A M Reyes - “Vuelo”(XL)






Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 142317 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Originele acryl schilderij op doek van A M Reyes getiteld “Vuelo”(XL), 155 x 101 cm, gemaakt in 2026, handtekening rechts onderaan en tegenondertekend op de achterzijde, in uitstekende staat en uit Spanje, verzonden opgerold in een beschermende buis met echtheitscertificaat.
Beschrijving van de verkoper
Unieke en originele voorstelling.
Acryl op canvas beschermd met vernis.
Gesigneerd op de rechteronderhoek en tegengetekend op de achterzijde. Gemaakt in 2025.
Formaat 155x101 cm
Verzending zorgvuldig opgerold (zonder lijst) in een beschermende buis. Deze verpakking minimaliseert het risico op beschadiging en biedt je meteen een authentieke ervaring. Houd er rekening mee dat het werk op de foto's verschillend kan lijken, afhankelijk van de instellingen van de camera.
Levert met echtheitscertificaat
Dit werk belicht op lumineuze wijze de transformatie van de innerlijke wereld in een daad van volledige bevrijding en persoonlijke vernieuwing. Het vrouwelijke lichaam wordt onthuld als een vruchtbare nest van ideeën en hoop die, bij het opstijgen en de horizon kruisen, tot leven komen, scherpte tonen en een stralende vitaliteit uitstralen. Door de vlucht van de zwaluwen wordt de bloei van de diepste gedachten gevierd richting de vrijheid van buitenaf, en ons herinnerend aan de wonderbaarlijke capaciteit om lasten los te laten, onszelf opnieuw tevinden en met vreugde de voortdurende hergeboorte van de eigen ziel te omarmen.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) ontdekte vanaf very jonge leeftijd dat tekenen niet slechts een tijdverdrijf was, maar een manier om de wereld te vertalen. In 2010 studeerde ze cum laude af aan de prestigieuze Academie voor Schone Kunsten Carlos Enrique Gómez. Daar vestigde ze een uitzonderlijke technische beheersing in schilderen met olieverf, acryl en tekeningen naar model, fundamenten die later haar conceptuele signatuur zouden vormen.
Haar eerste jaren als kunstenaar vonden plaats temidden van de Cubaanse culturele bruising, actief deelnemend aan salons voor jong kunst en groepsexposities. Haar werk begon meteen op te vallen: in salons en exposities verwierf ze tal van prijzen en vermeldingen.
Het werk van AMReyes onderscheidt zich door een visceral en imposant realisme dat meteen de blik vangt. Toch blijft haar voorstel niet beperkt tot fotorealistische nabootsing. Op een anatomie die met strengheid is opgebouwd of gezichten vol psychografische expressiviteit, overlaadt en integreert de kunstenaar iconen, allegorieën en conceptuele elementen: vleugels die onzichtbaar lijken voor wie ze draagt, hangende draden, dichte kleurblokken of kleding die symboliek bevat. Voor haar is het menselijk lichaam en het gewone figuur het perfecte doek om na te denken over identiteit.
Deze fusie van technische meesterschap en symbolische narratief opende de weg voor haar internationale uitstraling. In het afgelopen decennium zijn haar werken aangekocht door particuliere verzamelaars en galeries in:
Spanje: Waar haar conceptuele taal aansluit bij het Europese expressionisme.
Verenigde Staten: Geïntegreerd in particuliere collecties gewijd aan hedendaagse Latijns-Amerikaanse kunst.
België en Polen: Tentoongesteld op figuratieve kunstbeurzen en avant-garde galeries.
Rusland: Aangekocht door verzamelaars die gefascineerd zijn door het technische rigorous en de school van het realisme.
Momenteel woont AMReyes in Spanje, het land waar ze haar atelier heeft gevestigd en een nieuwe creatieve fase heeft opgebouwd. Ver verwijderd van de commerciële ruis van snelle trends, blijft ze haar artistieke leven met geduld en ernst verder ontwikkelen, en verkent ze schilderkunst als een universeel hulpmiddel voor introspectie. Haar atelier is vandaag een constant creatievelterrein, waar elke penseelstreek nog steeds die waarheden en verborgen iconen onthult die we allemaal in ons dragen maar vaak moeilijk kunnen zien.
Unieke en originele voorstelling.
Acryl op canvas beschermd met vernis.
Gesigneerd op de rechteronderhoek en tegengetekend op de achterzijde. Gemaakt in 2025.
Formaat 155x101 cm
Verzending zorgvuldig opgerold (zonder lijst) in een beschermende buis. Deze verpakking minimaliseert het risico op beschadiging en biedt je meteen een authentieke ervaring. Houd er rekening mee dat het werk op de foto's verschillend kan lijken, afhankelijk van de instellingen van de camera.
Levert met echtheitscertificaat
Dit werk belicht op lumineuze wijze de transformatie van de innerlijke wereld in een daad van volledige bevrijding en persoonlijke vernieuwing. Het vrouwelijke lichaam wordt onthuld als een vruchtbare nest van ideeën en hoop die, bij het opstijgen en de horizon kruisen, tot leven komen, scherpte tonen en een stralende vitaliteit uitstralen. Door de vlucht van de zwaluwen wordt de bloei van de diepste gedachten gevierd richting de vrijheid van buitenaf, en ons herinnerend aan de wonderbaarlijke capaciteit om lasten los te laten, onszelf opnieuw tevinden en met vreugde de voortdurende hergeboorte van de eigen ziel te omarmen.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) ontdekte vanaf very jonge leeftijd dat tekenen niet slechts een tijdverdrijf was, maar een manier om de wereld te vertalen. In 2010 studeerde ze cum laude af aan de prestigieuze Academie voor Schone Kunsten Carlos Enrique Gómez. Daar vestigde ze een uitzonderlijke technische beheersing in schilderen met olieverf, acryl en tekeningen naar model, fundamenten die later haar conceptuele signatuur zouden vormen.
Haar eerste jaren als kunstenaar vonden plaats temidden van de Cubaanse culturele bruising, actief deelnemend aan salons voor jong kunst en groepsexposities. Haar werk begon meteen op te vallen: in salons en exposities verwierf ze tal van prijzen en vermeldingen.
Het werk van AMReyes onderscheidt zich door een visceral en imposant realisme dat meteen de blik vangt. Toch blijft haar voorstel niet beperkt tot fotorealistische nabootsing. Op een anatomie die met strengheid is opgebouwd of gezichten vol psychografische expressiviteit, overlaadt en integreert de kunstenaar iconen, allegorieën en conceptuele elementen: vleugels die onzichtbaar lijken voor wie ze draagt, hangende draden, dichte kleurblokken of kleding die symboliek bevat. Voor haar is het menselijk lichaam en het gewone figuur het perfecte doek om na te denken over identiteit.
Deze fusie van technische meesterschap en symbolische narratief opende de weg voor haar internationale uitstraling. In het afgelopen decennium zijn haar werken aangekocht door particuliere verzamelaars en galeries in:
Spanje: Waar haar conceptuele taal aansluit bij het Europese expressionisme.
Verenigde Staten: Geïntegreerd in particuliere collecties gewijd aan hedendaagse Latijns-Amerikaanse kunst.
België en Polen: Tentoongesteld op figuratieve kunstbeurzen en avant-garde galeries.
Rusland: Aangekocht door verzamelaars die gefascineerd zijn door het technische rigorous en de school van het realisme.
Momenteel woont AMReyes in Spanje, het land waar ze haar atelier heeft gevestigd en een nieuwe creatieve fase heeft opgebouwd. Ver verwijderd van de commerciële ruis van snelle trends, blijft ze haar artistieke leven met geduld en ernst verder ontwikkelen, en verkent ze schilderkunst als een universeel hulpmiddel voor introspectie. Haar atelier is vandaag een constant creatievelterrein, waar elke penseelstreek nog steeds die waarheden en verborgen iconen onthult die we allemaal in ons dragen maar vaak moeilijk kunnen zien.
