Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract ink composition - NO RESERVE PRICE

11
dagen
15
uren
53
minuten
30
seconden
Startbod
€ 1
Zonder minimumprijs
Annabel Eagles
Expert
Geschatte waarde  € 150 - € 200
Geen biedingen uitgebracht

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 143216 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Eugène Eechaut (1928–2019), Abstracte inktcompositie, origineel inkt op papier met collage-elementen, gesigneerd, 42 × 32 cm, ingelijst, België, periode 1980–1990, in uitstekende staat, met studio-stempel aanwezig.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Eugène Eechaut (1928-2019)

Geen reserveprijs

Origineel en uniek kunstwerk

In lijst en klaar om op te hangen

Inkt op papier met elementen van collage

Een verfijnde geometrische abstraherende compositie van de Belgische kunstenaar Eugène Eechaut, uitgevoerd in inkt op papier met collage-elementen. Het werk wordt gekenmerkt door zijn verfijnde architectonische opbouw van elkaar kruizende lijnen, overlappende rechthoekige structuren en zorgvuldig gebalanceerde vlakken van diepblauw, violet, zwart en koolzandgrijs.

De compositie weerspiegelt de invloed van Piet Mondriaan en de Europese geometrische abstractie, terwijl het Eechauts kenmerkende artistieke taal onthult. De wisselwerking tussen gedurfde geometrische vormen, delicate parallelle lijnen en transparant ogende gelaagde structuren creëert een fascinerend gevoel van ritme, diepte en beweging.

Bijzonder opvallend is het contrast tussen de grote blauwe rechthoekige vorm en het ingewikkelde netwerk van zwarte lijnen en kleinere paarse accenten. De subtiele onregelmatigheden van de met de hand getrokken lijnen geven de compositie een expressief, individueel karakter, terwijl de collage-elementen extra textuur en visuele complexiteit introduceren.

Ondanks de strikte geometrische opbouw bezit het werk een opmerkelijke lichtheid en elegantie. De architectonische kwaliteiten en het zorgvuldig overwogen kleurenpalet maken het bijzonder aantrekkelijk voor liefhebbers van modernistische en constructivistische kunst.

Het kenmerkende studio-stempel van de kunstenaar is aanwezig in de linkeronderhoek, zoals geïllustreerd in de gedetailleerde foto’s.

Presented in een eenvoudige zwarte lijst met plexiglas, is het werk klaar om opgehangen te worden. Het tijdloze geometrische esthetiek maakt het een uitstekende aanvulling op een hedendaags, minimalistischer, Bauhaus- of middeleeuws geïnspireerd interieur.

De afmetingen met eenvoudige lijst bedragen 42 × 32 cm

Over de kunstenaar:

Eugène Eechaut (1928–2019) was een Belgische kunstenaar wiens carrière zich ontwikkelde op het kruispunt van verbeelding, technische discipline en artistieke dialoog. Hij begon in 1958 erkenning te krijgen, toen hij zijn eerste onderscheidingen ontving van het European Center for Art and Aesthetics. In een vroeg stadium van zijn carrière werd Eechaut lid van de kunstenaarscollectief JECTA, een invloedrijke Belgische groep waartoe René Magritte behoorde. Zijn partecipatie aan dit kring wordt bevestigd door twee overgebleven krantenknipsels die gezamenlijke tentoonstellingen en professionele activiteiten binnen de groep documenteren.

Sinds de jaren zestig nam Eugène Eechaut regelmatig deel aan tentoonstellingen in de Tamara Pfeiffer Gallery in Brussel, een locatie die internationaal bekend stond om het presenteren van toonaangevende figuren uit moderne en avant-garde kunst. Een bewaarde uitnodigingskaart uit de tentoonstelling seizoen 1968–1969 bevestigt dat Eechaut in dezelfde galerie exposeerde naast grote kunstenaars zoals Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac en Félix Labisse. Deze archiefmaterialen tonen duidelijk aan dat Eechaut tentoonstellingsruimte deelde met enkele van de meest invloedrijke kunstenaars van de twintigste eeuw.

In de loop van zijn artistieke leven ontwikkelde Eechaut verschillende onderscheidende en herkenbare stijlen in de kunstwereld, in plaats van zich aan één visuele taal te houden. Zijn werk kenmerkt zich door evoluerende kleurenpaletten en een sterk gevoel voor structuur, waarbij elegantie wordt gecombineerd met expressieve vrijheid. Hij verfijnde en beheerste geleidelijk inkttechnieken, waardoor een hoog niveau van precisie en beheersing ontstond dat een bepalend element werd van zijn artistieke identiteit.

Ondanks een consequente tentoonstellingsactiviteit en professionele erkenning bleef Eechaut opvallend discreet en beschermend over zijn werk, zelden stukken aanbiedend voor verkoop—zelfs binnen zijn eigen familie. Deze persoonlijke aanpak heeft bijgedragen aan de zeldzaamheid van zijn werken op de markt vandaag. Door archiefdocumenten, uitnodigingen voor tentoonstellingen en persverslagen ondersteund, verschijnt de nalatenschap van Eugène Eechaut als die van een gedisciplineerde en originele kunstenaar, stevig verankerd in de Europese kunstscene en in direct dialoog met enkele van haar meest gevierde figuren.

Zeer zorgvuldig verpakt, goed beschermd en verzekerd

Eugène Eechaut (1928-2019)

Geen reserveprijs

Origineel en uniek kunstwerk

In lijst en klaar om op te hangen

Inkt op papier met elementen van collage

Een verfijnde geometrische abstraherende compositie van de Belgische kunstenaar Eugène Eechaut, uitgevoerd in inkt op papier met collage-elementen. Het werk wordt gekenmerkt door zijn verfijnde architectonische opbouw van elkaar kruizende lijnen, overlappende rechthoekige structuren en zorgvuldig gebalanceerde vlakken van diepblauw, violet, zwart en koolzandgrijs.

De compositie weerspiegelt de invloed van Piet Mondriaan en de Europese geometrische abstractie, terwijl het Eechauts kenmerkende artistieke taal onthult. De wisselwerking tussen gedurfde geometrische vormen, delicate parallelle lijnen en transparant ogende gelaagde structuren creëert een fascinerend gevoel van ritme, diepte en beweging.

Bijzonder opvallend is het contrast tussen de grote blauwe rechthoekige vorm en het ingewikkelde netwerk van zwarte lijnen en kleinere paarse accenten. De subtiele onregelmatigheden van de met de hand getrokken lijnen geven de compositie een expressief, individueel karakter, terwijl de collage-elementen extra textuur en visuele complexiteit introduceren.

Ondanks de strikte geometrische opbouw bezit het werk een opmerkelijke lichtheid en elegantie. De architectonische kwaliteiten en het zorgvuldig overwogen kleurenpalet maken het bijzonder aantrekkelijk voor liefhebbers van modernistische en constructivistische kunst.

Het kenmerkende studio-stempel van de kunstenaar is aanwezig in de linkeronderhoek, zoals geïllustreerd in de gedetailleerde foto’s.

Presented in een eenvoudige zwarte lijst met plexiglas, is het werk klaar om opgehangen te worden. Het tijdloze geometrische esthetiek maakt het een uitstekende aanvulling op een hedendaags, minimalistischer, Bauhaus- of middeleeuws geïnspireerd interieur.

De afmetingen met eenvoudige lijst bedragen 42 × 32 cm

Over de kunstenaar:

Eugène Eechaut (1928–2019) was een Belgische kunstenaar wiens carrière zich ontwikkelde op het kruispunt van verbeelding, technische discipline en artistieke dialoog. Hij begon in 1958 erkenning te krijgen, toen hij zijn eerste onderscheidingen ontving van het European Center for Art and Aesthetics. In een vroeg stadium van zijn carrière werd Eechaut lid van de kunstenaarscollectief JECTA, een invloedrijke Belgische groep waartoe René Magritte behoorde. Zijn partecipatie aan dit kring wordt bevestigd door twee overgebleven krantenknipsels die gezamenlijke tentoonstellingen en professionele activiteiten binnen de groep documenteren.

Sinds de jaren zestig nam Eugène Eechaut regelmatig deel aan tentoonstellingen in de Tamara Pfeiffer Gallery in Brussel, een locatie die internationaal bekend stond om het presenteren van toonaangevende figuren uit moderne en avant-garde kunst. Een bewaarde uitnodigingskaart uit de tentoonstelling seizoen 1968–1969 bevestigt dat Eechaut in dezelfde galerie exposeerde naast grote kunstenaars zoals Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac en Félix Labisse. Deze archiefmaterialen tonen duidelijk aan dat Eechaut tentoonstellingsruimte deelde met enkele van de meest invloedrijke kunstenaars van de twintigste eeuw.

In de loop van zijn artistieke leven ontwikkelde Eechaut verschillende onderscheidende en herkenbare stijlen in de kunstwereld, in plaats van zich aan één visuele taal te houden. Zijn werk kenmerkt zich door evoluerende kleurenpaletten en een sterk gevoel voor structuur, waarbij elegantie wordt gecombineerd met expressieve vrijheid. Hij verfijnde en beheerste geleidelijk inkttechnieken, waardoor een hoog niveau van precisie en beheersing ontstond dat een bepalend element werd van zijn artistieke identiteit.

Ondanks een consequente tentoonstellingsactiviteit en professionele erkenning bleef Eechaut opvallend discreet en beschermend over zijn werk, zelden stukken aanbiedend voor verkoop—zelfs binnen zijn eigen familie. Deze persoonlijke aanpak heeft bijgedragen aan de zeldzaamheid van zijn werken op de markt vandaag. Door archiefdocumenten, uitnodigingen voor tentoonstellingen en persverslagen ondersteund, verschijnt de nalatenschap van Eugène Eechaut als die van een gedisciplineerde en originele kunstenaar, stevig verankerd in de Europese kunstscene en in direct dialoog met enkele van haar meest gevierde figuren.

Zeer zorgvuldig verpakt, goed beschermd en verzekerd

Details

Verkocht door
Eigenaar of wederverkoper
Editie
Origineel
Kunstenaar
Eugène Eechaut (1928-2019)
Titel van kunstwerk
Abstract ink composition - NO RESERVE PRICE
Techniek
Collage, Inkt
Signatuur
Gesigneerd
Land van herkomst
België
Staat
In uitstekende staat
Hoogte
42 cm
Breedte
32 cm
Stijl
Abstract
Periode
1980-1990
Verkocht door
BelgiëGeverifieerd
1176
Objecten verkocht
100%
Particuliertop

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​