Tijs Dragtsma (1992) - Scratched From the Surface

In dit oppervlak rijst een vrouwengezicht uit het zwarte water omhoog, volledig opgebouwd uit fijn schoongemakkelijke krassenlicht. Scratched From the Surface is een eerbetoon aan Drowning Girl, Roy Lichtensteins schilderij van een vrouw die zinkt onder gestileerde stripboekgolven, haar trots die haar onder houdt voordat iemand haar kon bereiken. Dit is een zelfstandig en uniek werk van Tijs Dragtsma, geen kopie, geen reproductie, geen afdruk of editie van Lichtensteins schilderij, en niet gemaakt, geautoriseerd, ondersteund of gelicentieerd door de kunstenaar, zijn erfgoed of enige stichting.

Het origineel gaf haar een schreeuw als inkt verkleed, gedurfd lettertype beweerde dat ze niets voelde. Dit antwoord verwijdert het paneel en de woorden, en bewaart alleen wat er altijd onder lag, een vaste blik net boven de waterspiegel, de enige erkenning die de stem van de strip nooit toestond.

Haar haar breekt in lichtpuntjes, elke krul opgebouwd uit een veld fijne krassen die de ogen trekt voordat het gezicht dat doet. De ogen houden stand onder dat licht, donker en open, terwijl de rest van haar oplost in het water, de oude tekenlijn opnieuw gemaakt als krassenlicht.

Beneden rust een hand op water dat zwart glas is geworden, de rimpelingen getekend in dezelfde heldere lijn als haar haar, zodat de vrouw en het oppervlak waar ze in zinkt lijken uit één gebaar te stammen. De schouder, de keel en het water voorbij haar hand worden teruggegeven aan het donker, een silhouet dat het licht op zijn plek houdt.

Geen verf. Geen afdruk. Geen inkt. Het beeld wordt gevormd door gecontroleerde krassen die in het oppervlak van acrylglas zijn gewerkt, niet erop aangebracht, een veld van afzonderlijke markeringen die samen haar haar, huid en water vormen. Het werk is altijd aanwezig, in vol licht van de kamer net zozeer als onder een enkele schuin drukkend straal. Licht schept het beeld hier niet. Het scherpt het aan, verdiept het contrast totdat het haar en de golven als één doorlopende stroom lezen.

Scratched From the Surface behoort tot In Tribute, een serie binnen Art with Scratch door Tijs Dragtsma waarin beeldtaal wordt opgebouwd door gecontroleerde oppervlakteruïne in plaats van pigment of drukwerk, en waarin diezelfde schade weer een manier wordt om een iconisch beeld opnieuw te ontmoeten, vanuit een ander oogpunt, als een boog in plaats van een kopie.

Als men vanuit een zaal naar haar kijkt, is ze een enkel monumental gezicht boven donker water. Van dichtbij is ze niets anders dan krassen, geduldig en klein, een vrouwen trots en haar stilte tegelijk houdend.

"Een visuele taal waarin schade geen vernietiging is, maar structuur."

Over Art with Scratch

Art with Scratch is een oeuvre waarin het beeld niet getekend is, maar vrijgegeven. Uitgesneden regel voor regel in een diep zwart oppervlak, verschijnt elk werk door talloze precieze krassen die het licht vangen en vorm uit duisternis brengen.

Van een afstand lijkt het beeld bijna photographisch. Krachtig, herkenbaar en vol aanwezigheid. Maar van dichtbij ontleedt het werk zich in een dicht veld van individuele marks. Fijn, broos en bijna gewichtloos. Wat solid leek, onthult zich als een delicate web van lijnen, elk een weloverwogen gebaar, elk essentieel voor het geheel.

Licht schept het beeld niet. Het scherpt het aan. Het zwarte oppervlak absorbeert, terwijl de gekrabde lijnen weerkaatsen. Naarmate het licht over het oppervlak verschuift, ademt het beeld. Vanaf één hoek staat de figuur helder en gedefinieerd. Vanaf een andere kant verzacht het en zakt terug naar de duisternis waaruit het kwam, zonder ooit te verdwijnen. Onder een gerichte spot verdiept het contrast en krijgt het beeld een sculpturale, bijna lumineuze kwaliteit.

Wat dit medium zo meeslepend maakt, is de stille spanning ervan. De handeling van krassen is rechtstreeks en onomkeerbaar. Elke lijn is een beslissing die niet ongedaan kan worden gemaakt. Toch is het resultaat niet hard. Het is intiem, atmosferisch en vol beweging. Hardheid wordt zachtheid. Vernietiging wordt schepping. Afwezigheid wordt aanwezigheid.

In werken zoals dit portret is de figuur nooit volledig vastgelegd. Door de wisselwerking van lijn, licht en schaduw verschuift het beeld met perspectief en sfeer. Op bepaalde momenten lijkt het onderwerp vooruit te stappen uit het zwarte. Op andere momenten zakt het terug in stilstand. Juist in die beweging, tussen scherpte en kalmte, komt het werk tot leven.

Zoals alle materialen die door de tijd zijn aangeraakt, draagt het oppervlak zijn eigen stille leven. Elke kras bevat een moment, een adem, een gebaar. Samen vormen ze niet alleen een beeld, maar een aanwezigheid die zich blijft tonen bij elke verandering van licht.

Over de Kunstenaar

Mijn naam is Tijs Dragtsma, oprichter van TD Fine Art Studio.

Als kunstenaar word ik gedreven door een constante drang om nieuwe visuele talen te verkennen. Ik beschouw kunst niet als een vaststaande stijl, maar als een evoluerend ontdekkingsveld waar materiaal, structuur, licht en emotie samenkomen.

Mijn werk begint vaak met een eenvoudige vraag. Hoe kan een materiaal op een nieuwe manier spreken. Hoe kan hardheid intieme worden. Hoe kan precisie emotie creëeren. Die zoektocht ligt in het hart van alles wat ik maak.

Binnen TD Fine Art Studio wordt elke reeks werk benaderd als zijn eigen wereld, met zijn eigen logica, sfeer en visuele identiteit. Sommige werken worden opgebouwd door ritme, herhaling en structuur. Anderen ontstaan door afwezigheid, schaduw, reflectie of spanning. Wat ze bindt, is een gedeelde toewijding aan originaliteit, helderheid en emotionele aanwezigheid.

Ik ben gefascineerd door contrast. Tussen kracht en fragiliteit. Tussen controle en gevoel. Tussen wat zichtbaar is en wat open blijft voor interpretatie. Mijn doel is niet eenvoudigweg een beeld maken, maar een werk creëren dat aandacht vasthoudt, tot reflectie uitnodigt en zich blijft openbaren na verloop van tijd.

TD Fine Art Studio is de ruimte waarin deze verkenningen samenkomen. Het is niet alleen een studio, maar een evoluerend artistiek universum gevormd door nieuwsgierigheid, precisie en de ambitie om werk te creëren dat onderscheidend, intentioneel en levendig aanvoelt.