Patricia Marini - Noon Between Us






Meer dan 10 jaar ervaring in de kunsthandel en richtte een eigen galerie op.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143313 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Patricia Marini's originele olieverfschilderij Noon Between Us (60 x 50 cm), een kubistisch portret uit 2026, is met de hand gesigneerd, in uitstekende staat, rechtstreeks van de kunstenaar verkocht, met certificaat van authenticiteit inbegrepen en verzonden opgerold in een buis zonder lijst.
Beschrijving van de verkoper
PLEASE bied alleen als je van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betaling-biedingen veroorzaken vertragingen en belemmeren anderen bij het verwerven van het werk. Door te bieden bevestig je de aankoop van een uniek, origineel kunstwerk. Dank je wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die in de creatie zijn gestoken.
Direct uit de studio van de kunstenaar!
Formaat: 60x50cm
Ondertekend en gedateerd aan de achterkant. Certificaat van echtheid is inbegrepen.
OPGELET: Het doek wordt rolled in een doos verzonden, ongerahmt en zonder het spieraam.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto’s en het originele kunstwerk, veroorzaakt door licht, monitor- en camera-instellingen.
OPGELET dat eventuele andere kosten of heffingen zoals inklaring van douane of invoerrechten, douane-inklaring en afhandeling mogelijk van toepassing zijn tijdens verzending van jouw lot als je buiten de EU bent.
Patricia Marini (geboortejaar 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilderes met een basis in kunstgeschiedenis, die ze studeerde in Transsylvanie. Aanvankelijk aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten bracht ze meerdere jaren door in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze zich volledig op schilderkunst ging richten.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie met geometrische abstractie samenbrengen.
Haar werk richt zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, en reflecteert op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen gaan verder dan futuristische thema’s en wenden zich tot intimiteit, geheugen en psychische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele aanpak behoudt.
Verzameld door heel Europa en internationaal spreekt Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als mensen die aangetrokken zijn tot opkomende, emotioneel resonante stemmen.
PLEASE bied alleen als je van plan bent de aankoop te voltooien.
Niet-betaling-biedingen veroorzaken vertragingen en belemmeren anderen bij het verwerven van het werk. Door te bieden bevestig je de aankoop van een uniek, origineel kunstwerk. Dank je wel voor het respecteren van de tijd, materialen en zorg die in de creatie zijn gestoken.
Direct uit de studio van de kunstenaar!
Formaat: 60x50cm
Ondertekend en gedateerd aan de achterkant. Certificaat van echtheid is inbegrepen.
OPGELET: Het doek wordt rolled in een doos verzonden, ongerahmt en zonder het spieraam.
Er kunnen kleurverschillen zijn tussen de foto’s en het originele kunstwerk, veroorzaakt door licht, monitor- en camera-instellingen.
OPGELET dat eventuele andere kosten of heffingen zoals inklaring van douane of invoerrechten, douane-inklaring en afhandeling mogelijk van toepassing zijn tijdens verzending van jouw lot als je buiten de EU bent.
Patricia Marini (geboortejaar 1987, Roemenië) is een autodidactisch schilderes met een basis in kunstgeschiedenis, die ze studeerde in Transsylvanie. Aanvankelijk aangetrokken door de academische kant van de beeldende kunsten bracht ze meerdere jaren door in creatieve sectoren in Wenen en Londen voordat ze zich volledig op schilderkunst ging richten.
Nu gevestigd in Boedapest, werkt Marini vanuit een studio in het historische centrum van de stad, waar ze olieverfschilderijen maakt die figuratie met geometrische abstractie samenbrengen.
Haar werk richt zich vaak op hybride figuren, soms mechanisch, soms diep menselijk, en reflecteert op identiteit, verbinding en transformatie. Recente schilderijen gaan verder dan futuristische thema’s en wenden zich tot intimiteit, geheugen en psychische fragmentatie, terwijl ze haar kenmerkende structurele aanpak behoudt.
Verzameld door heel Europa en internationaal spreekt Marini’s schilderijen zowel hedendaagse kunstverzamelaars aan als mensen die aangetrokken zijn tot opkomende, emotioneel resonante stemmen.
