VANTA - Veil XIV - NO RESERVE

Veil

Veil is een schilderreeks die de drempel verkent waarop een figuur begint op te lossen in licht — portretten waarin het gezicht verzacht is tot bijna niet meer herkenbaar, de gelaatstrekken losser geworden in een stille vlakte van toon, terwijl het haar, de schouders en kleding nog net genoeg vorm vasthouden om een aanwezigheid te suggereren. Elk werk bevindt zich ergens tussen portret en sfeer, alsof de sitter door adem op het glas wordt bekeken, of vastgehouden in het moment net voordat herinnering scherp genoeg wordt tot een duidelijk beeld.

De reeks put inspiratie uit Gerhard Richters vervagende foto-schilderijen — in het bijzonder de zachtheid van Betty en zijn portretwerk — evenals de kalme, spookachtige figuren van Luc Tuymans, de atmosferische portretten van Marlene Dumas, de vervagende intimiteit van Michaël Borremans, en de verstrooide, bijna fotografische zachtheid van Vilhelm Hammershøi's interieurs. Een beetje van Bill Violas langzame, lumin Exude videoportretten zit ook op de achtergrond — een gedeelde interesse in de menselijke aanwezigheid die op de rand van zichtbaarheid gevangen blijft.

Veil gaat verder met een belangstelling die door mijn eerdere gradient- en lichtseries loopt — First Light, Aura, Lumen, Flare — waar kleur en glans het onderwerp zijn; hier wordt diezelfde zachte luminositeit gericht op de figuur, en het gezicht wordt een andere soort lichtbron.

Elk schilderij begint met een photograph. Het beeld wordt digitaal bewerkt, het kleurenbereik steeds verder verminderd totdat slechts een handvol tinten overblijft — een vereenvoudigde, bijna vectorgedragen versie van het origineel, waarin de figuur is ontdaan van een kleine woordenschat van vlakke kleurvelden. Dit gereduceerde beeld wordt het werkelijke blauwdruk. Het wordt geprojecteerd op het doek, de velden zorgvuldig omlijnd, en elk gebied vervolgens met de hand ingeschilderd met acryl op katoen — extreem dunne, vertraagde vloeistoffen worden toegevoegd om het droogproces te vertragen, gelaagde passes die de tonen geleidelijk opbouwen. Zodra de vlakke velden op hun plaats liggen, wordt het oppervlak verder bewerkt: borstels, verzachting en vervaging door vele geduldige, bijna doorzichtige lagen, met extra passes aangebracht met een airbrush waar de overgangen werkelijk gewichtloos moeten worden.

De vervaging wordt niet toegepast als een effect, maar geschilderd tot stand komend, elke zachte rand het resultaat van langzame herwerking, van het vermogen om vormen net in en uit focus te trekken. Een beschermende vernis maakt elk werk af, verdiept het oppervlak en laat de figuur wat verder erin wegzuchten.

Veil is een serie over de zachtheid van aanwezigheid — de manier waarop een gezicht kan in- en uitglijden in helderheid, en de stille ruimte tussen het zien van iemand en het alleen voelen dat hij er is.

Verzending:
Het werk wordt zonder lijst geleverd (professioneel verpakt, opgerold in een doos). Het kan eenvoudig opnieuw gespannen worden door een professional of door uzelf; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen gespannen worden verzonden.

De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij dat gespannen en op een frame gemonteerd is (De werkelijke afmetingen van het doek zijn groter om het op een frame van 2-4 cm dik te kunnen bevestigen.)

Disclaimer:
Procesfoto’s die in de listing zijn opgenomen tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.