Jana Zanoskar (1963) - Covid

00
dagen
15
uren
42
minuten
47
seconden
Huidig bod
€ 73
Zonder minimumprijs
Giulia Couzzi
Expert
Geselecteerd door Giulia Couzzi

Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.

Geschatte waarde  € 200 - € 250
IT
€ 73
IT
€ 70
IT
€ 68

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 142460 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Jana Zanoskar, originele editie, acrylverf op doek getiteld Covid (2020), 80 x 80 cm, met handtekening en verkocht met lijst.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Anno 2010
Mengtechniek: acryl op canvas
Verzending met houten lijst
Ondertekend Jana Zanoskar

Kritiek & Tentoonstellingen
NOTA CRITICO - BIOGRAFIA
In de registers Miriana Zanoskar in kunst Jana Zanoskar. Gekwalificeerd in 1963 aan de Academie voor Schone Kunsten te
Ljubljana met een duur van vijf jaar en de eindthesis met de titel "Kleur in de kunst, optiek, scheikunde en natuurkunde".
Sinds haar aankomst in Italië exposeerde ze in Galerie 14 in Florence waar ze 2 gouden medailles ontving. In de jaren daarna nam ze deel aan groepstentoonstellingen op diverse locaties in Lunigiana; de kunst in Toscane in die periode was levendig en trok publiek aan.
Vele jaren heb ik doorgebracht met Giulia Silato te volgen en te exposeren in historische paleizen door heel Italië. De tentoonstellingen waren goed georganiseerd op historisch belangrijke en artistiek opmerkelijke plaatsen maar allereerst zonder toekomstperspectief.
Tijdens het vijfentwintigste jubeljaar exposeerde ik samen met mijn collega’s in Ljubljana, Kranj, en later ook in Rome.
Met Stefano Sichel heb ik een artistieke overeenkomst gevonden, de mogelijkheid om ook in het buitenland te exposeeren en het hele jaar door in zijn galerij.

DE ONTWERPEN VARIËREN; ze hangen af van de ideeën van het moment, ik ben altijd surrealist geweest, en natuurlijk ook abstractied—met enige speelsheid of verwijzingen naar de werkelijkheid, als droomachtige referenties. De laatste jaren ben ik teruggekeerd naar realisme en schilder nude tattoo-delen, en met de grote schilderijen naderde ik de klimatologische situatie op aarde, zoals "De verlorene wereld" en de onbekende wereld van onze ziel, zoals in het schilderij "De Poorten van de Tijd".
De TECHNIEKEN die ik door de jaren heen heb gebruikt, zijn zeer gevarieerd. Ik begon met olieverfschilderijen, daarna ben ik verder gegaan met acryl en met hergebruikte materialen die in het schilderij zijn opgegaan: oude horloges, verouderd hout, verglaasde lakken, touwen, spijkers en touwtje.
(Verzonden aan de heer Cairo van Mondadori)

SCHEDA INFORMATIVA
Achternaam: Zanoskar -
Voornaam: Miriana - in kunst Jana
Geboren op 1 december 1935 in Ljubljana, voormalige Joegoslavië, nu Slovenië.
Woonachtig in Italië, in Celleno (Viterbo) bij het rusthuis Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relatie met galeries in de jaren 2018 en 2019:
Centro ARTE MODERNA van Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prijs per doek:
van 50 tot 80 cm 4.000,00 €
vanaf 120x100 cm 6.000,00 €
vanaf 250x230 cm 25.000,00 €

In de jaren 2018 en 2019 gaf ik twee solo-tentoonstellingen in Centro Arte Moderna in Pisa.
Voortdurende tentoonstelling in de galerij van Stefano Sichel en groepspresentaties, altijd met Stefano Sichel, in het buitenland.

"Jana Zanoskar, schilderes van mysterieuze momenten on1nc1, gebruikt op verstandige wijze vormen, tekens en kleuren om het reale om te toveren tot lyrisch objectief. In haar abstracte onderzoeken toont de kunstenaar een onderzoekende bewustzijn, dat tot uitdrukking komt in volledig originele uitdrukkingsvormen. Ze bevestigt dus de betekenis van vorm als pure vitaliteit, getuigt van het abstracte geluid van kleur, en het ritme van de volumetrieën, verweeft een amorieuze dialoog met het materiaalkleur."
Paolo Levi

Ze is geboren in Ljubljana, Slovenië, een stad verbonden met de mythe van Jason en de Argonauten, maar al vele jaren indertijd in Italië gevestigd. Ze woont en werkt in Podenzana, Lunigiana.
Betoverende schilderkunst, tussen abstractie en surrealisme.
Klee putte uit Jugendstil, de Franse Art Nouveau. Ook Zanoskar voelt de invloeden van het Florale en het Liberty, maar stemt ze af op de vonk van haar verbeelding, het gevoel voor het fantastische, dat al haar onderzoek aanstuurt in een caleidoscoop van vormen die evolueren afhankelijk van de hoeken.
In de turbulentie van 20e-eeuwse ism-paden, in het beeld van schilderkunst van Ligurië-Toscane, weet Jana Zanoskar de kijker te boeien, niet in het minst door een onverbrekbare nervositeit met een levendige kern van poëzie.
Haar werk is herkenbaar, altijd onderscheidend, juist door dit vermogen tot magische evocaties. Ze woont en werkt in Lunigiana.
R. Bertoli

De kunstenares van Sloveense afkomst positioneert zich tussen de oosterse Symboliek, van aniconische aard, en het westerse iconisme, waarvan de synthese fataal is omdat zij transfigurerende beelden creëert die abstract worden, precies zoals in de bekendste tendensen van de Europese twintigste eeuw. Haar werken stralen een Midden-Europese sfeer uit die ze aantrekkelijk maakt voor een educated, gevoelig en kunstminnend publiek die de modernistische aspiraties kent.
De uitgesproken voorliefde voor abstracte en geometrische vormen is ongetwijfeld afgeleid van een stijlzucht die leidt tot Abstractie en de grote schilderkunst van Wassily Kandinsky, die duidelijk op haar invloed heeft. In Jana’s geval is ook waar dat de rijkdom aan materie, gecreëerd door schilderkunst te combineren met materialen van diverse aard en herkomst, en de volheid van de kleurpasten, voortdurend heruitgevonden, een duidelijke beheersing vanexpressie- middelen verraadt, waardoor plasticiteit en volumetrie mogelijk zijn, vooroordelen van onzeklassieke stijl (het mag niet ongezien zijn dat de schilderes al geruime tijd woont nabij de marmers van Michelangelo). En het is ook niet nodig om een rationele interpretatie af te dwingen. Het is duidelijk dat de thema’s afkomstig zijn uit een voortdurende en ononderbroken bron die met een onuitputtelijke stroom ontspringt... de Fantasie, hier bijzonder ongeremd.
Gedreven door dat onzegbare mysterie dat Creativiteit is. Het vloeit over op deze doeken een golf felgekleurde tinten die ogenschijnlijk willekeurig zijn verdeeld volgens geometrische partituren, difformed, allemaal met een plantachtige aard... spiraaltjes, kronkels, onregelmatige banen en golvende hoeken, onvoorspelbare hoeken... een "monsterlijk" schepsel toont zijn tanden... maar het is slechts een knikker! Schilderkunst- en plastische ritmes, gedurfde, die van Jana, maar altijd afgestemd op volle en heldere tinten die ons een koraalachtige natuur, een onderwaterbodem of een weelderig groen tapijt voorstellen.
de titel van elk werk, repetitief en aandringend op het concept van "onverwacht", doet duidelijk sprake van de kandinskyaanse "Zonder Titel", maar wat het belangrijkste is, is het lef om dit fantastische universum van zeedieren, lucht en aarde te verkennen. Driehoeken, Paneeltjes, Knopen, Scherpen, Vierkanten, Draperingen, Schelpen (of krullen van grillige rocailles?) en alles wat redelijk kan worden afgeleid uit de lectuur van deze schilderijen nu ook beeldhouwkunst brengen ons naar een Mysteriecosmogonie, die alleen het "Derde Oog"—de Geest—kan verlichten.
Giulia Sillato

In 1963 ben ik geslaagd aan de Academie van Ljubljana (Slovenië, toen Joegoslavië)
In 1965 begon ik te exposeren in de Civica Galleria d'Arte Moderna van Ljubljana, en verdiende een permanente expositie in het Museum van de Stad.
In de jaren zeventig verhuisde ik naar Italië waar de gemeente Florence mij prijzen en erkenningen toekende bij een reeks kunstbeurzen en competities. Ik begon ook les te geven in de artistieke disciplines op de middelbare scholen, na de omzetting van mijn bevoegdheid die ik in Ljubljana had verworven, en tegelijkertijd ontwikkelde ik keramiek als kunstvorm met gespecialiseerde cursussen.
Het zijn de jaren waarin grote keramiekdecoratieve panelen ontstonden, vervaardigd op bestelling voor gevels van talloze openbare en privésgebouwen.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Kerk van Santa Maria della Quercia - Cloister, Aulla (Massa Carrara)
1976 Stadhuis - Zaal van de Gemeente, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tour de France met tussenstop in Parijs
1996 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1996 Paleis van de Gemeente (Massa Carrara) - Zaal van de Gemeente, Aulla
1997 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodroom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Paleis van de Gemeente - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Toerisme-promotiebedrijf, Massa
2000 Hotel Prins, Venetië
2000 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venetië
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Toerisme-promotiebureau, Massa
2001 Klein Galleria, Kranj (Slovenië)
2001 Paleis van de Gemeente - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Paleis der Capitani van het Volk, Republiek San Marino
2001 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Marina di Massa
2002 Toerisme-promotiebedrijf, Massa
2002 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Bolsena (Viterbo)

Sinds 1999, herontdekt door professionals uit de sector, met name Giulia Sillato, Kunsthistoricus aan de School Longhiana, beoefen ik mijn tentoonstellingsactiviteiten tussen de meest prestigieuze historische residenties van Italië en nationale galerijen die mijn werken hebben gevraagd om te presenteren bij belangrijke veilinghuizen.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Paleis Ducale (Pianoterra van de appartement van Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Spaanse Fort, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Paleis der Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Paleis der Priori, Assisi Perugia)
2000 Abadij San Nilo, Grottaferrata (Rome)
2001 Oud kasteel op zee, Rapallo (Genova)
2001 Vier beroemde "Castelli Romani" in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rome)
Villa Tuscolana, Frascati (Rome)
Villa Falconieri, Frascati (Rome)
Oud graanmalerij van Borghese, Artena (Rome)
2002 Paleis Pallavicini Rospiglioso bij het Quirinaal (Rome)
2002 Krypta van de Sint-Croix-basiliek (Firenze)
2002 Casina Pompeiana in Riva di Chiaia (Napoli)

Anno 2010
Mengtechniek: acryl op canvas
Verzending met houten lijst
Ondertekend Jana Zanoskar

Kritiek & Tentoonstellingen
NOTA CRITICO - BIOGRAFIA
In de registers Miriana Zanoskar in kunst Jana Zanoskar. Gekwalificeerd in 1963 aan de Academie voor Schone Kunsten te
Ljubljana met een duur van vijf jaar en de eindthesis met de titel "Kleur in de kunst, optiek, scheikunde en natuurkunde".
Sinds haar aankomst in Italië exposeerde ze in Galerie 14 in Florence waar ze 2 gouden medailles ontving. In de jaren daarna nam ze deel aan groepstentoonstellingen op diverse locaties in Lunigiana; de kunst in Toscane in die periode was levendig en trok publiek aan.
Vele jaren heb ik doorgebracht met Giulia Silato te volgen en te exposeren in historische paleizen door heel Italië. De tentoonstellingen waren goed georganiseerd op historisch belangrijke en artistiek opmerkelijke plaatsen maar allereerst zonder toekomstperspectief.
Tijdens het vijfentwintigste jubeljaar exposeerde ik samen met mijn collega’s in Ljubljana, Kranj, en later ook in Rome.
Met Stefano Sichel heb ik een artistieke overeenkomst gevonden, de mogelijkheid om ook in het buitenland te exposeeren en het hele jaar door in zijn galerij.

DE ONTWERPEN VARIËREN; ze hangen af van de ideeën van het moment, ik ben altijd surrealist geweest, en natuurlijk ook abstractied—met enige speelsheid of verwijzingen naar de werkelijkheid, als droomachtige referenties. De laatste jaren ben ik teruggekeerd naar realisme en schilder nude tattoo-delen, en met de grote schilderijen naderde ik de klimatologische situatie op aarde, zoals "De verlorene wereld" en de onbekende wereld van onze ziel, zoals in het schilderij "De Poorten van de Tijd".
De TECHNIEKEN die ik door de jaren heen heb gebruikt, zijn zeer gevarieerd. Ik begon met olieverfschilderijen, daarna ben ik verder gegaan met acryl en met hergebruikte materialen die in het schilderij zijn opgegaan: oude horloges, verouderd hout, verglaasde lakken, touwen, spijkers en touwtje.
(Verzonden aan de heer Cairo van Mondadori)

SCHEDA INFORMATIVA
Achternaam: Zanoskar -
Voornaam: Miriana - in kunst Jana
Geboren op 1 december 1935 in Ljubljana, voormalige Joegoslavië, nu Slovenië.
Woonachtig in Italië, in Celleno (Viterbo) bij het rusthuis Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relatie met galeries in de jaren 2018 en 2019:
Centro ARTE MODERNA van Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Prijs per doek:
van 50 tot 80 cm 4.000,00 €
vanaf 120x100 cm 6.000,00 €
vanaf 250x230 cm 25.000,00 €

In de jaren 2018 en 2019 gaf ik twee solo-tentoonstellingen in Centro Arte Moderna in Pisa.
Voortdurende tentoonstelling in de galerij van Stefano Sichel en groepspresentaties, altijd met Stefano Sichel, in het buitenland.

"Jana Zanoskar, schilderes van mysterieuze momenten on1nc1, gebruikt op verstandige wijze vormen, tekens en kleuren om het reale om te toveren tot lyrisch objectief. In haar abstracte onderzoeken toont de kunstenaar een onderzoekende bewustzijn, dat tot uitdrukking komt in volledig originele uitdrukkingsvormen. Ze bevestigt dus de betekenis van vorm als pure vitaliteit, getuigt van het abstracte geluid van kleur, en het ritme van de volumetrieën, verweeft een amorieuze dialoog met het materiaalkleur."
Paolo Levi

Ze is geboren in Ljubljana, Slovenië, een stad verbonden met de mythe van Jason en de Argonauten, maar al vele jaren indertijd in Italië gevestigd. Ze woont en werkt in Podenzana, Lunigiana.
Betoverende schilderkunst, tussen abstractie en surrealisme.
Klee putte uit Jugendstil, de Franse Art Nouveau. Ook Zanoskar voelt de invloeden van het Florale en het Liberty, maar stemt ze af op de vonk van haar verbeelding, het gevoel voor het fantastische, dat al haar onderzoek aanstuurt in een caleidoscoop van vormen die evolueren afhankelijk van de hoeken.
In de turbulentie van 20e-eeuwse ism-paden, in het beeld van schilderkunst van Ligurië-Toscane, weet Jana Zanoskar de kijker te boeien, niet in het minst door een onverbrekbare nervositeit met een levendige kern van poëzie.
Haar werk is herkenbaar, altijd onderscheidend, juist door dit vermogen tot magische evocaties. Ze woont en werkt in Lunigiana.
R. Bertoli

De kunstenares van Sloveense afkomst positioneert zich tussen de oosterse Symboliek, van aniconische aard, en het westerse iconisme, waarvan de synthese fataal is omdat zij transfigurerende beelden creëert die abstract worden, precies zoals in de bekendste tendensen van de Europese twintigste eeuw. Haar werken stralen een Midden-Europese sfeer uit die ze aantrekkelijk maakt voor een educated, gevoelig en kunstminnend publiek die de modernistische aspiraties kent.
De uitgesproken voorliefde voor abstracte en geometrische vormen is ongetwijfeld afgeleid van een stijlzucht die leidt tot Abstractie en de grote schilderkunst van Wassily Kandinsky, die duidelijk op haar invloed heeft. In Jana’s geval is ook waar dat de rijkdom aan materie, gecreëerd door schilderkunst te combineren met materialen van diverse aard en herkomst, en de volheid van de kleurpasten, voortdurend heruitgevonden, een duidelijke beheersing vanexpressie- middelen verraadt, waardoor plasticiteit en volumetrie mogelijk zijn, vooroordelen van onzeklassieke stijl (het mag niet ongezien zijn dat de schilderes al geruime tijd woont nabij de marmers van Michelangelo). En het is ook niet nodig om een rationele interpretatie af te dwingen. Het is duidelijk dat de thema’s afkomstig zijn uit een voortdurende en ononderbroken bron die met een onuitputtelijke stroom ontspringt... de Fantasie, hier bijzonder ongeremd.
Gedreven door dat onzegbare mysterie dat Creativiteit is. Het vloeit over op deze doeken een golf felgekleurde tinten die ogenschijnlijk willekeurig zijn verdeeld volgens geometrische partituren, difformed, allemaal met een plantachtige aard... spiraaltjes, kronkels, onregelmatige banen en golvende hoeken, onvoorspelbare hoeken... een "monsterlijk" schepsel toont zijn tanden... maar het is slechts een knikker! Schilderkunst- en plastische ritmes, gedurfde, die van Jana, maar altijd afgestemd op volle en heldere tinten die ons een koraalachtige natuur, een onderwaterbodem of een weelderig groen tapijt voorstellen.
de titel van elk werk, repetitief en aandringend op het concept van "onverwacht", doet duidelijk sprake van de kandinskyaanse "Zonder Titel", maar wat het belangrijkste is, is het lef om dit fantastische universum van zeedieren, lucht en aarde te verkennen. Driehoeken, Paneeltjes, Knopen, Scherpen, Vierkanten, Draperingen, Schelpen (of krullen van grillige rocailles?) en alles wat redelijk kan worden afgeleid uit de lectuur van deze schilderijen nu ook beeldhouwkunst brengen ons naar een Mysteriecosmogonie, die alleen het "Derde Oog"—de Geest—kan verlichten.
Giulia Sillato

In 1963 ben ik geslaagd aan de Academie van Ljubljana (Slovenië, toen Joegoslavië)
In 1965 begon ik te exposeren in de Civica Galleria d'Arte Moderna van Ljubljana, en verdiende een permanente expositie in het Museum van de Stad.
In de jaren zeventig verhuisde ik naar Italië waar de gemeente Florence mij prijzen en erkenningen toekende bij een reeks kunstbeurzen en competities. Ik begon ook les te geven in de artistieke disciplines op de middelbare scholen, na de omzetting van mijn bevoegdheid die ik in Ljubljana had verworven, en tegelijkertijd ontwikkelde ik keramiek als kunstvorm met gespecialiseerde cursussen.
Het zijn de jaren waarin grote keramiekdecoratieve panelen ontstonden, vervaardigd op bestelling voor gevels van talloze openbare en privésgebouwen.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Kerk van Santa Maria della Quercia - Cloister, Aulla (Massa Carrara)
1976 Stadhuis - Zaal van de Gemeente, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Tour de France met tussenstop in Parijs
1996 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1996 Paleis van de Gemeente (Massa Carrara) - Zaal van de Gemeente, Aulla
1997 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Sarzana (La Spezia)
1998 Galerie "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodroom, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Paleis van de Gemeente - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Toerisme-promotiebedrijf, Massa
2000 Hotel Prins, Venetië
2000 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationale Galerie, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rome
2001 Studio d'Arte, Venetië
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Toerisme-promotiebureau, Massa
2001 Klein Galleria, Kranj (Slovenië)
2001 Paleis van de Gemeente - Cloister of TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Paleis der Capitani van het Volk, Republiek San Marino
2001 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Marina di Massa
2002 Toerisme-promotiebedrijf, Massa
2002 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Paleis van de Gemeente - Zaal van de Gemeente, Bolsena (Viterbo)

Sinds 1999, herontdekt door professionals uit de sector, met name Giulia Sillato, Kunsthistoricus aan de School Longhiana, beoefen ik mijn tentoonstellingsactiviteiten tussen de meest prestigieuze historische residenties van Italië en nationale galerijen die mijn werken hebben gevraagd om te presenteren bij belangrijke veilinghuizen.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Paleis Ducale (Pianoterra van de appartement van Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 Spaanse Fort, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Paleis der Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Paleis der Priori, Assisi Perugia)
2000 Abadij San Nilo, Grottaferrata (Rome)
2001 Oud kasteel op zee, Rapallo (Genova)
2001 Vier beroemde "Castelli Romani" in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rome)
Villa Tuscolana, Frascati (Rome)
Villa Falconieri, Frascati (Rome)
Oud graanmalerij van Borghese, Artena (Rome)
2002 Paleis Pallavicini Rospiglioso bij het Quirinaal (Rome)
2002 Krypta van de Sint-Croix-basiliek (Firenze)
2002 Casina Pompeiana in Riva di Chiaia (Napoli)

Details

Kunstenaar
Jana Zanoskar (1963)
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Eigenaar of wederverkoper
Editie
Origineel
Titel van kunstwerk
Covid
Techniek
Acrylschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2020
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
80 cm
Breedte
80 cm
Stijl
Modern
Periode
2010-2020
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
230
Objecten verkocht
100%
Particulier

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​