Nush Menna - Atena
10
dagen
05
uren
06
minuten
04
seconden
Huidig bod
€ 3
Minimumprijs niet bereikt
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio
Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.
Schatting galerie € 4.000 - € 4.800
 | € 3 | |
|---|---|---|
| € 2 | |
| € 1 |
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 142824 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Atena is een origineel olieverfschilderij van Nush Menna, een eigentijds werk op doek, 42 × 30 cm, met de hand gesigneerd, gemaakt in 2025, in uitstekende staat en rechtstreeks van de kunstenaar in Italië verkocht.
AI-gegenereerde samenvatting
Beschrijving van de verkoper
ATENA
Kunstenaar: NUSH Menna
Jaar: 2026
Techniek: olieverf op doek
Afmetingen: 30 × 40 cm
Origineel en uniek kunstwerk
Atena is een olieverfschilderij dat is opgebouwd rond de kracht van de blik. Het gezicht steekt naar voren uit de donkere achtergrond met een stille en intense aanwezigheid: het probeert zich niet op te leggen door een gebaar, maar door een vrijwel absolute frontaliteit, in staat een directe relatie met de toeschouwer te creëren.
De titel verwijst naar Atena, een figuur uit de Griekse mythologie die verbonden is met wijsheid, intelligentie en strategie. Niet een impulsieve kracht, maar een bewuste kracht. Het is juist dit kwaliteit die door het schilderij loopt: een waakzame, vaste en bijna ondoordringbare blik, waarin schoonheid, controle en een subtiele innerlijke spanning samenkomen.
Het werk is gemaakt met een hyperrealistische schildertechniek, door een zorgvuldige studie van anatomische details, van licht en van de cromatische variaties in de gelaatskleur. De verwerking verloopt in dunne lagen en opeenvolgende ovale droogtechnieken met olieverf, waarbij uiterst fijne pensels worden gebruikt in de meest delicate zones, met name in de ogen, de wenkbrauwen, de lippen en het haar.
De overlappende glazuren zorgen voor diepte en transparantie, waardoor een vlakke weergave van de huid vermeden wordt en de warme en koude variaties van het gezicht geleidelijk naar voren komen. Bijzonder veel aandacht is besteed aan de ogen, het centrale element van de compositie en het punt van grootste visuele spanning in het werk.
Het schilderij is afgewerkt met een beschermende eindvernis, bedoeld om het schilderoppervlak in de loop der tijd te beschermen en de diepte van de kleuren te verzilveren.
Origineel werk, uniek en volledig met de hand vervaardigd.
Origineel werk rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar.
Het werk komt rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar NUSH Menna en wordt geleverd met een echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Het werk wordt aangeboden zonder lijst. Indien de bieding aanzienlijk hoger uitkomt dan de bodemprijs, kan de kunstenaar gratis een eenvoudige lijst leveren, in harmonie met het werk. Anders wordt het schilderij zonder lijst verzonden, zorgvuldig opgerold en beschermd in een stijf karton.
De verzending vindt plaats met professionele en zorgvuldige verpakking, bij voorkeur met gerecyclede materialen en karton, met respect voor het werk en bijzondere aandacht voor de bescherming tijdens transport.
Notitie over de afbeeldingen: de geïllustreerde afbeeldingen zijn uitsluitend ter illustratie en hebben als doel mogelijke tentoonstellingsoplossingen voor het werk te tonen. Voor de werkelijke afmetingen geldt uitsluitend de maat die in de beschrijving wordt aangegeven, 30 × 40 cm. Lijsten, passe-partouts, meubilair en elementen die aanwezig zijn in de omgevingen zijn niet inbegrepen, tenzij expliciet anders vermeld. De kleuren van het werk kunnen licht variëren ten opzichte van de realiteit door lichtomstandigheden tijdens de fotografie en door verschillende instellingen en kenmerken van de schermen.
De verkoper stelt zich voor
Mijn schilderkunst is geboren uit de wens om de mens in de hedendaagse tijd te verkennen, tussen identiteit, symbolen en innerlijke transformaties.
Ik schilder niet simpelweg wat ik zie, maar wat ik achter het beeld waarneem: emoties, kwetsbaarheid, spanningen en tegenstrijdigheden die bij ons tijdperk horen.
Mijn werk ontwikkelt zich door een gelaagde en langzame olieverftechniek, waarbij elk detail een betekenis heeft en elk element bijdraagt aan de vertelling van het werk. De figuren die ik schilder vertegenwoordigen niet alleen individuen, maar universele omstandigheden: kwetsbaarheid, kracht, eenzaamheid en het verlangen naar verbinding.
Schilderkunst is voor mij een daad van zoektocht en authenticiteit, een manier om diepte terug te geven in een wereld die beheerst wordt door snelheid en oppervlakkige beelden. Door kleur, licht en compositie probeer ik werken te creëren die een levende relatie met de beschouwer behouden in de loop der tijd.
Mijn werken bevinden zich in internationale privécollecties en worden voornamelijk gerealiseerd in olieverf op doek, met een constante productie en een artistiek onderzoek in voortdurende evolutie.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Riflesso di een nauwgezet "studium" vermomd als afgeleid "punctum" - verzameling portretten zonder identiteit - claustrofobische constellatie van stedelijke stammen - massale eenheden die eenzaam zijn - selfies van zichzelf die net zo massaal zijn voor jou, afgeleid - instantanées van een verleden dat heden is - felle kleuren voor fragiele geesten - diepe oppervlakkigheid - geest - van - tijd - zonder - geest."
Vertaald door Google TranslateATENA
Kunstenaar: NUSH Menna
Jaar: 2026
Techniek: olieverf op doek
Afmetingen: 30 × 40 cm
Origineel en uniek kunstwerk
Atena is een olieverfschilderij dat is opgebouwd rond de kracht van de blik. Het gezicht steekt naar voren uit de donkere achtergrond met een stille en intense aanwezigheid: het probeert zich niet op te leggen door een gebaar, maar door een vrijwel absolute frontaliteit, in staat een directe relatie met de toeschouwer te creëren.
De titel verwijst naar Atena, een figuur uit de Griekse mythologie die verbonden is met wijsheid, intelligentie en strategie. Niet een impulsieve kracht, maar een bewuste kracht. Het is juist dit kwaliteit die door het schilderij loopt: een waakzame, vaste en bijna ondoordringbare blik, waarin schoonheid, controle en een subtiele innerlijke spanning samenkomen.
Het werk is gemaakt met een hyperrealistische schildertechniek, door een zorgvuldige studie van anatomische details, van licht en van de cromatische variaties in de gelaatskleur. De verwerking verloopt in dunne lagen en opeenvolgende ovale droogtechnieken met olieverf, waarbij uiterst fijne pensels worden gebruikt in de meest delicate zones, met name in de ogen, de wenkbrauwen, de lippen en het haar.
De overlappende glazuren zorgen voor diepte en transparantie, waardoor een vlakke weergave van de huid vermeden wordt en de warme en koude variaties van het gezicht geleidelijk naar voren komen. Bijzonder veel aandacht is besteed aan de ogen, het centrale element van de compositie en het punt van grootste visuele spanning in het werk.
Het schilderij is afgewerkt met een beschermende eindvernis, bedoeld om het schilderoppervlak in de loop der tijd te beschermen en de diepte van de kleuren te verzilveren.
Origineel werk, uniek en volledig met de hand vervaardigd.
Origineel werk rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar.
Het werk komt rechtstreeks uit het atelier van de kunstenaar NUSH Menna en wordt geleverd met een echtheidscertificaat ondertekend door de kunstenaar.
Het werk wordt aangeboden zonder lijst. Indien de bieding aanzienlijk hoger uitkomt dan de bodemprijs, kan de kunstenaar gratis een eenvoudige lijst leveren, in harmonie met het werk. Anders wordt het schilderij zonder lijst verzonden, zorgvuldig opgerold en beschermd in een stijf karton.
De verzending vindt plaats met professionele en zorgvuldige verpakking, bij voorkeur met gerecyclede materialen en karton, met respect voor het werk en bijzondere aandacht voor de bescherming tijdens transport.
Notitie over de afbeeldingen: de geïllustreerde afbeeldingen zijn uitsluitend ter illustratie en hebben als doel mogelijke tentoonstellingsoplossingen voor het werk te tonen. Voor de werkelijke afmetingen geldt uitsluitend de maat die in de beschrijving wordt aangegeven, 30 × 40 cm. Lijsten, passe-partouts, meubilair en elementen die aanwezig zijn in de omgevingen zijn niet inbegrepen, tenzij expliciet anders vermeld. De kleuren van het werk kunnen licht variëren ten opzichte van de realiteit door lichtomstandigheden tijdens de fotografie en door verschillende instellingen en kenmerken van de schermen.
De verkoper stelt zich voor
Mijn schilderkunst is geboren uit de wens om de mens in de hedendaagse tijd te verkennen, tussen identiteit, symbolen en innerlijke transformaties.
Ik schilder niet simpelweg wat ik zie, maar wat ik achter het beeld waarneem: emoties, kwetsbaarheid, spanningen en tegenstrijdigheden die bij ons tijdperk horen.
Mijn werk ontwikkelt zich door een gelaagde en langzame olieverftechniek, waarbij elk detail een betekenis heeft en elk element bijdraagt aan de vertelling van het werk. De figuren die ik schilder vertegenwoordigen niet alleen individuen, maar universele omstandigheden: kwetsbaarheid, kracht, eenzaamheid en het verlangen naar verbinding.
Schilderkunst is voor mij een daad van zoektocht en authenticiteit, een manier om diepte terug te geven in een wereld die beheerst wordt door snelheid en oppervlakkige beelden. Door kleur, licht en compositie probeer ik werken te creëren die een levende relatie met de beschouwer behouden in de loop der tijd.
Mijn werken bevinden zich in internationale privécollecties en worden voornamelijk gerealiseerd in olieverf op doek, met een constante productie en een artistiek onderzoek in voortdurende evolutie.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Riflesso di een nauwgezet "studium" vermomd als afgeleid "punctum" - verzameling portretten zonder identiteit - claustrofobische constellatie van stedelijke stammen - massale eenheden die eenzaam zijn - selfies van zichzelf die net zo massaal zijn voor jou, afgeleid - instantanées van een verleden dat heden is - felle kleuren voor fragiele geesten - diepe oppervlakkigheid - geest - van - tijd - zonder - geest."
Vertaald door Google TranslateDetails
Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Kunstenaar
Nush Menna
Titel van kunstwerk
Atena
Techniek
Olieverfschilderij
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
2025
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
42 cm
Breedte
30 cm
Stijl
Modern
Periode
2020+
Verkocht door
