Lucía Laurent - XL - Copa de Vino y Rayas

Lucía Lauren (LILI) is een Cubaanse kunstenares met een hoofdzakelijk autodidactische opleiding in plastische kunsten, afgestudeerd in Communicatie Sociale aan de Universiteit van Havana.

Haar relatie met beeld begon veel eerder dan ze zich professioneel met schilderen bezighield. De fotografie vormde haar eerste creatieve territorium: hierdoor ontwikkelde ze een bijzondere gevoeligheid voor compositie, visueel evenwicht, gebaar en de voorstelling van de menselijke figuur. Vervolgens dook ze jarenlang in de wereld van tatoeage, een bepalende fase om het belang te begrijpen dat lijnen, silhouet, vereenvoudiging van vormen en grafische helderheid tegenwoordig in haar schilderkunst hebben.

Uiteindelijk vond ze in de plastische kunsten een veel ruime expressieruimte. De schilderkunst stelde haar in staat om die eerdere ervaringen samen te brengen en om te zetten in een intieme en herkenbare universum, voornamelijk opgebouwd met acryl op doek.

Het werk van Lucía Lauren draait vooral om de vrouw, de natuur, bloemen en dieren, met een terugkerende aanwezigheid van de kat als stille metgezel van haar protagonisten. Het zijn scènes die zelden proberen buitengewone gebeurtenissen te vertellen. Integendeel, de kunstenaar lijkt te-geïnteresseerd in kleine momenten van kalmte: een vrouw die haar kat vasthoudt, een figuur omgeven door bloemen, een glas wijn, een geïntende tuin of gewoon een moment van contemplatie.

Haar schilderkunst gaat uit van een markante visuele synthese. Lucía laat een groot deel van de secundaire informatie weg om uitsluitend dat te behouden wat zij als essentieel beschouwt. Zachte gezichten, grote kleurvlakken, gedefinieerde contouren en vlakke vormen bouwen direct leesbare beelden, maar tegelijk vol gevoeligheid.

In haar taal vinden we echo’s van hedendaagse illustratie en naïeve schilderkunst, samen met decoratieve verwijzingen die dicht bij art déco en art nouveau liggen. Deze elementen verschijnen echter geïnterpreteerd vanuit een eigen gevoeligheid, warmer, alledaagser en vrouwelijker.

Een van de meest interessante aspecten van haar werk is het gebruik van kleur. Poederroze, terracotta, oker, mosterd en roomtinten wisselen af met diepe zwarten, groenachtig blauwgroen, intense roodtinten en schone witte tonen. In sommige composities is het palet delicate en bijna huiselijk; in andere keren wordt cromatische contrastie duidelijk grafisch intensief.

De vrouw neemt vrijwel het hele universum van haar schilderijen in beslag. Ze verschijnt niet als een heldhaftig of afstandelijk personage, maar als een rustige, elegante en introspectieve vrouwelijkheid. Het zijn figuren met sereuze blikken, rustige houdingen en ingetogen gebaren. Er is glamour, maar het is intiem en stil glamour.

Katten spelen een bijzonder interessante rol. Meer dan simpele decoratieve elementen fungeren ze als symbolen van gezelschap, onafhankelijkheid, tederheid en emotionele onderdak. In werken waarin vrouw en dier elkaar omhelzen, versmelten de vormen van het menselijk lichaam en die van de kat bijna, waardoor de compositie een voorstelling van genegenheid wordt.

Bloemen en begroeiing vervullen een vergelijkbare functie. Ze omringen protagonistes, verschijnen op hun jurken of integreren in de achtergronden tot soms de grens tussen figuur en natuur verdwijnt. Op die manier vormen vrouw, natuur en dierlijke wereld uiteindelijk één gevoel.

In werken zoals de figuur die de kat omarmt tegen een rode achtergrond, reduceert Lucía het palet radicaal om het beeld te construeren door het contrast tussen zwart, wit en rood. De strepen van de jurk zijn niet langer enkel een motief, maar worden het belangrijkste compositorische hulpmiddel: ze omringen beide personages en concentreren de hele scène in de omhelzing. Het resultaat straalt bescherming, intimiteit en stilte uit.

In andere stukken, zoals de vrouw die naast de kat zit en een glas wijn vasthoudt, ontwikkelt de kunstenaar een compositie die dichter bij hedendaags ontwerp ligt. Het terracotta van de jurk dialogueert met zachte rozen, beige en blauwgroen, en creëert een verfijnde afbeelding die niet kil is. De protagoniste onderneemt geen specifieke handeling; ze bestaat eenvoudigweg binnen haar ruimte. Juist die afwezigheid van drama vormt een groot deel van de charme van het werk.

Zo ontwikkelt Lucía Lauren een ogenschijnlijk eenvoudige maar zorgvuldig gebouwde schilderkunst. Haar taal hangt niet af van bombastische technische virtuositeit, maar van het vermogen om een scène te reduceren tot de ontdekking van haar essentiële emotie.

Haar universum is vrouwelijk, botanisch, huiselijk en affectief. Het omvat dagelijkse schoonheid, de relatie met dieren, zorgzaamheid, contemplatie en de natuur als toevlucht. Haar schilderijen bezitten een bijzondere aantrekkingskracht: ze kunnen op het eerste gezicht decoratief lijken, maar achter die schoonheid schuilt een voortdurende zoektocht naar harmonie, gevoeligheid en sereniteit.

In een hedendaags landschap waarin veel beelden proberen op te vallen door overdaad, kiest Lucía Lauren de tegenovergestelde weg: ze vereenvoudigt. En juist in die eenvoud ligt een groot deel van de persoonlijkheid van haar werk.

Werk van de kunstenaar Lucía Laurent uitgevoerd in Acryl op doek, professioneel van hoge kwaliteit.
Dimensie 90 x 120 cm
Originele editie.
De verzending geschiedt via United Parcel Service (UPS) naar Spanje en Europa, en via Fedex naar de rest van de wereld.
Het werk wordt opgerold verzonden en beschermd met meerdere lagen verpakkingsmateriaal, noppengal of bubble wrap en geplaatst in een stevige doos.
Na betaling van het werk zijn er drie dagen nodig voor het inpakken en het overdragen aan de verzendmaatschappij.
Het stuk zal tien dagen na verzending arriveren, afhankelijk van het land van bestemming.
“Deze partij bevat visuals gemaakt met AI. Raadpleeg de originele foto's om de werkelijke staat van het werk te controleren.”

Deze acrylop doek is een elegante hedendaagse figuratieve portretstijl met verwijzingen naar Art Déco en haute couture illustratie. De scène toont een stijlvolle vrouw met een gevlochten bun en expressieve gouden oorbellen, rustig leunend op een geel en zwart gestreept fauteuil terwijl ze een glas wijn vasthoudt. Ze draagt een vloeiend, omslaan jurkje met een dynamisch wit-zwart gestreept patroon dat contrasteert met de intensiteit van de achtergrond in verticale tinten felrood, bruin en goud. De compositie wordt in balans gehouden door de subtiele aanwezigheid van een vaas met witte waterlelies op een kolom rechts, met duidelijk afgebijte contouren die een atmosfeer van glamour, mysterie en tijdloze elegantie oproepen.