Massimo Riccò - Periferia 3





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 142120 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Massimo Riccò, Periferia 3, acrylverf op paneel 40×50 cm, originele editie, 2025, met lijst, met de hand gesigneerd, inclusief Certificaat van Authenticiteit, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
#collectorscorner
Opera unica, rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar.
Afmetingen 40x50 cm, dikte 0,4 cm, gemaakt op paneel.
Werk voorzien van Certificaat van Authenticiteit, persoonlijk ondertekend door de kunstenaar, met lijst, eindlakafwerking, klaar om opgehangen te worden.
Massimo Riccò is geboren in Modena in 1961, waar hij momenteel woont en werkt. Tegen het eind van de jaren ’90 betreedt hij de kunstwereld, schetst hij met potloden, houtskool en sanguines, maar al snel gaat hij over naar kleur via olieverfschilderkunst en acryl.
Na een eerste landschappelijk impressionistisch optreden, grotendeels figuratief van aard, heeft in de loop der jaren een constante evolutie plaatsgevonden richting het doorbreken van de vorm, waarbij kleur de taak krijgt om de kracht en dynamiek van het werk te verlenen.
Constant is het compositorisch onderzoek naar uiteenlopende onderwerpen, en de studie van verschillende materialen om het kunsttaal effectief te kunnen maken.
Jarenlang houdt hij zich bezig met, naast de artistieke productie, ook lesgeven in schilderkunst, met als doel creativiteit en persoonlijke interpretatie te stimuleren, een constante uitdaging die in lijn ligt met zijn visie op kunst.
Naast de ontelbare tentoonstellingen, exposities en erkenningen, kan hij een hoog aantal nationale prijzen op zijn naam voeren.
Web: www.massimoricco.eu
Mail: massimo.ric61@gmail.com
Enkele van de vele kritische teksten van kunstexperts:
Maat en proportie bepalen Riccò’s werken die, zonder ooit zijn zorgvuldige studie van compositorische ritmes te verraden, het oog van de kijker intervallen van intens emotioneel kleurplezier geven. De potenties van de cromieën, waarvan de kunstenaar een absolute kennis toont, orkestreren een ritme dat balans en contrast afwisselt, en de aard van Licht deelt, statisch en tegelijk vibrerend …
De toeschouwer wordt zo getuige van een proces, van een alchemie, die de realiteit waaruit de werken sporen dragen omzet in abstracte vlakken.
De passie van het moment, die ontmoeting tussen hart en realiteit, wordt gul getoond door een kunstenaar die zijn waarnemer niet spaart van wat er gebeurd is: de poëtica van Massimo Riccò toont rijpheid en bewustzijn van iemand die iets te vertellen heeft en zich niet anders dan op het doek kan verlaten.
(Margherita Fraccon – Educatrice museale, expert kunst uit de contemporaine)
Tussen natuur en verbeelding, realiteit en abstractie van het werkelijk, stroomt de prachtige schilderkunst van Massimo Riccò. Gevoelens vastgelegd in hun evocatieve moment en kostbare ogenblikken smelten samen in kleur en licht in een schilderkunst verbonden met expressionistische kunst in emotionele kracht, waarin pathos door cromaticiteit stroomt die leidt tot onmiddellijke schilderachtige handeling … (Carla d’Aquino Mineo)
Riccò geeft in zijn werken een kleur mee die minimale variaties kan opvangen, moeilijke combinaties. Dit bewijst hoe hij in de loop van zijn artistieke werkschap beheersing en zekerheid heeft verworven over zijn expressieve middelen.
De verfijnde gevoeligheid van Riccò komt naar voren uit de thema’s die de kunstenaar verkiest, waardoor ze deel uitmaken van een realiteit waar altijd kwaliteit en toon bestaan, en dit bewijst dat vanaf het begin soberiteit en ernst van bedoelingen centraal staan, het uiteindelijke doel…
Men kan nog spreken van fantastische visies, of op bepaalde momenten van de dag is wat de mens omringt werkelijk fantastisch zoals in de schilderijen van Maestro Riccò?
Het antwoord ligt in originaliteit en de sprong in kwaliteit die de kunstenaar tussen de personaliteiten plaatst die aandacht verdienen juist vanwege het vermogen om de ziel te verheffen die verder gaat dan de uitwendige verschijningsvormen
Riccò houdt van schilderkunst en schildert met grote passie, daarom vertelt hij wat zijn ogen zien en wat zijn poëtische aard hem suggereert.
Schilderijen die met veel plezier te bewonderen zijn, omdat duidelijk het plezier in het schone te zien is, de zekerheid in het doseren van licht en schaduw, wat niets anders is dan de “emoties” van het moment, geuit met een sterke persoonlijke toon, zeer effectief, verbonden aan zijn rijkdom van ziel, niet losgekoppeld van exuberante fantasie, maar ingebed in de grenzen van goede smaak.
Van hem zal gesproken worden.
(de critici van het kunstatelier MC – Stichting Livio Collina)
Het schilderij van Massimo Riccò komt naar voren als een lichte harmonie die langzaam dichterbij komt door zijn tinten, naar elementen die consistenter worden, en ons steeds dichter nadert, en de toeschouwer in eerste instantie verwart. Zo krijgt het beeld, bij de onmiddellijke, quasi-abstracte lezing, figuurlijke inhoud, steeds groter wordend, en geeft het afgebeelde beeld zijn hele schilderlijke realiteit.
Twee realiteiten overlappen zonder elkaar uit te wissen, smelten samen in een grafische en cromatische symbiose. Van felle kleuren op de voorgrond gaan we langzaam naar een duidelijke figuratieve realiteit, de ziel van het beeld en rijk aan zoetheid. Gespierde onderwerpen, maar duidelijk, ogenschijnlijk vage maar constructieve beelden, onmisbaar voor het evenwicht van het doek.
Prachtige landscapes verschijnen alsof uit een nog onzekere ether, maar die zich langzaam bouwt met kracht en zekerheid.
De cromie is sterk en goed verdeeld. Licht en schaduwzones bouwen volumes en afstanden op, die door perspectief worden geharmoniseerd. De gebouwen die worden weergegeven zijn uit verschillende tijden en de landschappen drukken uitgestrekte gebieden uit. Het geheel komt voort uit een milde cromatische nevel, die een enorm ademruimte creëert … (Enrico Miglioli)
Het meesterlijk beheersen van de middelen van de schilderkunst, van zijn technieken, van zijn verleidingen, en vervolgens alles opnieuw mengen in een extreem originele en suggestieve visie.
Massimo Riccò blijft verbazen met een figuratieve klank die schijnbaar alles al had gezegd, alles leek uitgedrukt, behalve deze delicate schilderkunst, die de visie uitdaagt in verschillende en over elkaar liggende plannen, in meesterlijk getoucheerde penseelstreken… (Silvia Arfelli)
#collectorscorner
Opera unica, rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar.
Afmetingen 40x50 cm, dikte 0,4 cm, gemaakt op paneel.
Werk voorzien van Certificaat van Authenticiteit, persoonlijk ondertekend door de kunstenaar, met lijst, eindlakafwerking, klaar om opgehangen te worden.
Massimo Riccò is geboren in Modena in 1961, waar hij momenteel woont en werkt. Tegen het eind van de jaren ’90 betreedt hij de kunstwereld, schetst hij met potloden, houtskool en sanguines, maar al snel gaat hij over naar kleur via olieverfschilderkunst en acryl.
Na een eerste landschappelijk impressionistisch optreden, grotendeels figuratief van aard, heeft in de loop der jaren een constante evolutie plaatsgevonden richting het doorbreken van de vorm, waarbij kleur de taak krijgt om de kracht en dynamiek van het werk te verlenen.
Constant is het compositorisch onderzoek naar uiteenlopende onderwerpen, en de studie van verschillende materialen om het kunsttaal effectief te kunnen maken.
Jarenlang houdt hij zich bezig met, naast de artistieke productie, ook lesgeven in schilderkunst, met als doel creativiteit en persoonlijke interpretatie te stimuleren, een constante uitdaging die in lijn ligt met zijn visie op kunst.
Naast de ontelbare tentoonstellingen, exposities en erkenningen, kan hij een hoog aantal nationale prijzen op zijn naam voeren.
Web: www.massimoricco.eu
Mail: massimo.ric61@gmail.com
Enkele van de vele kritische teksten van kunstexperts:
Maat en proportie bepalen Riccò’s werken die, zonder ooit zijn zorgvuldige studie van compositorische ritmes te verraden, het oog van de kijker intervallen van intens emotioneel kleurplezier geven. De potenties van de cromieën, waarvan de kunstenaar een absolute kennis toont, orkestreren een ritme dat balans en contrast afwisselt, en de aard van Licht deelt, statisch en tegelijk vibrerend …
De toeschouwer wordt zo getuige van een proces, van een alchemie, die de realiteit waaruit de werken sporen dragen omzet in abstracte vlakken.
De passie van het moment, die ontmoeting tussen hart en realiteit, wordt gul getoond door een kunstenaar die zijn waarnemer niet spaart van wat er gebeurd is: de poëtica van Massimo Riccò toont rijpheid en bewustzijn van iemand die iets te vertellen heeft en zich niet anders dan op het doek kan verlaten.
(Margherita Fraccon – Educatrice museale, expert kunst uit de contemporaine)
Tussen natuur en verbeelding, realiteit en abstractie van het werkelijk, stroomt de prachtige schilderkunst van Massimo Riccò. Gevoelens vastgelegd in hun evocatieve moment en kostbare ogenblikken smelten samen in kleur en licht in een schilderkunst verbonden met expressionistische kunst in emotionele kracht, waarin pathos door cromaticiteit stroomt die leidt tot onmiddellijke schilderachtige handeling … (Carla d’Aquino Mineo)
Riccò geeft in zijn werken een kleur mee die minimale variaties kan opvangen, moeilijke combinaties. Dit bewijst hoe hij in de loop van zijn artistieke werkschap beheersing en zekerheid heeft verworven over zijn expressieve middelen.
De verfijnde gevoeligheid van Riccò komt naar voren uit de thema’s die de kunstenaar verkiest, waardoor ze deel uitmaken van een realiteit waar altijd kwaliteit en toon bestaan, en dit bewijst dat vanaf het begin soberiteit en ernst van bedoelingen centraal staan, het uiteindelijke doel…
Men kan nog spreken van fantastische visies, of op bepaalde momenten van de dag is wat de mens omringt werkelijk fantastisch zoals in de schilderijen van Maestro Riccò?
Het antwoord ligt in originaliteit en de sprong in kwaliteit die de kunstenaar tussen de personaliteiten plaatst die aandacht verdienen juist vanwege het vermogen om de ziel te verheffen die verder gaat dan de uitwendige verschijningsvormen
Riccò houdt van schilderkunst en schildert met grote passie, daarom vertelt hij wat zijn ogen zien en wat zijn poëtische aard hem suggereert.
Schilderijen die met veel plezier te bewonderen zijn, omdat duidelijk het plezier in het schone te zien is, de zekerheid in het doseren van licht en schaduw, wat niets anders is dan de “emoties” van het moment, geuit met een sterke persoonlijke toon, zeer effectief, verbonden aan zijn rijkdom van ziel, niet losgekoppeld van exuberante fantasie, maar ingebed in de grenzen van goede smaak.
Van hem zal gesproken worden.
(de critici van het kunstatelier MC – Stichting Livio Collina)
Het schilderij van Massimo Riccò komt naar voren als een lichte harmonie die langzaam dichterbij komt door zijn tinten, naar elementen die consistenter worden, en ons steeds dichter nadert, en de toeschouwer in eerste instantie verwart. Zo krijgt het beeld, bij de onmiddellijke, quasi-abstracte lezing, figuurlijke inhoud, steeds groter wordend, en geeft het afgebeelde beeld zijn hele schilderlijke realiteit.
Twee realiteiten overlappen zonder elkaar uit te wissen, smelten samen in een grafische en cromatische symbiose. Van felle kleuren op de voorgrond gaan we langzaam naar een duidelijke figuratieve realiteit, de ziel van het beeld en rijk aan zoetheid. Gespierde onderwerpen, maar duidelijk, ogenschijnlijk vage maar constructieve beelden, onmisbaar voor het evenwicht van het doek.
Prachtige landscapes verschijnen alsof uit een nog onzekere ether, maar die zich langzaam bouwt met kracht en zekerheid.
De cromie is sterk en goed verdeeld. Licht en schaduwzones bouwen volumes en afstanden op, die door perspectief worden geharmoniseerd. De gebouwen die worden weergegeven zijn uit verschillende tijden en de landschappen drukken uitgestrekte gebieden uit. Het geheel komt voort uit een milde cromatische nevel, die een enorm ademruimte creëert … (Enrico Miglioli)
Het meesterlijk beheersen van de middelen van de schilderkunst, van zijn technieken, van zijn verleidingen, en vervolgens alles opnieuw mengen in een extreem originele en suggestieve visie.
Massimo Riccò blijft verbazen met een figuratieve klank die schijnbaar alles al had gezegd, alles leek uitgedrukt, behalve deze delicate schilderkunst, die de visie uitdaagt in verschillende en over elkaar liggende plannen, in meesterlijk getoucheerde penseelstreken… (Silvia Arfelli)

