Paolo Contin - Profumo d'Uva

Paolo Contin
Profumo d'Uva
Acrylverf op doek - cm 100 x 100 x 0,1
Certificaat van echtheid met datum en authentieke handtekening op de achterkant van het doek.
Het schilderij zal oprolbaar verzonden worden in een stevige kartonnen buis.
Verzending naar landen buiten de Europese Gemeenschap wordt om hoge kosten niet geaccepteerd.

" Profumo d'Uva": Eind zomerkleuren en paarse spatten roepen de druif en haar geuren op, de aarde en de sfeer van de oogst. Een ontmoeting van kleuren en materialen die de intensiteit en vitaliteit van de natuur oproepen. De materiële vlakken en de lopende verflagen verweven zich in een dynamisch ritme waar diepe blauwen dialogeren met oranje en turkoois, waardoor een rijk evenwicht ontstaat van licht en energie. Een abstract werk dat warmte, beweging en persoonlijke suggesties overbrengt zoals de intense geur van rijpe druiven.

PAOLO CONTIN ontwikkelt al meer dan twintig vijf jaar een persoonlijk artistiek pad in voortdurende evolutie. Opgeleid in design en actief sinds 1980 in de modewereld, brengt hij in de schilderkunst een bijzondere gevoeligheid voor kleur, vorm en compositie over.

Sinds 1999 stelt hij zijn eigen werken tentoon en in 2002 organiseert hij de eerste solo-tentoonstelling in Padua. Hierna volgen talrijke exposities in Italië en daarbuiten met aanwezigheid in Kopenhagen, München, Parijs, Brussel, Istanbul, Buenos Aires en Sydney.

Het artistieke traject van Paolo Contin wordt ook gedocumenteerd door de aanwezigheid in de Catalogo dell"Arte Mondadori" met relevante quoteringen. In de loop der jaren zijn zijn werken ook gepubliceerd in Arte Mondadori en in talrijke catalogi en volumes ter gelegenheid van solo-tentoonstellingen en belangrijke kunstbeurzen, sommigen gepubliceerd met steun van het Istituto Italiano di Cultura.

Hij was bovendien een van de medeoprichters van " Tostart", een artistieke vereniging ontstaan uit de ontmoeting van tien Veneto-kunstenaars en actief tot de periode van de Pandemie.

Artistiek en onafhankelijk Contin heeft in de loop der jaren een herkenbare taal opgebouwd, ver verwijderd van lidmaatschap aan één enkele school en stroming. Zijn onderzoek doorkruist geometrische abstractie, materiële en gestoorde schilderkunst, afwisselend strengheid en expressieve vrijheid. Lijnen, vlakken, geometrische vormen en intense kleurverhoudingen worden elementen van een vocabulaire waarmee hij balans, beweging en emotie onderzoekt.

Experimentatie strekt zich ook uit tot beeldhouwkunst en hout, met werken opgebouwd door de opeenstapeling van geometrische elementen, wat een onderzoek bevestigt dat de grenzen van uitsluitend schilderen overschrijdt. Zijn werk blijft vandaag evolueren zonder vooraf bepaalde formules: elk werk ontstaat vanuit de wil om vrijheid, identiteit en expressieve authenticiteit te behouden.