Damien Hirst (1965) - The Currency





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 142120 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Damien Hirst, The Currency, 2022, plate-signed porselein kunstwerk uit het Verenigd Koninkrijk, hoogte 20,5 cm, in uitstekende staat.
Beschrijving van de verkoper
Damien Hirst
Gemaakt van fijn beenporselein, ter gelegenheid van de release van de wereldberoemde kunstenaar Damien Hirsts serie werken getiteld "The Currency", die gekleurde stippen bevat, een techniek waarvoor de kunstenaar zo bekend is.
Engels fijn beenporselein, zeefdruk met een levendig Currency Dot-ontwerp, met kunstwerken uit The Currency. Gemaakt in Stoke-on-Trent, een stad wereldwijd bekend om zijn keramische industrie.
Maten circa 7 cm - zonder doos, in perfecte staat.
Damien Hirst heeft hedendaagse kunst getransformeerd tot een gedurfde weerspiegeling van marktmechanismen, door het historisch 2008 eendelige veiling Beautiful Inside My Head Forever te organiseren om aan te tonen dat provocerend conceptualisme een ongeëvenaarde financiële autoriteit kan afdwingen. In dit hyperwaardevolle landschap deelt Hirst blue-chip prestige met levende grootmachten Jeff Koons en David Hockney, terwijl abstracte giganten Gerhard Richter en Jasper Johns wereldwijde collecties verankeren met intellectuele strengheid. Pioniers van Pop Art Andy Warhol en Roy Lichtenstein hebben het massamediavocabulaire opgesteld dat Hirst later heeft verfijnd, net zoals de rauwe uitdrukkingsenergie van Jean-Michel Basquiat en Cy Twombly de markt weerspiegelt in de sterke vraag naar naoorlogse meesterwerken. Deze financiële dynamiek strekt zich uit tot het hypnotiserende kosmos van Yayoi Kusama, de kleurlandschappen van Mark Rothko, en de existentiële diepte van moderne meesters Pablo Picasso, Francis Bacon, Vincent van Gogh en Gustav Klimt. Verder zetten de klassieke strengheid van Claude Monet en Leonardo da Vinci de ultieme prijsbenchmarks op mondiale veilingen, terwijl de conceptuele scherpte van Ed Ruscha en de popcultuurautoriteit van KAWS en Banksy laten zien hoe artistieke branding— direct door Hirst gepionierd—de hogere echelons van de internationale kunstmarkt definieert.
Damien Hirst
Gemaakt van fijn beenporselein, ter gelegenheid van de release van de wereldberoemde kunstenaar Damien Hirsts serie werken getiteld "The Currency", die gekleurde stippen bevat, een techniek waarvoor de kunstenaar zo bekend is.
Engels fijn beenporselein, zeefdruk met een levendig Currency Dot-ontwerp, met kunstwerken uit The Currency. Gemaakt in Stoke-on-Trent, een stad wereldwijd bekend om zijn keramische industrie.
Maten circa 7 cm - zonder doos, in perfecte staat.
Damien Hirst heeft hedendaagse kunst getransformeerd tot een gedurfde weerspiegeling van marktmechanismen, door het historisch 2008 eendelige veiling Beautiful Inside My Head Forever te organiseren om aan te tonen dat provocerend conceptualisme een ongeëvenaarde financiële autoriteit kan afdwingen. In dit hyperwaardevolle landschap deelt Hirst blue-chip prestige met levende grootmachten Jeff Koons en David Hockney, terwijl abstracte giganten Gerhard Richter en Jasper Johns wereldwijde collecties verankeren met intellectuele strengheid. Pioniers van Pop Art Andy Warhol en Roy Lichtenstein hebben het massamediavocabulaire opgesteld dat Hirst later heeft verfijnd, net zoals de rauwe uitdrukkingsenergie van Jean-Michel Basquiat en Cy Twombly de markt weerspiegelt in de sterke vraag naar naoorlogse meesterwerken. Deze financiële dynamiek strekt zich uit tot het hypnotiserende kosmos van Yayoi Kusama, de kleurlandschappen van Mark Rothko, en de existentiële diepte van moderne meesters Pablo Picasso, Francis Bacon, Vincent van Gogh en Gustav Klimt. Verder zetten de klassieke strengheid van Claude Monet en Leonardo da Vinci de ultieme prijsbenchmarks op mondiale veilingen, terwijl de conceptuele scherpte van Ed Ruscha en de popcultuurautoriteit van KAWS en Banksy laten zien hoe artistieke branding— direct door Hirst gepionierd—de hogere echelons van de internationale kunstmarkt definieert.

