AUDE MOUILLOT - ETANG 2





€ 1 |
|---|
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 144940 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
ETANG 2 van AUDE MOUILLOT is een origineel, met de hand gesigneerd olieverfschilderij uit 2019 van 100 × 84 cm.
Beschrijving van de verkoper
Verkocht en verzonden op een rol zonder lijst.
Dit werk maakt deel uit van de serie ETANG.
Deze serie is voortgekomen uit een fotografische wandeling rond een vijver, in de regio Île-de-France, met een nut voor volksgezondheid. De perspectief van het gezichtsveld bemoeilijkt het begrip van het onderwerp dat abstracter wordt.
Geboren in 1979, woont en werkt ze aan het einde van de wereld tegenover een strand – Plougonvelin, noord Finistère.
Diploma van een Baccalauréat Kunst en Toegepaste Kunsten in 1997, volgt ze geen artistieke studies en kiest ze voor beroepen in de sociale sector.
Maar het tekenen en schilderen ontkomt haar en in 2019 besluit ze het grootste deel van haar tijd aan haar artistieke praktijk te wijden.
Nog steeds aangetrokken door wat men niet wil zien – stedelijke landschappen, industriële verveningen – start ze met het schilderen van series schilderijen, hoofdzakelijk acrylics. Kleurrijke stedelijke landschappen waarin de natuur verweven raakt. Sinds kort verspreidt haar artistieke praktijk zich naar modelleren en andere 3D-objecten, evenals naar fotografie en geluidopnames.
Mijn artistieke werk duikt in het hart van landschappen, of ze nu door de menselijke hand gevormd zijn of aan de evolutie van de natuur overgelaten worden.
Het besef dat ik opdoe na diverse wandelingen en ontmoetingen op locatie: het landschap is altijd door de menselijke hand gevormd, maar het is ook een constructie in zijn representatie in de kunst: de uitvinding van perspectief stuurt onze blik ten opzichte van het landschap.
Mijn artistieke aanpak onderzoekt de relatie tussen mens en omgeving. Hoe transformeren menselijke technische mogelijkheden een natuurlijk landschap? Hoe ontwikkelt de natuur zich zonder ingreep? Wat is onze fysieke, intieme band met deze plaatsen? Hoe neemt ons kijken deze ruimtes waar?
Mijn werk is opgebouwd in series, rondom geografische punten, geïdentificeerd door hun GPS-coördinaten. Elk werk is een sensorische reconstructie van de plaats, waar ik aanwijzingen verzamel – kleuren, vormen, geometrie, natuurlijke elementen, geluidsomstandigheden – om een globaal beeld van deze landschappen en de op locatie gevoelde sfeer over te brengen. Ik gebruik diverse technieken, materialen, en materialen daarvoor: schilderijen, tekeningen, modelleren, fotografie, zeefdrukken, aquarellen.
"De visuals voor staging zijn AI-visualisaties gebaseerd op foto’s van het werkelijke object. De foto’s van het werkelijke object gelden als bewijsmateriaal."
Doek verzonden opgerold in een buis zonder lijst.
Verkocht en verzonden op een rol zonder lijst.
Dit werk maakt deel uit van de serie ETANG.
Deze serie is voortgekomen uit een fotografische wandeling rond een vijver, in de regio Île-de-France, met een nut voor volksgezondheid. De perspectief van het gezichtsveld bemoeilijkt het begrip van het onderwerp dat abstracter wordt.
Geboren in 1979, woont en werkt ze aan het einde van de wereld tegenover een strand – Plougonvelin, noord Finistère.
Diploma van een Baccalauréat Kunst en Toegepaste Kunsten in 1997, volgt ze geen artistieke studies en kiest ze voor beroepen in de sociale sector.
Maar het tekenen en schilderen ontkomt haar en in 2019 besluit ze het grootste deel van haar tijd aan haar artistieke praktijk te wijden.
Nog steeds aangetrokken door wat men niet wil zien – stedelijke landschappen, industriële verveningen – start ze met het schilderen van series schilderijen, hoofdzakelijk acrylics. Kleurrijke stedelijke landschappen waarin de natuur verweven raakt. Sinds kort verspreidt haar artistieke praktijk zich naar modelleren en andere 3D-objecten, evenals naar fotografie en geluidopnames.
Mijn artistieke werk duikt in het hart van landschappen, of ze nu door de menselijke hand gevormd zijn of aan de evolutie van de natuur overgelaten worden.
Het besef dat ik opdoe na diverse wandelingen en ontmoetingen op locatie: het landschap is altijd door de menselijke hand gevormd, maar het is ook een constructie in zijn representatie in de kunst: de uitvinding van perspectief stuurt onze blik ten opzichte van het landschap.
Mijn artistieke aanpak onderzoekt de relatie tussen mens en omgeving. Hoe transformeren menselijke technische mogelijkheden een natuurlijk landschap? Hoe ontwikkelt de natuur zich zonder ingreep? Wat is onze fysieke, intieme band met deze plaatsen? Hoe neemt ons kijken deze ruimtes waar?
Mijn werk is opgebouwd in series, rondom geografische punten, geïdentificeerd door hun GPS-coördinaten. Elk werk is een sensorische reconstructie van de plaats, waar ik aanwijzingen verzamel – kleuren, vormen, geometrie, natuurlijke elementen, geluidsomstandigheden – om een globaal beeld van deze landschappen en de op locatie gevoelde sfeer over te brengen. Ik gebruik diverse technieken, materialen, en materialen daarvoor: schilderijen, tekeningen, modelleren, fotografie, zeefdrukken, aquarellen.
"De visuals voor staging zijn AI-visualisaties gebaseerd op foto’s van het werkelijke object. De foto’s van het werkelijke object gelden als bewijsmateriaal."
Doek verzonden opgerold in een buis zonder lijst.

