École de Paris (1929) - NO RESERVE - Bouquet de Fleurs
12
dagen
15
uren
27
minuten
17
seconden
Startbod
€ 1
Zonder minimumprijs
Expert
Geselecteerd door Caroline Bokobza
Afgestudeerd als Frans veilingmeester en werkzaam geweest bij Sotheby’s Parijs taxatieafdeling.
Geschatte waarde € 1.400 - € 1.600
Geen biedingen uitgebracht
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143216 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Bouquet de Fleurs, olieverfschilderij uit Frankrijk, origineel, uit de kring École de Paris rond 1929, met bloemenweergave in een postimpressionistische stijl, inclusief lijst, maat 56 × 76 cm, met handtekening, in goede staat.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
1. Technische fiche
Auteur: Auteur niet geïdentificeerd, onleesbaar handschrift
School: Europese school / omgeving van de École de Paris
Periode: Eerste helft van de twintigste eeuw
Datum: 1929
Voorgestelde titel: Bouquet van bloemen
Techniek: Olieverfschilderij op doek
Afmetingen van het werk: 48 × 67 cm
Afmetingen met lijst: 56 × 76 cm
Ondergrond: Doek op houten schild
Handtekening: Ondertekend en gedateerd “1929” in de rechteronderhoek; handtekening moeilijk leesbaar
Conditie: Goede algehele conservering, met tekenen van ouderdom die overeenkomen met de kroniek. Schilderlaag met talrijke impasto’s en gelokaliseerde craquelé.
2. Beschrijving
Belangrijke bloemstillevencompositie uitgevoerd in 1929, in volle turbulentie van de Europese avant-garde en de artistieke omgeving rond Parijs in de periode tussen wereldoorlogen.
Het werk toont een groot bouquet bloemen, frontal geplaatst tegen een donkere achtergrond, opgebouwd door een penseelvoering die bijzonder vrij, rijk en materieel is.
Chrysanten, rozen en andere bloemen verschijnen opgelost door kräftige, snelle penseelstreken vol pigment, die afwijken van de academische bloemenschilderkunst en benaderen een moderne gevoeligheid waarin kleur, materie en gebaar evenveel belang hebben als de voorstelling zelf.
De compositie valt op door de intensiteit van wit, roze, karmijn, rood en geel, die krachtig op een donker, blauwig/grijsgroen geschakeerde basis opduiken.
3. Stijl- en compositieanalyse
Vanuit stilistisch oogpunt houdt het werk verband met de Europese schilderkunstige sfeer van de jaren 1920 en 1930, met name met bepaalde stromingen ontwikkeld rond de zogenaamde École de Paris.
Het gaat niet om een school in academische zin, maar om een breed internationaal kader van Franse en buitenlandse kunstenaars gevestigd of verbonden met Parijs, waar postimpresionistische, expressionistische en andere stromingen van figuratieve moderniteit naast elkaar bestonden.
De uitvoering van dit schilderij vertoont precies verschillende elementen die coherentie tonen met die omgeving:
- de penseelstreek blijft bewust zichtbaar;
- de pigmenten zijn op veel plaatsen opmerkelijk dik;
- de bloem wordt opgebouwd uit vlekken en kleurgebaren meer dan uit minutieus voorbereidend tekenwerk;
- de achtergrond wordt opgelost door brede schilderachtige borstelingen die de helderheid van het bouquet doen uitkomen.
Met name interessant zijn de grote witte chrysanten in het midden, waarvan de vormen ontstaan uit ware reliëfs van verf. In de roze en roodachtig gekleurde bloemen beschrijft de penseel bogen en snelle bewegingen die een sterke vitaliteit overbrengen.
De compositie is georganiseerd als een grote expansieve bloemengolf. Het lumineuze centrum fungeert als visueel centrum en van daaruit bewegen de kleuren naar de randen toe middels geel, roze, rood en groen.
4. Sensorische en expressieve dimensie
Meer dan een botanische weergave biedt de schilderkunst een ervaring die in wezen cromatisch en sensorisch is.
De opeenstapeling van bloemen laat bijna geen lege ruimte over en verandert het bouquet in een pulserend oppervlak van materie.
Witten en geel fungeren als lichtpunten, terwijl rood, roze en karmijn diepte en energie brengen. De donkere achtergrond verhoogt nog meer het contrast.
De schilderkunst bezit een bijna voelbare kwaliteit: op de nahe zones zijn duidelijk te zien hoe de kunstenaar pigment afzet, schuift en overlapt, waardoor het eigen proces van uitvoering zichtbaar blijft.
Deze technische vrijheid plaatst het werk ver verwijderd van het academische stilleven en binnen een volledig moderne gevoeligheid.
5. Handtekening en attributionshypothese
Het werk lijkt ondertekend en gedateerd in 1929 in de rechteronderhoek.
De handtekening is materieel aanwezig maar de handschrift is moeilijk te interpreteren. De eerste letters lijken meerdere lezingen mogelijk te maken, maar geen van hen kon tot op heden op een zeker wijze met een concreet kunstenaar in verband worden gebracht.
Om die reden wordt het werk voorzichtig aangeboden als:
Auteur niet geïdentificeerd – Europese school / omgeving van de École de Paris, 1929.
De uitvoeringskwaliteit, de kronologie en de beeldtaal pleiten ervoor om het onderzoek naar auteurschap open te houden.
In het Parijs van eind jaren twintig werkten talrijke Franse en buitenlandse schilders die vandaag de dag op de internationale markt aanwezig zijn, sommigen bekend juist om stillevens en bloemenschilderijen met sterk materieel karakter.
Toch wordt geen concrete attribuering voorgesteld, en eventuele toekomstige identificatie moet ondersteund worden door een passende documentaire en paleografische vergelijking van de handtekening.
6. Overige interessante gegevens
De datum 1929 is historisch-artistisch bijzonder interessant.
Het werk bevindt zich op een moment van enorme rijkdom voor de Europese schilderkunst: de eerste avant-gardes hadden definitief de relatie met kleur en vorm getransformeerd, terwijl talrijke kunstenaars verder werkten binnen een moderne figuratie gebaseerd op de bijdragen van het postimpressionisme, het fauvisme en het expressionisme.
De achterzijde bevat eveneens oude aantekeningen met betrekking tot het werk en de datum.
Het schilderij valt vooral op door zijn aanzienlijke materiële rijkdom, zichtbaar in de opeenstapelingen pigment van de bloembladen en in de cromatische overlappingen.
Het kader, houten, met gouden en donkere afwerking en gesneden decoratie, complimenteert vooral goed het karakter van het werk.
7. Verzending en voorwaarden
Het werk zal verzonden worden via een professioneel gespecialiseerd bedrijf, met hoog beveiligde verpakking, op maat gemaakte doos en foambescherming, om de grootste veiligheid tijdens het transport te garanderen.
Wij voeren internationale zendingen uit over de hele wereld.
Zendingen buiten de Europese Unie, bepaalde internationale bestemmingen of werken die speciale verpakkingen vereisen, kunnen extra transport-, douane- of invoerkosten met zich meebrengen, die door de koper gedragen zullen worden.
Het kader is als cadeau bij het werk inbegrepen en kan niet worden geclaimd.
De verkoper stelt zich voor
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería is several artistic spaces based in the Les Corts district, Barcelona, specialized in old painting, modern painting, decorative art and European patrimonial pieces.
We collaborate regularly with dealers, antique dealers, galleries and private collectors from all over Europe, which allows us to offer a continuous, carefully curated and varied selection of works for our international bidders and buyers.
Our catalog mainly focuses on European high-period painting from the 18th, 19th and 20th centuries: oils, Spanish, Catalan, French, Italian and Central European painting, as well as religious works, landscapes, portraits, genre scenes, academic painting, impressionist, modern and decorative.
In addition to our auction activity, we work and collaborate with interior designers, decorators, galleries, collectors, film and theater industry professionals, creative studios and cultural sector professionals who seek characterful pieces for specific projects.
We are open to professional collaborations related to art, interior design, scenography, collecting, decoration, audiovisual projects, commercial spaces and the recovery of patrimonial pieces.
Each work is presented with a clear, prudent and honest description, accompanied by detailed photographs that form an essential part of the lot information. We work with custom professional packaging, specialized logistics center and international insured shipping.
From Barcelona, we select works with history, presence and own identity for collectors, interior designers, gallery owners, creative professionals and art lovers from around the world.
Vertaald door Google Translate1. Technische fiche
Auteur: Auteur niet geïdentificeerd, onleesbaar handschrift
School: Europese school / omgeving van de École de Paris
Periode: Eerste helft van de twintigste eeuw
Datum: 1929
Voorgestelde titel: Bouquet van bloemen
Techniek: Olieverfschilderij op doek
Afmetingen van het werk: 48 × 67 cm
Afmetingen met lijst: 56 × 76 cm
Ondergrond: Doek op houten schild
Handtekening: Ondertekend en gedateerd “1929” in de rechteronderhoek; handtekening moeilijk leesbaar
Conditie: Goede algehele conservering, met tekenen van ouderdom die overeenkomen met de kroniek. Schilderlaag met talrijke impasto’s en gelokaliseerde craquelé.
2. Beschrijving
Belangrijke bloemstillevencompositie uitgevoerd in 1929, in volle turbulentie van de Europese avant-garde en de artistieke omgeving rond Parijs in de periode tussen wereldoorlogen.
Het werk toont een groot bouquet bloemen, frontal geplaatst tegen een donkere achtergrond, opgebouwd door een penseelvoering die bijzonder vrij, rijk en materieel is.
Chrysanten, rozen en andere bloemen verschijnen opgelost door kräftige, snelle penseelstreken vol pigment, die afwijken van de academische bloemenschilderkunst en benaderen een moderne gevoeligheid waarin kleur, materie en gebaar evenveel belang hebben als de voorstelling zelf.
De compositie valt op door de intensiteit van wit, roze, karmijn, rood en geel, die krachtig op een donker, blauwig/grijsgroen geschakeerde basis opduiken.
3. Stijl- en compositieanalyse
Vanuit stilistisch oogpunt houdt het werk verband met de Europese schilderkunstige sfeer van de jaren 1920 en 1930, met name met bepaalde stromingen ontwikkeld rond de zogenaamde École de Paris.
Het gaat niet om een school in academische zin, maar om een breed internationaal kader van Franse en buitenlandse kunstenaars gevestigd of verbonden met Parijs, waar postimpresionistische, expressionistische en andere stromingen van figuratieve moderniteit naast elkaar bestonden.
De uitvoering van dit schilderij vertoont precies verschillende elementen die coherentie tonen met die omgeving:
- de penseelstreek blijft bewust zichtbaar;
- de pigmenten zijn op veel plaatsen opmerkelijk dik;
- de bloem wordt opgebouwd uit vlekken en kleurgebaren meer dan uit minutieus voorbereidend tekenwerk;
- de achtergrond wordt opgelost door brede schilderachtige borstelingen die de helderheid van het bouquet doen uitkomen.
Met name interessant zijn de grote witte chrysanten in het midden, waarvan de vormen ontstaan uit ware reliëfs van verf. In de roze en roodachtig gekleurde bloemen beschrijft de penseel bogen en snelle bewegingen die een sterke vitaliteit overbrengen.
De compositie is georganiseerd als een grote expansieve bloemengolf. Het lumineuze centrum fungeert als visueel centrum en van daaruit bewegen de kleuren naar de randen toe middels geel, roze, rood en groen.
4. Sensorische en expressieve dimensie
Meer dan een botanische weergave biedt de schilderkunst een ervaring die in wezen cromatisch en sensorisch is.
De opeenstapeling van bloemen laat bijna geen lege ruimte over en verandert het bouquet in een pulserend oppervlak van materie.
Witten en geel fungeren als lichtpunten, terwijl rood, roze en karmijn diepte en energie brengen. De donkere achtergrond verhoogt nog meer het contrast.
De schilderkunst bezit een bijna voelbare kwaliteit: op de nahe zones zijn duidelijk te zien hoe de kunstenaar pigment afzet, schuift en overlapt, waardoor het eigen proces van uitvoering zichtbaar blijft.
Deze technische vrijheid plaatst het werk ver verwijderd van het academische stilleven en binnen een volledig moderne gevoeligheid.
5. Handtekening en attributionshypothese
Het werk lijkt ondertekend en gedateerd in 1929 in de rechteronderhoek.
De handtekening is materieel aanwezig maar de handschrift is moeilijk te interpreteren. De eerste letters lijken meerdere lezingen mogelijk te maken, maar geen van hen kon tot op heden op een zeker wijze met een concreet kunstenaar in verband worden gebracht.
Om die reden wordt het werk voorzichtig aangeboden als:
Auteur niet geïdentificeerd – Europese school / omgeving van de École de Paris, 1929.
De uitvoeringskwaliteit, de kronologie en de beeldtaal pleiten ervoor om het onderzoek naar auteurschap open te houden.
In het Parijs van eind jaren twintig werkten talrijke Franse en buitenlandse schilders die vandaag de dag op de internationale markt aanwezig zijn, sommigen bekend juist om stillevens en bloemenschilderijen met sterk materieel karakter.
Toch wordt geen concrete attribuering voorgesteld, en eventuele toekomstige identificatie moet ondersteund worden door een passende documentaire en paleografische vergelijking van de handtekening.
6. Overige interessante gegevens
De datum 1929 is historisch-artistisch bijzonder interessant.
Het werk bevindt zich op een moment van enorme rijkdom voor de Europese schilderkunst: de eerste avant-gardes hadden definitief de relatie met kleur en vorm getransformeerd, terwijl talrijke kunstenaars verder werkten binnen een moderne figuratie gebaseerd op de bijdragen van het postimpressionisme, het fauvisme en het expressionisme.
De achterzijde bevat eveneens oude aantekeningen met betrekking tot het werk en de datum.
Het schilderij valt vooral op door zijn aanzienlijke materiële rijkdom, zichtbaar in de opeenstapelingen pigment van de bloembladen en in de cromatische overlappingen.
Het kader, houten, met gouden en donkere afwerking en gesneden decoratie, complimenteert vooral goed het karakter van het werk.
7. Verzending en voorwaarden
Het werk zal verzonden worden via een professioneel gespecialiseerd bedrijf, met hoog beveiligde verpakking, op maat gemaakte doos en foambescherming, om de grootste veiligheid tijdens het transport te garanderen.
Wij voeren internationale zendingen uit over de hele wereld.
Zendingen buiten de Europese Unie, bepaalde internationale bestemmingen of werken die speciale verpakkingen vereisen, kunnen extra transport-, douane- of invoerkosten met zich meebrengen, die door de koper gedragen zullen worden.
Het kader is als cadeau bij het werk inbegrepen en kan niet worden geclaimd.
De verkoper stelt zich voor
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería is several artistic spaces based in the Les Corts district, Barcelona, specialized in old painting, modern painting, decorative art and European patrimonial pieces.
We collaborate regularly with dealers, antique dealers, galleries and private collectors from all over Europe, which allows us to offer a continuous, carefully curated and varied selection of works for our international bidders and buyers.
Our catalog mainly focuses on European high-period painting from the 18th, 19th and 20th centuries: oils, Spanish, Catalan, French, Italian and Central European painting, as well as religious works, landscapes, portraits, genre scenes, academic painting, impressionist, modern and decorative.
In addition to our auction activity, we work and collaborate with interior designers, decorators, galleries, collectors, film and theater industry professionals, creative studios and cultural sector professionals who seek characterful pieces for specific projects.
We are open to professional collaborations related to art, interior design, scenography, collecting, decoration, audiovisual projects, commercial spaces and the recovery of patrimonial pieces.
Each work is presented with a clear, prudent and honest description, accompanied by detailed photographs that form an essential part of the lot information. We work with custom professional packaging, specialized logistics center and international insured shipping.
From Barcelona, we select works with history, presence and own identity for collectors, interior designers, gallery owners, creative professionals and art lovers from around the world.
Vertaald door Google TranslateDetails
Aangeboden met lijst
Ja
Verkocht door
Galerie
Editie
Origineel
Kunstenaar
École de Paris (1929) - NO RESERVE
Titel van kunstwerk
Bouquet de Fleurs
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Frankrijk
Staat
In goede staat
Hoogte
56 cm
Breedte
76 cm
Gewicht
5 kg
Afbeelding/Thema
Planten en bloemen
Stijl
Post-Impressionisme
Periode
1920-1930
Verkocht door
