaal. Deze figuur functioneert als een balanspunt in het midden van de compositie en markeert een overgang tussen de kleurrijke linkerzijde en de ruime donkere achtergrond rechts.

De verticaliteit van dit vat voegt diepte toe en suggereert dat het verder op de tafel geplaatst is. Het bovenste gedeelte lijkt een blauwe zone te bevatten, als een reflectie of een kleine hoeveelheid vloeistof. Hoewel zijn functie niet volledig wordt gedefinieerd, is zijn aanwezigheid essentieel om de ruimte te ordenen. Dankzij hem raakt de blik niet van de fruitschaal abrupt de duisternis, maar vindt een tussenfiguur die beide sectoren met elkaar verbindt.

Op de voorgrond rechts overheerst een groot stuk watermeloen. Het sappige, intense rode vruchtvlees is een van de meest opvallende elementen van het werk. De driehoekige en gebogen vorm van de vrucht strekt zich uit over het heldere tafeloppervlak, terwijl de groene schil langs de buitenrand loopt. Tussen beide kleuren verschijnt een smalle witte band die het vruchtvlees van de schil scheidt en de levendigheid van het rood accentueert.

Kleine zwarte zaadjes verspreid over de watermeloen voegen ritme en detail toe. Hun lange, verspreide vormen breken de grote rode oppervlakte en versterken meteen de identificatie van de vrucht. Sommige zaadjes lijken gegroepeerd, andere liggen geïsoleerd, wat een spontane ordening creëert. Deze donkere elementen dialogeren met de zwarte omtrekken van de objecten en met de diepe achtergrond die een groot deel van de compositie inneemt.

De watermeloen lijkt gesneden en klaar om geconsumeerd te worden, wat een gevoel van onmiddellijke toestand geeft. Het gaat niet alleen om een decoratieve vrucht, maar om een verse lekkernij die op de tafel ligt, misschien tijdens een maaltijd of een zomerse middag. Zijn kleur, formaat en nabijheid aan de kijker maken dat hij bijna toegankelijk lijkt, en wekt associaties met warmte, frisheid en de zoete smaak van rijpe vruchten.

De tafel is visueel verdeeld in verschillende zones. Onder de fruitschaal bevindt zich een bruin oppervlak dat solid en warm oogt, terwijl onder de watermeloen een lichte doek of ruimte met witte, grijze en beige tinten doorloopt. Deze differing creëert twee gebieden binnen één scène: een donkerdere, aardse voor de fruitschaal, en een helderdere voor de watermeloen. Beide zones bevinden zich in het midden en vormen een interessant spel van contrasten.

Het heldere deel van de tafel toont talrijke kleurvariaties die voorkomen dat het oppervlak leeg aanvoelt. De grijzen, witten, bruintinten en kleine blauwe tinten mengen en geven een verweerde, expressieve uitstraling. Dit gebied dient als visuele steun voor de watermeloen en laat rood sterk uitkomen. Tegelijkertijd voegt de onregelmaat van zijn grenzen dynamiek toe aan de voorgrond.

De achtergrond bestaat uit grote rechthoekige velden donkere kleur. Links verschijnt een bruin vlak omgeven door zwarte tinten, terwijl rechts een ruim bijna-zwart veld domineert. Tussen beide bevindt zich een verticale blauwe strook die het heldere object gedeeltelijk omringt. Deze geometrische organisatie geeft structuur aan de scène en doet denken aan een muur die in panelen of ramen is verdeeld.

Het grote donkere vlak rechts blijft niet geheel leeg. Het oppervlak vertoont subtiele onregelmatigheden en variaties die diepte en mysterie toevoegen. De duisternis fungeert als een tegenwicht voor de helderheid van de vruchten, waardoor hun kleuren nog intenser lijken. Het creëert ook een intieme sfeer, alsof de objecten binnen een stille kamer verlicht worden.

De compositie is opgebouwd uit een voortdurende tegenstelling tussen vormen die rond en rechte lijnen volgen. De vruchten, de kom en de watermeloen worden gedomineerd door krommingen en zachte vormen, terwijl het glas en de achtergrondvelden worden georganiseerd door verticale en rechthoekige lijnen. Deze combinatie van geometrieën geeft balans en voorkomt dat het beeld stilstaat. De objecten lijken met elkaar te correleren door hun verschillen.

Ook de kleuren creëren een rijk dialoog. De warme tinten van de vruchten — rood, geel en oranje — stralen energie uit, terwijl groen en blauw frisheid brengen. De bruine, grijze en zwarte tinten van de omgeving dienen als sobere basis en laten de hoofdonderdelen opvallen. Het resultaat is een evenwichtige scène waarin elke kleur zijn plek vindt zonder aan intensiteit te verliezen.

Verder dan de representatie van voedsel kan het werk worden geïnterpreteerd als een viering van overvloed en eenvoudige genoegens. De vruchten roepen voeding, zomer, gulheid en leven op, terwijl de verhoogde kom ze bijna ceremoniële betekenis verleent. De gesneden watermeloen brengt het idee van een aanwezig en gedeeld moment naar voren, alsof de tafel klaarstaat om iemand te ontvangen.

Ook kan een interessante relatie tussen duur en vergankelijkheid worden waargenomen. De houders lijken solide en stabiel, maar vruchten zijn bederfelijk en herinneren eraan dat schoonheid en overvloed slechts tijdelijk bestaan. Deze lezing geeft diepte aan een ogenschijnlijk alledaags tafereel. Het stilleven nodigt uit om van het heden te genieten en de rijkdom van eenvoudige dingen te waarderen voordat ze veranderen of verdwijnen.

Alles samen vertegenwoordigt dit kostbare schilderij een stilleven vol contrast en vitaliteit, bestaande uit een kom vol fruit, een verticale houder en een grote plak watermeloen op een tafel. De intense kleuren van het voedsel vallen op tegen de donkere achtergrond en geven de scène een viering van overvloed, frisheid en alledaags plezier. Het werk straalt energie, warmte en vreugde uit, terwijl het tegelijkertijd uitnodigt om de verborgen schoonheid in de eenvoudigste objecten te zien.

Pictura Galeria presenteert dit magnifieke kunstwerk van Miquel Torner de Semir, een kleurrijke stilleven bestaande uit een glas vol fruit en een grote plak watermeloen die sterk opvalt tegen een donker背grond. De schilderij valt op door de uitstekende techniek en de hoge schilderkunstige kwaliteit die het uitstraalt.

· Afmetingen van het werk: 46x55x2 cm.
· Olieverf op doek, met de hand gesigneerd door de kunstenaar in de rechterbovenhoek van het werk, Miquel Torner de Semir.
· Het stuk verkeert in goede staat van conservering.

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke opmerking: de opgenomen foto's maken integraal deel uit van de beschrijving van de lot.

Het werk zal professioneel worden ingepakt door een IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), met materialen van hoge kwaliteit om de bescherming te garanderen. De verzendprijs dekt zowel de kosten van de professionele verpakking als het transport zelf.
De verzending vindt plaats via Correos of GLS met traceerbaar tracking. Internationaal verzenden is mogelijk.

------------------------------------------------------------------

Dit schilderij toont een modern en expressief stilleven, met de hoofdrol voor een verhoogde kom vol fruit in levendige kleuren en een grote plak watermeloen op een tafel. De compositie verenigt alledaagse objecten in een donkere en raadselachtige sfeer, waarin eenvoudige vormen een intense aanwezigheid krijgen. Het beeld straalt overvloed, vitaliteit en contrast uit, waardoor een verzameling voedsel en houders verandert in een scène vol visuele energie.

Aan de linkerkant valt een ruime verhoogde kom of fruitschaal op, waarvan de gebogen vorm royaal opent om talloze vruchten te bevatten. Het glas heeft een ronde basis en een brede voet die stabiliteit biedt. Zijn lichte, grijze en blauwachtige tinten contrasteren met de duisternis van de achtergrond en laten duidelijk zijn silhouet zien. De kom lijkt licht hellend naar de kijker toe, en toont trots de kleurrijke inhoud die erin zit.

In de fruitschaal komen verschillende stukken fruit van verschillende kleuren en maten samen. Een groene vrucht bevindt zich aan de linkerkant en geeft frisheid, terwijl een rode, ronde vrucht de voorgrond domineert. Boven hen verschijnen gele en sinaasappelkleuren die het geheel verlichten, vergezeld door een andere blauwachtige vorm die een onverwachte kleur introduceert. Deze cromatische variatie doet de kom overvloedig lijken en creëert een vrolijk gevoel van rijkdom.

De gele vrucht die aan de bovenkant zit, is te herkennen aan de twee groene blaadjes die boven haar uitkomen. Deze blaadjes vormen een kleine spits toelopende figuur die de rondheid doorbreekt en de blik naar de bovenkant van de compositie leidt. De turkooisachtige kleur valt op tegen de donkere bruinachtige achtergrond en creëert een visuele relatie met de eerdergenoemde groene vrucht eronder. Dit kleine plantaardige detail ademt leven en beweging in het geheel.

De vruchten zijn niet volledig uniform weergegeven; elk stuk heeft zijn eigen identiteit. Sommige zijn rond en compact, andere lijken gedeeltelijk verborgen, en verschillende overlappen elkaar, waardoor een dichte structuur ontstaat. Hun donkere randen scheiden ze duidelijk van elkaar en versterken het gevoel dat ze in de schaal gestapeld liggen. De combinatie van rood, groen, geel, oranje en blauw maakt van de fruitschaal het meest lumineuze en dynamische centrum van het schilderij.

Achter de kom verschijnt een hoge, rechthoekige bak, vergelijkbaar met een glas, een fles of een kan met zeer eenvoudige lijnen. Het oppervlak combineert wit, grijs en lichte blauwtinten, vormend een verticaal element dat contrasteert met de krommingen van de vruchten en de fruitschaal. Deze figuur functioneert als een balanspunt in het midden van de compositie en markeert een overgang tussen de kleurrijke linkerzijde en de ruime donkere achtergrond rechts.

De verticaliteit van dit vat voegt diepte toe en suggereert dat het verder op de tafel geplaatst is. Het bovenste gedeelte lijkt een blauwe zone te bevatten, als een reflectie of een kleine hoeveelheid vloeistof. Hoewel zijn functie niet volledig wordt gedefinieerd, is zijn aanwezigheid essentieel om de ruimte te ordenen. Dankzij hem raakt de blik niet van de fruitschaal abrupt de duisternis, maar vindt een tussenfiguur die beide sectoren met elkaar verbindt.

Op de voorgrond rechts overheerst een groot stuk watermeloen. Het sappige, intense rode vruchtvlees is een van de meest opvallende elementen van het werk. De driehoekige en gebogen vorm van de vrucht strekt zich uit over het heldere tafeloppervlak, terwijl de groene schil langs de buitenrand loopt. Tussen beide kleuren verschijnt een smalle witte band die het vruchtvlees van de schil scheidt en de levendigheid van het rood accentueert.

Kleine zwarte zaadjes verspreid over de watermeloen voegen ritme en detail toe. Hun lange, verspreide vormen breken de grote rode oppervlakte en versterken meteen de identificatie van de vrucht. Sommige zaadjes lijken gegroepeerd, andere liggen geïsoleerd, wat een spontane ordening creëert. Deze donkere elementen dialogeren met de zwarte omtrekken van de objecten en met de diepe achtergrond die een groot deel van de compositie inneemt.

De watermeloen lijkt gesneden en klaar om geconsumeerd te worden, wat een gevoel van onmiddellijke toestand geeft. Het gaat niet alleen om een decoratieve vrucht, maar om een verse lekkernij die op de tafel ligt, misschien tijdens een maaltijd of een zomerse middag. Zijn kleur, formaat en nabijheid aan de kijker maken dat hij bijna toegankelijk lijkt, en wekt associaties met warmte, frisheid en de zoete smaak van rijpe vruchten.

De tafel is visueel verdeeld in verschillende zones. Onder de fruitschaal bevindt zich een bruin oppervlak dat solid en warm oogt, terwijl onder de watermeloen een lichte doek of ruimte met witte, grijze en beige tinten doorloopt. Deze differing creëert twee gebieden binnen één scène: een donkerdere, aardse voor de fruitschaal, en een helderdere voor de watermeloen. Beide zones bevinden zich in het midden en vormen een interessant spel van contrasten.

Het heldere deel van de tafel toont talrijke kleurvariaties die voorkomen dat het oppervlak leeg aanvoelt. De grijzen, witten, bruintinten en kleine blauwe tinten mengen en geven een verweerde, expressieve uitstraling. Dit gebied dient als visuele steun voor de watermeloen en laat rood sterk uitkomen. Tegelijkertijd voegt de onregelmaat van zijn grenzen dynamiek toe aan de voorgrond.

De achtergrond bestaat uit grote rechthoekige velden donkere kleur. Links verschijnt een bruin vlak omgeven door zwarte tinten, terwijl rechts een ruim bijna-zwart veld domineert. Tussen beide bevindt zich een verticale blauwe strook die het heldere object gedeeltelijk omringt. Deze geometrische organisatie geeft structuur aan de scène en doet denken aan een muur die in panelen of ramen is verdeeld.

Het grote donkere vlak rechts blijft niet geheel leeg. Het oppervlak vertoont subtiele onregelmatigheden en variaties die diepte en mysterie toevoegen. De duisternis fungeert als een tegenwicht voor de helderheid van de vruchten, waardoor hun kleuren nog intenser lijken. Het creëert ook een intieme sfeer, alsof de objecten binnen een stille kamer verlicht worden.

De compositie is opgebouwd uit een voortdurende tegenstelling tussen vormen die rond en rechte lijnen volgen. De vruchten, de kom en de watermeloen worden gedomineerd door krommingen en zachte vormen, terwijl het glas en de achtergrondvelden worden georganiseerd door verticale en rechthoekige lijnen. Deze combinatie van geometrieën geeft balans en voorkomt dat het beeld stilstaat. De objecten lijken met elkaar te correleren door hun verschillen.

Ook de kleuren creëren een rijk dialoog. De warme tinten van de vruchten — rood, geel en oranje — stralen energie uit, terwijl groen en blauw frisheid brengen. De bruine, grijze en zwarte tinten van de omgeving dienen als sobere basis en laten de hoofdonderdelen opvallen. Het resultaat is een evenwichtige scène waarin elke kleur zijn plek vindt zonder aan intensiteit te verliezen.

Verder dan de representatie van voedsel kan het werk worden geïnterpreteerd als een viering van overvloed en eenvoudige genoegens. De vruchten roepen voeding, zomer, gulheid en leven op, terwijl de verhoogde kom ze bijna ceremoniële betekenis verleent. De gesneden watermeloen brengt het idee van een aanwezig en gedeeld moment naar voren, alsof de tafel klaarstaat om iemand te ontvangen.

Ook kan een interessante relatie tussen duur en vergankelijkheid worden waargenomen. De houders lijken solide en stabiel, maar vruchten zijn bederfelijk en herinneren eraan dat schoonheid en overvloed slechts tijdelijk bestaan. Deze lezing geeft diepte aan een ogenschijnlijk alledaags tafereel. Het stilleven nodigt uit om van het heden te genieten en de rijkdom van eenvoudige dingen te waarderen voordat ze veranderen of verdwijnen.

Alles samen vertegenwoordigt dit kostbare schilderij een stilleven vol contrast en vitaliteit, bestaande uit een kom vol fruit, een verticale houder en een grote plak watermeloen op een tafel. De intense kleuren van het voedsel vallen op tegen de donkere achtergrond en geven de scène een viering van overvloed, frisheid en alledaags plezier. Het werk straalt energie, warmte en vreugde uit, terwijl het tegelijkertijd uitnodigt om de verborgen schoonheid in de eenvoudigste objecten te zien.

Details

Kunstenaar
Miquel Torner de Semir (1938)
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Galerie
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
La sandía roja
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Spanje
Staat
In goede staat
Hoogte
46 cm
Breedte
55 cm
Stijl
Barok
Periode
2000-2010
Verkocht door
SpanjeGeverifieerd
1999
Objecten verkocht
100%
protop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​