Slasky - I’m Fine
07
dagen
14
uren
48
minuten
47
seconden
Huidig bod
€ 24
Minimumprijs niet bereikt
 | € 24 | |
|---|---|---|
 | € 21 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 144916 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
I’m Fine van Slasky is een handgesigneerde gicléeprint in een gelimiteerde oplage uit 2024.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
Het werk van Slasky, dat zich het beroemde achttiende-eeuwse portret van de Venetiaanse schilder Pietro Antonio Rotari eigenmaakt, wordt in deze interpretatie een krachtige metafoor voor de moderne isolatie en de technologische eenzaamheid die de hedendaagse samenleving kenmerken, waarin het individu in een paradox van hyperconnectiviteit en diepe emotionele disconnectie verstrikt raakt.
Die figuur, klassiek op zichzelf gevouwen en eeuwig hangend in haar stille huil, ontleend aan het expressieve universum van Rotari’s "testine", belichaamt de kwetsbaarheid van de mens ten opzichte van een pijn die geen plek meer vindt waar authentiek naar geluisterd wordt maar wordt weggespoeld en gestandaardiseerd via vooraf geformuleerde formules.
De blauwe wolk met de tekst "I'm fine" fungeert als een masker of sociaal schild dat de druk weerspiegelt om altijd presterend, sereen en onverstoorbaar te lijken, terwijl men de eigen fragiliteiten achter het tweedimensionale oppervlak van een automatische respons verbergt die empathie verdooft.
De ongemeende communicatie explodeert precies in het contrast tussen de dramatische lichamelijkheid van het meisje en de koude synthetische vocalisatie van het verzonden bericht, dat het lijden ontkent en het persoonlijke drama omzet in een dagelijkse simulatie waarin niemand echt bereid is verder te kijken dan de schijn. Slasky slaagt er zo in om de clair-obscur-meesterlijkheid van Pietro Antonio Rotari te vermengen met de psychologische dynamiek van de moderne mens die, om anderen niet bang te maken of uitgesloten te worden, liever een gedeelde eenzaamheid bewoont waar pijn voortdurend wordt onderdrukt en uiteindelijk verstomd door een geruststellend en alienerend cliché.
NIET INGEKADERD
FOTO ENKEL VOOR DEMONSTRATIE
Slasky is een digitaal Italiaanse kunstenaar; zijn werk is wereldwijd tentoongesteld, onder andere in het Rijksmuseum in Amsterdam, en gepubliceerd in mode-, tattoo- en kunsttijdschriften. Hij is bekend om zijn 360° digitale techniek, die hij gebruikt om onderdompelende en surrealistische beelden te creëren. Zijn werken verkennen thema’s als natuur, identiteit en perceptie; hij is een innovatieve en visionaire kunstenaar die bijdraagt aan de definitie van de toekomst van digitale kunst.
« Kunst is niet het voorstellen van nieuwe dingen, maar het voorstellen ervan met vernieuwing »
Laatste Tentoonstellingen
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Duitsland
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italië
Milaan, Italië
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Zwitserland
Lille ArtUp 2021
Lille, Frankrijk
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italië
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Zweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Zwitserland
Lang Leve Rembrandt
Rijksmuseum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
De verkoper stelt zich voor
Slasky slaagt erin de tijdsgrenzen opnieuw te doorbreken met een werk dat fungeert als een verfijnde visuele en conceptuele kortsluiting. Midden in de compositie verschijnt de magnetische en onbreekbare blik van een klassiek vrouwelijk portret, doordrenkt met het meticuleuze realisme kenmerkend voor de grote Noord-Europese schilderkunsttraditie van de zeventiende eeuw. De sobere waardigheid van de edelvrouw, omkaderd door een weelderige witte kanten kraag, wordt echter onderbroken, gezaagd en gedeeltelijk verhuld door een geometrisch patroon van diagonale witte en zwarte strepen. Dit grafische ingreep is geen simpele esthetische overlays, maar een krachtige poëtische stedelijke verklaring. Slasky introduceert een patroon dat onmiddellijk de visuele code van hedendaagse wegmarkering, van Optische Kunst en van street-graphics roept. De geometrische afsluiting fungeert als een barrière of censurerend filter dat het gezicht in fragmenten deelt: een helft blijft trouw aan zijn museale en historische dimensie, terwijl de andere helft oplost in de kille rationaliteit van het abstracte code. Het werk onderzoekt zo de perceptie van identiteit in het digitale tijdperk. Het gelaat van het verleden, bewaker van een intieme en plechtige historische mémoire, wordt opnieuw tot leven gebracht en gedwongen te dialogeren met de sincopische ritmes en de schreeuwerige geometrieën van de hedendaagse cultuur. Om deze dichotomie te verfijnen is de keuze van het kader beslissend: een schitterend barok zwart reliëfkader dat het werk omsluit, transformeert het schreeuwerige popcontrast in een heilig voorwerp van museaal design. Met zijn onmiskenbare technische en editorialistische behendigheid vernietigt Slasky het oude niet, maar hercodeert het, en bewijst dat de klassieke kunst niet alleen tot het verleden behoort, maar een levende materie is, klaar om te worden doorkruist en opnieuw geïnterpreteerd door de symbolen van ons heden.
Vertaald door Google TranslateHet werk van Slasky, dat zich het beroemde achttiende-eeuwse portret van de Venetiaanse schilder Pietro Antonio Rotari eigenmaakt, wordt in deze interpretatie een krachtige metafoor voor de moderne isolatie en de technologische eenzaamheid die de hedendaagse samenleving kenmerken, waarin het individu in een paradox van hyperconnectiviteit en diepe emotionele disconnectie verstrikt raakt.
Die figuur, klassiek op zichzelf gevouwen en eeuwig hangend in haar stille huil, ontleend aan het expressieve universum van Rotari’s "testine", belichaamt de kwetsbaarheid van de mens ten opzichte van een pijn die geen plek meer vindt waar authentiek naar geluisterd wordt maar wordt weggespoeld en gestandaardiseerd via vooraf geformuleerde formules.
De blauwe wolk met de tekst "I'm fine" fungeert als een masker of sociaal schild dat de druk weerspiegelt om altijd presterend, sereen en onverstoorbaar te lijken, terwijl men de eigen fragiliteiten achter het tweedimensionale oppervlak van een automatische respons verbergt die empathie verdooft.
De ongemeende communicatie explodeert precies in het contrast tussen de dramatische lichamelijkheid van het meisje en de koude synthetische vocalisatie van het verzonden bericht, dat het lijden ontkent en het persoonlijke drama omzet in een dagelijkse simulatie waarin niemand echt bereid is verder te kijken dan de schijn. Slasky slaagt er zo in om de clair-obscur-meesterlijkheid van Pietro Antonio Rotari te vermengen met de psychologische dynamiek van de moderne mens die, om anderen niet bang te maken of uitgesloten te worden, liever een gedeelde eenzaamheid bewoont waar pijn voortdurend wordt onderdrukt en uiteindelijk verstomd door een geruststellend en alienerend cliché.
NIET INGEKADERD
FOTO ENKEL VOOR DEMONSTRATIE
Slasky is een digitaal Italiaanse kunstenaar; zijn werk is wereldwijd tentoongesteld, onder andere in het Rijksmuseum in Amsterdam, en gepubliceerd in mode-, tattoo- en kunsttijdschriften. Hij is bekend om zijn 360° digitale techniek, die hij gebruikt om onderdompelende en surrealistische beelden te creëren. Zijn werken verkennen thema’s als natuur, identiteit en perceptie; hij is een innovatieve en visionaire kunstenaar die bijdraagt aan de definitie van de toekomst van digitale kunst.
« Kunst is niet het voorstellen van nieuwe dingen, maar het voorstellen ervan met vernieuwing »
Laatste Tentoonstellingen
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italia
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Duitsland
2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italië
Milaan, Italië
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Zwitserland
Lille ArtUp 2021
Lille, Frankrijk
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italië
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Zweden
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Zwitserland
Lang Leve Rembrandt
Rijksmuseum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
De verkoper stelt zich voor
Slasky slaagt erin de tijdsgrenzen opnieuw te doorbreken met een werk dat fungeert als een verfijnde visuele en conceptuele kortsluiting. Midden in de compositie verschijnt de magnetische en onbreekbare blik van een klassiek vrouwelijk portret, doordrenkt met het meticuleuze realisme kenmerkend voor de grote Noord-Europese schilderkunsttraditie van de zeventiende eeuw. De sobere waardigheid van de edelvrouw, omkaderd door een weelderige witte kanten kraag, wordt echter onderbroken, gezaagd en gedeeltelijk verhuld door een geometrisch patroon van diagonale witte en zwarte strepen. Dit grafische ingreep is geen simpele esthetische overlays, maar een krachtige poëtische stedelijke verklaring. Slasky introduceert een patroon dat onmiddellijk de visuele code van hedendaagse wegmarkering, van Optische Kunst en van street-graphics roept. De geometrische afsluiting fungeert als een barrière of censurerend filter dat het gezicht in fragmenten deelt: een helft blijft trouw aan zijn museale en historische dimensie, terwijl de andere helft oplost in de kille rationaliteit van het abstracte code. Het werk onderzoekt zo de perceptie van identiteit in het digitale tijdperk. Het gelaat van het verleden, bewaker van een intieme en plechtige historische mémoire, wordt opnieuw tot leven gebracht en gedwongen te dialogeren met de sincopische ritmes en de schreeuwerige geometrieën van de hedendaagse cultuur. Om deze dichotomie te verfijnen is de keuze van het kader beslissend: een schitterend barok zwart reliëfkader dat het werk omsluit, transformeert het schreeuwerige popcontrast in een heilig voorwerp van museaal design. Met zijn onmiskenbare technische en editorialistische behendigheid vernietigt Slasky het oude niet, maar hercodeert het, en bewijst dat de klassieke kunst niet alleen tot het verleden behoort, maar een levende materie is, klaar om te worden doorkruist en opnieuw geïnterpreteerd door de symbolen van ons heden.
Vertaald door Google TranslateDetails
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Beperkte oplage
Kunstenaar
Slasky
Titel van kunstwerk
I’m Fine
Techniek
Giclee
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2024
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
60 cm
Breedte
40 cm
Stijl
Rococo
Aangeboden met lijst
Nee
Periode
2020+
Verkocht door
