VANTA - Particle V - NO RESERVE

02
dagen
18
uren
49
minuten
01
seconde
Huidig bod
€ 85
Zonder minimumprijs
Maurizio Buquicchio
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio

Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.

Schatting galerie  € 2.000 - € 2.400
GB
€ 85
SE
€ 79
GB
€ 73

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 142876 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

VANTA, Particle V - NO RESERVE, een handgesigneerde originele mixed-media abstract-expressionistische schilderij op doek, 140 x 100 cm, gemaakt in Oostenrijk in 2020 of later en rechtstreeks van de kunstenaar verkocht.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Let op: Vertraging bij verzending vanwege de vakantie voor dit lot. Geschatte verzending 11-13 augustus!!!

Particle
140x100
Particle is een schilderreeks die licht verkent als iets granulaars — niet langer een glad veld maar een verstrooing van ontelbare kleine puntjes, elk met zijn eigen kleine lading kleur. Elk werk draait om een zacht luminous lichaam dat lijkt opgebouwd uit drijvend stof: een wolk pigment die in de ruimte zweeft, verzamelt tot een dichte kern en uitwaarts verdeeld totdat de individuele deeltjes vervagen in zuivere atmosfeer. Het effect ligt ergens tussen het kosmische en het microscopische — een nevel, een veld statisch materiaal, een langzame regen van kleur die halverwege valt gevangen.

De werken staan in gesprek met James Turrells verkenningen van perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradienten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen. Een beetje van Yayoi Kusama's obsessieve rijen stippen en Vija Celmins' stille, partikelnachtelijke luchten zit ook op de achtergrond — een lijn van makers die geïnteresseerd zijn in de manier waarop vele kleine markeringen kunnen uitgroeien tot één lumineuze geheel.

De basis van elk werk is volledig opgebouwd in acrylverf op canvas, met behulp van een op maat gemaakte schilderinrichting van mijn eigen ontwerp — een opstelling losjes geïnspireerd op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt aangebracht via met de hand gesneden plastic sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken — gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het canvas te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden over vele mechanische passes mengt en verf finetuned totdat de pigment bijna doorzichtig wordt en het witte van het onderliggende doek door begint te gloeien.

Zodra deze lumineuze ondergrond voltooid is, wordt de korrelige laag erboven opgebouwd in inkt — gespoten, stippled, en bewerkt door verschuivende gestreepte sjablonen in vele overlappende passes, elke sjabloon iets verschoven tussen toepassingen zodat de stippen variëren in grootte, dichtheid en clustering. Het resultaat is een korrelhuid van inkt die boven het gloeiende kleurveld eronder hangt, een verstrooiing van materie gevangen in het licht. Een zware beschermende vernis maakt elk werk af met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt van kijken naar het oppervlak in plaats van erin — een archiefafwerking geschikt voor lange termijn collectie en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een ontwerpgerichte ruimte, of een galerij-setting is.

Getekende originele hedendaagse abstracte schilderkunst op doek.
Particle is een serie over licht als substantie — kleur uiteengerafeld in de kleinste zichtbare eenheden, en de stille manier waarop een wolk van kleine puntjes samen kan blijven om te gloeien.

Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professionele verpakking, opgerold in een doos). Het kan eenvoudig door een professional of uzelf opnieuw op spanning gebracht worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen reeds op spanning worden verzonden.

De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij op spanning en gemonteerd op een lijst (de feitelijke afmetingen van het doek zijn groter om het op een lijst te kunnen monteren met een rand van 2-4 cm).

Disclaimer:
Procesfoto’s zijn opgenomen in de vermelding en tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.

De verkoper stelt zich voor

VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren. Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt. Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul. Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld. In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt. Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist. In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google Translate

Let op: Vertraging bij verzending vanwege de vakantie voor dit lot. Geschatte verzending 11-13 augustus!!!

Particle
140x100
Particle is een schilderreeks die licht verkent als iets granulaars — niet langer een glad veld maar een verstrooing van ontelbare kleine puntjes, elk met zijn eigen kleine lading kleur. Elk werk draait om een zacht luminous lichaam dat lijkt opgebouwd uit drijvend stof: een wolk pigment die in de ruimte zweeft, verzamelt tot een dichte kern en uitwaarts verdeeld totdat de individuele deeltjes vervagen in zuivere atmosfeer. Het effect ligt ergens tussen het kosmische en het microscopische — een nevel, een veld statisch materiaal, een langzame regen van kleur die halverwege valt gevangen.

De werken staan in gesprek met James Turrells verkenningen van perceptuele ruimte, en putten uit de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte gradienten van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen. Een beetje van Yayoi Kusama's obsessieve rijen stippen en Vija Celmins' stille, partikelnachtelijke luchten zit ook op de achtergrond — een lijn van makers die geïnteresseerd zijn in de manier waarop vele kleine markeringen kunnen uitgroeien tot één lumineuze geheel.

De basis van elk werk is volledig opgebouwd in acrylverf op canvas, met behulp van een op maat gemaakte schilderinrichting van mijn eigen ontwerp — een opstelling losjes geïnspireerd op oude zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt aangebracht via met de hand gesneden plastic sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken — gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het canvas te plaatsen. Van daaruit keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden over vele mechanische passes mengt en verf finetuned totdat de pigment bijna doorzichtig wordt en het witte van het onderliggende doek door begint te gloeien.

Zodra deze lumineuze ondergrond voltooid is, wordt de korrelige laag erboven opgebouwd in inkt — gespoten, stippled, en bewerkt door verschuivende gestreepte sjablonen in vele overlappende passes, elke sjabloon iets verschoven tussen toepassingen zodat de stippen variëren in grootte, dichtheid en clustering. Het resultaat is een korrelhuid van inkt die boven het gloeiende kleurveld eronder hangt, een verstrooiing van materie gevangen in het licht. Een zware beschermende vernis maakt elk werk af met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel versterkt van kijken naar het oppervlak in plaats van erin — een archiefafwerking geschikt voor lange termijn collectie en tentoonstelling in hedendaagse interieurs, of het nu in een privéwoning, een ontwerpgerichte ruimte, of een galerij-setting is.

Getekende originele hedendaagse abstracte schilderkunst op doek.
Particle is een serie over licht als substantie — kleur uiteengerafeld in de kleinste zichtbare eenheden, en de stille manier waarop een wolk van kleine puntjes samen kan blijven om te gloeien.

Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professionele verpakking, opgerold in een doos). Het kan eenvoudig door een professional of uzelf opnieuw op spanning gebracht worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten wanneer schilderijen reeds op spanning worden verzonden.

De aangegeven afmetingen zijn die van het schilderij op spanning en gemonteerd op een lijst (de feitelijke afmetingen van het doek zijn groter om het op een lijst te kunnen monteren met een rand van 2-4 cm).

Disclaimer:
Procesfoto’s zijn opgenomen in de vermelding en tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-upfoto’s die de structuur van het doek laten zien.

De verkoper stelt zich voor

VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren. Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt. Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul. Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld. In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt. Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist. In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google Translate

Details

Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Kunstenaar
VANTA
Titel van kunstwerk
Particle V - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
OostenrijkGeverifieerd
498
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​