Giulio Santoleri - Lavanda - 60x76 cm





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 142824 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Giulio Santoleri’s Lavanda, een origineel werk van 60×76 cm, gemengde techniek (acryl, oliepastels en wax) op doek, handondertekend en uit 2026 in uitstekende staat, een Minimalistisch landschap uit Italië rechtstreeks verkocht door de kunstenaar en zonder lijst.
Beschrijving van de verkoper
LET OP! Op dit moment verzenden we niet naar Duitsland, Oostenrijk, Frankrijk en Zwitserland. Deze beslissing is het gevolg van de recente lokale regelgeving rondom verpakkingen (EPR), waarvan de hoge conformiteits- en belastingkosten ons momenteel niet in staat stellen om de dienstverlening in deze landen te garanderen.
We verzenden alleen binnen de EU.
Uniek en origineel werk.
Technische meng- en schildertechniek op doek: acrylverf, oliepastels en wax
Matte fixatief met UV-bescherming.
Wit polyesteren doek van 280 gram 60x76 cm.
Grootte van het beschilderde gebied 50x65 cm.
Handgesigneerd met echtheitsverklaring.
Zal zorgvuldig gerold worden verpakt in een stevige kartonnen buis.
De verzending kan gevolgd worden met een trackingnummer.
LET OP: Het werk wordt verkocht zonder lijst en zonder kader.
Het landschap, voor Santoleri, is niet zomaar een natuurschildering, maar een mentale en emotionele structuur, een “innerlijke geografie” die stemmingen, stilte en synthese-visualisaties van de realiteit weerspiegelt. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een essentiële en contemplatieve benadering: de vormen zijn teruggebracht tot het essentiële, de contouren zijn strak, de cromatische vlakken sober, in een constante spanning tussen formele strengheid en lirische diepte.
Zijn werken roepen zwevende, bijna droomachtige sferen op waarin het licht een symbolische functie heeft in plaats van descriptief te zijn, en elk element — een heuvel, een boom, een huis — wordt een arquetypus. Zijn stijl, in evenwicht tussen visueel minimalisme en emotionele intensiteit, verwijst naar bepaalde uitkomsten van abstracte landschapskunst en de Italiaanse schilderkunst van de twintigste eeuw, terwijl hij toch een geheel eigen stem behoudt.
In 2022 is hij geselecteerd voor de prestigieuze Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, een erkenning die de waarde van zijn onderzoek in het panorama van de Italiaanse eigentijdse kunst bevestigt.
Zijn werken bevinden zich in privécollecties en tentoonstellingsruimtes in Italië en daarbuiten, in Europa, de Verenigde Staten en Azië, als getuigenis van de universaliteit van zijn visuele taal.
LET OP! Op dit moment verzenden we niet naar Duitsland, Oostenrijk, Frankrijk en Zwitserland. Deze beslissing is het gevolg van de recente lokale regelgeving rondom verpakkingen (EPR), waarvan de hoge conformiteits- en belastingkosten ons momenteel niet in staat stellen om de dienstverlening in deze landen te garanderen.
We verzenden alleen binnen de EU.
Uniek en origineel werk.
Technische meng- en schildertechniek op doek: acrylverf, oliepastels en wax
Matte fixatief met UV-bescherming.
Wit polyesteren doek van 280 gram 60x76 cm.
Grootte van het beschilderde gebied 50x65 cm.
Handgesigneerd met echtheitsverklaring.
Zal zorgvuldig gerold worden verpakt in een stevige kartonnen buis.
De verzending kan gevolgd worden met een trackingnummer.
LET OP: Het werk wordt verkocht zonder lijst en zonder kader.
Het landschap, voor Santoleri, is niet zomaar een natuurschildering, maar een mentale en emotionele structuur, een “innerlijke geografie” die stemmingen, stilte en synthese-visualisaties van de realiteit weerspiegelt. Zijn schilderkunst kenmerkt zich door een essentiële en contemplatieve benadering: de vormen zijn teruggebracht tot het essentiële, de contouren zijn strak, de cromatische vlakken sober, in een constante spanning tussen formele strengheid en lirische diepte.
Zijn werken roepen zwevende, bijna droomachtige sferen op waarin het licht een symbolische functie heeft in plaats van descriptief te zijn, en elk element — een heuvel, een boom, een huis — wordt een arquetypus. Zijn stijl, in evenwicht tussen visueel minimalisme en emotionele intensiteit, verwijst naar bepaalde uitkomsten van abstracte landschapskunst en de Italiaanse schilderkunst van de twintigste eeuw, terwijl hij toch een geheel eigen stem behoudt.
In 2022 is hij geselecteerd voor de prestigieuze Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, een erkenning die de waarde van zijn onderzoek in het panorama van de Italiaanse eigentijdse kunst bevestigt.
Zijn werken bevinden zich in privécollecties en tentoonstellingsruimtes in Italië en daarbuiten, in Europa, de Verenigde Staten en Azië, als getuigenis van de universaliteit van zijn visuele taal.

