Ronak Moshiri - Ruby Petals, Silent Dreams

Persian/Canadese schilder geboren in Teheran, momenteel wonend in Florence, Italië.
Permanent kunstenaar in galerie- Bologna
Prijswinnende kunstenaar, in nationale en internationale wedstrijden, werken gepubliceerd in belangrijke Italiaanse (zoals reviews & artikelen in nationale kranten, catalogo della arte moderna vol 50, 53,54,55) en Perzische catalogi.
Mijn kunstwerken zijn grotendeels geïnspireerd op oude Perzische poëzie. Ze zijn zeer expressief en dragen oosterse kunst uit.
Mijn oorspronkelijke creaties bestaan voornamelijk uit acrylic, olie en mixed media. Acrylic biedt veel hulp bij de textuur die ik gebruik. Ik meng het soms met olie voor zijn helderheid.
Ik ben een kunstenaar en beschouw mezelf ook als verhalenverteller. Ik ben de schakel naar de Perzische traditie op een volstrekt hedendaagse manier. Ik wil zijn lyrische diepte en introspectieve vermogens bewaren.
Ik beschouw artistiek onderzoek als een introspectieve analyse. Wanneer ik schilder komen figuren naar de oppervlakte zoals uit een mystieke visie.
Schoonheid onthult zich in symbolische vormen. Ze krijgen een plek op het doek en herinneren de kijker aan het belang van gevoelens.

Een certificaat van echtheid ondertekend door mij is verstrekt en zal samen met het schilderij verstuurd worden

—-
Op dit kant-en-klaar om op te hangen galerijcanvas verschijnt in de vrouwelijke figuur een tijdloos symbool van vernieuwing, gratie en innerlijke soevereiniteit. Voedend op de poëtische tradities van Perzische symboliek, bewindt zij een helder tuingeluid van herinnering, waar aarde, geest en schoonheid in harmonie bestaan. De bloeiende vormen boven haar doen de eeuwige باغ (tuin) oprijzen, een heilige ruimte in de Perzische cultuur die paradijs, overvloed en de bloei van de ziel vertegenwoordigt.
De rode bloesems en sieraden symboliseren vitaliteit, liefde en de levensenergie die door transformatie blijft bestaan. Tegen een getextureerd veld van licht geplaatst, lijkt de figuur tussen het materiële en het mystieke te zweven, echoënd de Perzische overtuiging dat schoonheid een pad is naar een dieper begrip.
In plaats van een individu uit te beelden, belichaamt de figuur de universele geest van creatie — veerkrachtig, ontvankelijk en straalvormig. De delicate lijnen en het verweerde oppervlak suggereren de tijdsverloop, terwijl de bloeiende motieven hoop, regeneratie en de blijvende aanwezigheid van vreugde bevestigen. Deze schilderij viert de harmonie tussen menselijke natuur en de natuurlijke wereld en nodigt uit tot contemplatie van schoonheid als bron van wijsheid, genezing en vernieuwing.