VANTA - Zenith IV - NO RESERVE

05
dagen
00
uren
01
minuut
27
seconden
Huidig bod
€ 1
Zonder minimumprijs
Maurizio Buquicchio
Expert
Geselecteerd door Maurizio Buquicchio

Heeft een masterdiploma Film- en Beeldende Kunsten; ervaren curator, schrijver en onderzoeker.

Schatting galerie  € 2.000 - € 2.400
GB
€ 1

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 142824 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

VANTA presenteert Zenith IV - NO RESERVE, een origineel gemengd media schilderij op doek in Abstract Expressionisme, 140 × 100 cm, afkomstig uit Oostenrijk, uitgave 2020+, met handtekening, in uitstekende staat, rechtstreeks verkocht door de kunstenaar.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Zenith
Zenith is een schilderreeks die het hoogste punt van licht verkent — het moment waarop een kleur zijn volle intensiteit bereikt, vastgezet aan de top van zijn eigen boog voordat het zachter begint te worden. Elk werk draait om een stralend veld pigment dat op zijn hoogtepunt hangt, een lichaam van kleur gevangen in het stillestandpunt waar het licht het meest volmaakt is.
De werken putten uit James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte verlooplijnen van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.

Elk werk is gemaakt van acrylverf op doek, met een op maat gebouwd schilderapparaat naar eigen ontwerp — een opstelling die losjes geïnspireerd is door oud zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt gelegd via met de hand uitgesneden kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het canvas te plaatsen. Van daar keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden door meerdere mechanische passes mengend en verfijnd terwijl de pigmenten dunner worden tot bijna transparant en de witte onderliggende doeken begint te gloeien. Een zware beschermende vernis voltooit elk werk met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van in-plaats van op de oppervlakte kijken.
Zenith is een serie over de piek — het stille moment aan de top van de boog van licht, wanneer een kleur zijn volle gewicht vasthoudt in rust voordat het zachter wordt en vervaagt naar wat komen gaat.

Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig door een professional of door uzelf opnieuw gespannen worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten bij verzonden schilderijen die gespannen zijn.

De aangegeven afmetingen zijn van het schilderij dat gespannen en op een lijst gemonteerd is (de daadwerkelijke afmetingen van het doek zijn groter om het op een lijst te kunnen bevestigen die 2-4 cm dik is).

Disclaimer:
Procesfoto’s die bij de aanbieding zijn gevoegd, tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-up foto’s die de structuur van het doek laten zien."

De verkoper stelt zich voor

VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren. Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt. Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul. Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld. In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt. Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist. In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google Translate

Zenith
Zenith is een schilderreeks die het hoogste punt van licht verkent — het moment waarop een kleur zijn volle intensiteit bereikt, vastgezet aan de top van zijn eigen boog voordat het zachter begint te worden. Elk werk draait om een stralend veld pigment dat op zijn hoogtepunt hangt, een lichaam van kleur gevangen in het stillestandpunt waar het licht het meest volmaakt is.
De werken putten uit James Turrells onderzoeken naar perceptuele ruimte, de chromatische velden van Mark Rothko, de verzadigde onderdompelingen van Yves Klein, de atmosferische installaties van Olafur Eliasson, het pigmentwerk van Anish Kapoor, de kleurmeditaties van Josef Albers, en de zachte verlooplijnen van Wolfgang Tillmans' abstracte fotogrammen — kunstenaars voor wie kleur, rand en overgang het gewicht dragen dat lijn en vorm elders dragen.

Elk werk is gemaakt van acrylverf op doek, met een op maat gebouwd schilderapparaat naar eigen ontwerp — een opstelling die losjes geïnspireerd is door oud zeefdrukapparatuur. De initiële compositie wordt gelegd via met de hand uitgesneden kunststof sjablonen in eenvoudige geometrische vormen — cirkels, ovalen, rechthoeken — die worden gebruikt om de eerste velden verzadigde kleur direct op het canvas te plaatsen. Van daar keert het werk terug naar hetzelfde doe-het-zelf-apparaat, waar een systeem van zachte penselen verticaal en horizontaal over het oppervlak beweegt, de geschilderde gebieden door meerdere mechanische passes mengend en verfijnd terwijl de pigmenten dunner worden tot bijna transparant en de witte onderliggende doeken begint te gloeien. Een zware beschermende vernis voltooit elk werk met een glanzende, reflecterende huid die het gevoel verdiept van in-plaats van op de oppervlakte kijken.
Zenith is een serie over de piek — het stille moment aan de top van de boog van licht, wanneer een kleur zijn volle gewicht vasthoudt in rust voordat het zachter wordt en vervaagt naar wat komen gaat.

Verzending:
Het werk wordt geleverd zonder lijst (professioneel verpakt, opgerold in een buis). Het kan eenvoudig door een professional of door uzelf opnieuw gespannen worden; dit is ook goedkoper dan de anders verhoogde verzendkosten bij verzonden schilderijen die gespannen zijn.

De aangegeven afmetingen zijn van het schilderij dat gespannen en op een lijst gemonteerd is (de daadwerkelijke afmetingen van het doek zijn groter om het op een lijst te kunnen bevestigen die 2-4 cm dik is).

Disclaimer:
Procesfoto’s die bij de aanbieding zijn gevoegd, tonen studies en werken in uitvoering, evenals close-up foto’s die de structuur van het doek laten zien."

De verkoper stelt zich voor

VANTA is een jonge Oostenrijkse kunstenaar wiens praktijk minder wordt gedefinieerd door een signatuuronderwerp dan door een rusteloze, bijna obsessieve drang om in verschillende media te experimenteren. Schilderkunst, mixed media, beeldhouwwerk en materiaale tests komen allemaal parallel door het atelier: elke nieuwe serie verschijnt als het antwoord op een specifieke vraag over hoe ver een idee kan worden doorgetrokken voordat het helemaal iets anders wordt. Gevestigd in Wenen heeft VANTA geëxposeerd op enkele van ’s werelds meest vooraanstaande hedendaagse kunst-evenementen van de stad, waaronder Viennacontemporary en de Parallel Vienna kunstroute, naast internationale presentaties bij Budapest Contemporary en Contemporary Istanbul. Stylistisch geeft het werk geen kans zich te stollen: gedurfde, sterk contrasterende zwart-witabstractie gaat naast figuratieve anatomische olieverfschilderijen, stille kleurvlakcomposities, atmosferische gradaties en vloeibare inktwerken — oeuvreblokken die op het eerste gezicht tot andere kunstenaars lijken te behoren, maar een gemeenschappelijke draad delen: de verkenning van een heel specifiek beeld dat in de geest vasthoudt, en de zoektocht naar het exacte materiaalproces dat het beeld tot stand brengt in de wereld. In plaats van zich neer te leggen bij een herkenbare stijl, behandelt VANTA elke serie als een op zichzelf staand onderzoek. De ene collectie verkent misschien de drempel waar pigment oplost in zuivere helderheid; een andere bouwt dichte velden horizontale kleur door handgesneden sjablonen en gelaagde acryl; weer een andere richt zich op het menselijke figuur in olie, of muteert in de losse, onvoorspelbare gebaren van inkt. Wat hen bindt, is het proces zelf — de discipline om een idee te volgen van verbeelding naar oppervlak, en de bereidheid om elke techniek te verzinnen die die zoektocht vereist. In het midden van de praktijk staat een eenvoudige, koppige vraag: hoe dichtbij kan een gemaakt object komen bij het ding dat als eerste in de geest werd voorgesteld? Elke serie is een nieuwe poging tot een antwoord.
Vertaald door Google Translate

Details

Aangeboden met lijst
Nee
Verkocht door
Rechtstreeks van de kunstenaar
Editie
Origineel
Kunstenaar
VANTA
Titel van kunstwerk
Zenith IV - NO RESERVE
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Oostenrijk
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
140 cm
Breedte
100 cm
Stijl
Abstract Expressionisme
Periode
2020+
Verkocht door
OostenrijkGeverifieerd
496
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​