Ernest - Navegante de Sueños

Ernest M. is een jonge Cubaanse kunstenaar die is opgeleid in de stad Manzanillo, Granma, in het oosten van Cuba. Momenteel woont en werkt hij in Havana, waar hij een constante schilderproductie en een artistieke carrière ontwikkelt die in grote zin gericht is op onderzoek van de menselijke figuur en de relatie met de wateromgeving.

In de afgelopen jaren heeft de kunstenaar een reeks ontwikkeld die gewijd is aan onderdompeling, water en de menselijke figuur, en heeft hij deze elementen omgezet in een van de meest herkenbare kenmerken van zijn schildertaal. Vrouwen die onder het oppervlak zweven, gezichten doorkliefd door reflecties, vissen, bewegingen van het haar, optische vervormingen, bubbels en veranderingen in het licht komen herhaaldelijk voor in zijn composities, niet als simpele decoratieve middelen, maar als onderdeel van een visueel universum dat steeds duidelijker wordt.

Een van de meest interessante aspecten van zijn schilderkunst is juist de behandeling van water als schilder- en psychologisch element. Ernest slaagt erin de wateroppervlakte, de reflecties en de vervormingen veroorzaakt door het licht weer te geven met penseelstreken die schommelen tussen figuratie, expressieve realisme en bepaalde momenten die dichtbij hyperrealisme liggen. Zijn intentie lijkt echter niet beperkt te blijven tot het getrouw reproduceren van een scène: hij gebruikt die vervormingen om het gezicht en het menselijk lichaam te transformeren, en creëert beelden die zich tussen het echte, het droomachtige en het introspectieve bevinden.

Zijn palet wordt duidelijk gedomineerd door diepe blauwtinten, turkoois, groenen en mariene tonen, die vaak in contrast staan met rode, oker-, oranje- en warme tinten toegepast op de huid, de vissen, de bloemen of de reflecties. Dit cromatische contrast geeft de werken een sterke visuele aanwezigheid en laat de figuur zelfs verschijnen uit de waterachtergrond, zelfs wanneer deze volledig geïntegreerd lijkt.

Ook karakteristiek is de manier waarop de kunstenaar met compositie werkt. In veel van zijn schilderijen loopt de drijfrijn direct door het gezicht of het lichaam van het personage, waardoor het beeld in twee werkelijkheden wordt verdeeld. In andere werken bekijkt de toeschouwer de scène volledig ondergedompeld. Die keuze creëert een gevoel van stilte, suspensie en isolatie dat herhaaldelijk in zijn productie terugkomt. Het water wordt zo een grens, toevluchtsoord en ruimte van transformatie.

Binnen de serie bestaan er meer intieme en contemplatieve composities, terwijl andere een lossere, gestureuze en expressieve schilderkunst tonen. Deze verscheidenheid laat de evolutie zien van een kunstenaar die continu binnen een herkenbaar thema werkt zonder te blijven hangen in slechts één formule.

Een ander opvallend aspect is de materialiteit van de werken. De foto’s laten de algehele structuur van de composities en hun cromatische rijkdom zien, maar de schilderkunst krijgt een aanzienlijk grotere dimensie wanneer ze fysiek bekeken wordt: dan zijn de variaties in penseelstreek, de overlappingen van kleur, de textuur en de kleine lichtveranderingen beter waar te nemen, waardoor een gevoel van diepte wordt opgebouwd.

De herhaling van bepaalde elementen —de vrouwelijke figuur, de vissen, het gezicht dat gedeeltelijk ondergedompeld is, het drijven van het haar, de reflecties op het oppervlak en het intense blauw van het water— helpt een herkenbare artistieke identiteit te vormen. Voor een jonge maker is deze coherentie bijzonder betekenisvol, omdat ze de wil toont om een voortdurend werk te bouwen en niet enkel geïsoleerde stukken te maken.

Ernest houdt momenteel een actieve kunstproductie en blijft zijn carrière ontwikkelen via exposities en projecten in zowel Cuba als Spanje en andere internationale contexten. Zijn werken vinden geleidelijk aan kopers en verzamelaars buiten Cuba en maken tegenwoordig deel uit van privécollecties en galeries in verschillende Europese landen en Latijns-Amerika.

Zijn schilderijen worden ook regelmatig aangeboden in veilinghuizen van Catawiki, waar zijn werk over het algemeen positief wordt ontvangen door het publiek en verzamelaars.

Het verwerven van een werk van Ernest is een stap richting het werk van een jonge Cubaanse kunstenaar die zich nog in volle groei bevindt, maar die al waardevolle elementen bezit binnen een opkomende carrière: een duidelijk identificeerbaar thema, continuïteit in zijn schilderonderzoek, toenemende beheersing van kleur en van de weergave van water, en vooral de zoektocht naar een eigen visuele identiteit.

Zijn waterserie vertegenwoordigt momenteel een van de meest persoonlijke vertakkingen van zijn productie en vormt een goed voorbeeld van hoe een ogenschijnlijk alledaags motief door middel van schilderkunst kan transformeren tot een reflectie op het lichaam, identiteit, stilte, schoonheid en perceptie.

Water fungeert in Ernest’ werk niet uitsluitend als decor: het fungeert als een tweede taal die het menselijk figuur in fragmenten verdeelt, transformeert en heropbouwt.

Werk van de kunstenaar Ernest uitgevoerd in olieverf op doek van professionele hoogwaardige kwaliteit.
Afmetingen 60 x 80 cm schilderij.
Oorspronkelijke editie.
De verzending zal plaatsvinden via het UPS (United Parcel Service) bedrijf naar Spanje en Europa, en via FedEx naar de rest van de wereld.
Het werk zal opgerold worden verzonden en beschermd zijn door meerdere lagen verpakking, bubble wrap en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk is betaald, is er drie dagen nodig voor het verpakkings- en verzendproces naar het verzendbedrijf.
Het werk zal binnen tien dagen bij de bestemming zijn, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze lot bevat afbeeldingen gemaakt met AI. Raadpleeg de originele foto’s om de werkelijke staat van het kunstwerk te controleren.

Dit olieverfschilderij betreedt het poëtisch figurativisme en het hedendaagse magisch realisme, en beeldt een jonge vrouw af die gekleed is in een lichtblauw jurkje, subtiel zittend midden in een serene watermassa, omringd door een menigte gouden en verluchte papieren bootjes. De compositie wordt gekenmerkt door een zorgvuldig chromatisch en lichtcontrastoepzicht; de turquoise- en marineblauwe tinten van het water—werksamengevat met dynamische en expressieve penseelstreken om de constante beweging van de branding vast te leggen—vormen een sobere achtergrond die straalt in het warme oranje-gouden gloed van de drijvende boten. De olieverftechniek toont grote fijnzinnigheid in het behandelen van de gouden reflecties op het wateroppervlak, wat een intieme, melancholische en diep evocatieve sfeer oproept die onschuld, nostalgie en metaforische navigatie van dromen oproept.