Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curated by Veer Hooda" biedt een zeldzame kans voor verzamelaars en kunstliefhebbers in Europa om originele werken te verwerven van hoog gevestigde hedendaagse Indiase kunstenaars, en om in contact te komen met een van de meest dynamische en snelgroeiende kunstmarkten ter wereld.

India Contemporary is een curatorinitiatief dat toonaangevende Indiase hedendaagse kunstenaars rechtstreeks naar Europese verzamelaars brengt. Elke kunstenaar wordt persoonlijk geselecteerd door Veer Hooda op basis van artistieke diepgang, originaliteit en langetermijnrelevantie, en elk werk is een origineel stuk, afkomstig uit het eigen atelier van de kunstenaar en inclusief volledige documentatie verzonden. Het programma bestaat omdat de afstand tussen het Indiase atelier en de Europese muur tot nu toe het belangrijkste obstakel was tussen deze kunstenaars en de verzamelaars die hen zouden willen hebben. India Contemporary verkleint die afstand: geen tussenhandel, geen wederverkoopopslag, directe toegang in een vroeg stadium.

De hedendaagse kunstscene van India verkeert in een uitzonderlijk moment - dynamisch, intellectueel, veelstemmig en snel groeiend in zowel wereldwijde zichtbaarheid als investeringswaarde. Met toenemende belangstelling van internationale verzamelaars en instellingen is dit een prikkelende tijd voor Europese verzamelaars om zich op een kritisch moment in de opkomst van Indiase hedendaagse kunst te engageren.

De werken worden exclusief via veiling aangeboden op Catawiki.

De werken worden in Wenen gecurateerd door Vijit Veer Hooda en rechtstreeks vanuit het atelier van de kunstenaar in India naar u verzonden. Kopers in de EU genieten 0% vrijstelling van invoerrechten op originele kunstwerken uit India.

Over de kunstenaar: Karam Singh

Karam Singh woont en werkt in New Delhi. Hij staat bekend om diepe, textuurrijke doeken die menselijke emotie, isolatie en veerkracht tegen de natuur verkennen, en die de buitenwereld en het interne psychologische landschap in hetzelfde kader houden. Zijn kenmerkende stijl combineert diepe paletten, brede paletmesstreken en intensieve belichting om figuren en natuurlijke motieven op te nemen die halverwege beweging hangen.

Artistieke visie

De meeste schilders die naar een figuur zoeken, zoeken naar de pose. Singh zoekt naar het moment ervoor de pose zich oplost - het lichaam al toegewijd aan het water maar nog niet aangekomen, de bloem al geopend en het licht op het vijveroppervlak al veranderend. Hij heeft een getrainde beheersing van fijn, representerend tekenen, en wendt die toe in het ene moment dat niet stil zal blijven staan. Het resultaat is een oeuvre dat van over een kamer gezien leest als puur licht en beweging, en op korte afstand als een oppervlak opgebouwd stroke per stroke geladen, de mesmarkeringen en de trek van de penseel achterlaten waar ze vielen.

De twee werken die hier worden aangeboden vormen de twee helften van dat project. *Aqua Glisser* is de menselijke helft: zwemmers en duikers gezien door, onder en tegen water, het figuur dat oplost in het element dat het draagt. De schilderijen van *Himalayan* vormen de andere helft: lotusvijvers en bloeiende doornstruiken waarin het figuur ofwel volledig achteruit stapt of in de bloesem wordt gevouwen totdat alleen nog een gezicht overblijft. Beiden gaan over hetzelfde: een lichaam dat een kracht ontmoet die groter is dan zichzelf, en de vreemde kalmte die ontstaat door het gevecht te stoppen.

Een publiek kunstenaar

Singhs artistieke filosofie centrt zich op democratisering van kunst: het brengen van hoogconceptueel galerijwerk uit de galerij naar een uitgestrekt openbaar infraestrutura, waar het in contact komt met dagelijkse forenzen in plaats van verzamelaars.

Hij heeft dit op schaal aangepakt. Samenwerkend met een team kunstenaars onder een initiatief van Artists Network India en de overheid, is hij opgedragen werken te vervaardigen op internationale luchthavens en openbare plaatsen door het hele land. Zijn grootste openbare opdracht is een meervoudig paneelmuur die permanent is gehuisvest op Jaipur International Airport. Verder hangen zijn grootformaat doek- en installatiewerken in prominente institutionele lobby’s in New Delhi, waaronder hoofdkantoren in Cyber City en door de overheid gesteunde culturele centra, en zijn opdrachtlijst omvat het Home Ministry Office van de Centrale Regering van India en het India Heritage Institute.

Tentoonstellingen

Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Groep en biennales: *The Art of India* Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Publieke en institutionele opdrachten: Jaipur International Airport; luchthavens en openbare plaatsen nationaal, met Artists Network India en de overheid; het Home Ministry Office van de Centrale Regering van India; het India Heritage Institute; institutionele en bedrijfslobby’s in New Delhi.

Over het Kunstwerk

Kunstenaar: Karam Singh
Naam: Aqua Glisser VI
Jaar: 2026
Afmetingen: 152 x 90 cm
Techniek: Acryl op doek

Het grootste schilderij in de groep en degene die uit de reeks stapt om een verhaal te vertellen. Het is avond bij een buitenzwembad. Drie meisjes zitten langs de rand met hun benen in het water, een man in een pet en donker jasje leunt over de railing achter hen. Een jongen staat borsthoogte in het midden van het zwembad en klapt of roept; nog een figuur wacht aan het einde bij een duikplank. Achter de grensmuur worden bomen donker tegen een diepe blauw hemel, en een enkele lamp brandt tussen de takken.

Het water is de lichtbron. Singh dompelt het midden van het doek onder in een verlicht turquoise en laat alles wat anders is - de rand, de figuren, de muur, de bomen - in silhouet vallen tegen het licht. De rimpelingen zijn gelegd met korte horizontale streken van wit en groenachtig licht, die vanaf een afstand lezen als onderwaterlampen.

Een zwemles bij zonsondergang, geschilderd op vrijwel levensechte schaal. Het is de menselijke context voor elk ander schilderij in de serie: hier komen de zwemmers vandaan.

Handondertekend door de kunstenaar.

Over Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda is een Indo-Europees (Oostenrijks) hedendaags kunstenaar, gevestigd in Wenen, wiens praktijk wordt gevormd door een diepe verbinding met zijn Indiase roots en een grote liefde voor zijn huidige thuis, Europa.

Veer Hooda heeft geëxposeerd in enkele van de toonaangevende galeries en tentoonstellingen ter wereld en heeft onlangs zijn uitverkochte show bij Art Basel Miami 2025 afgerond. Dit jaar zal hij onder andere tentoonstellen op de Venetië Biënnale 2026 en ArtExpo New York 2026, in meerdere tentoonstellingen door heel Europa en Oostenrijk, en terugkeren naar Art Basel Miami aan het eind van het jaar.

Hoewel zijn eigen werk een sterke conceptuele en materiële gevoeligheid weerspiegelt die is ontwikkeld door jarenlange creatieve en professionele ervaring, wordt Hooda net zo gedreven door een duidelijke missie: om uitzonderlijk Indiase artistieke talenten zichtbaarder en toegankelijker te maken binnen de Europese kunstmarkt. Geplaatst tussen India en Europa fungeert hij als cultureel bruggenhoofd, dat vroegtijdige toegang biedt tot kunstenaars en verhalen die al internationale erkenning genieten - een duidelijk insider-perspectief op een kritisch moment voor Indiase hedendaagse kunst.

Getekend en authenticiteit: Het werk is handgetekend door de kunstenaar, en bij elk werk van India Contemporary door Vijit Veer Hooda wordt een getekende authenticiteitscertificaat meegeleverd.

verzonden vanaf: Dit werk wordt verzonden vanuit India en is volledig verzekerd onderweg naar de koper.

Verpakkingen en verzekering: De schildering wordt professioneel verpakt en in een doos opgerold verzonden. Het arriveert ongestrekt en zal bij aankomst opnieuw op een frame gespannen moeten worden - elke lijstenmaker kan dit routinematig doen.

Grondrechten en invoerrechten: Invoerrechten op originele kunstwerken bedragen 0% in de meeste EU-lidstaten. Sommige landen hanteren een verlaagd invoer-BTW van 5-12% en/of een kleine douanekostenvergoeding, te betalen door de koper voor levering en in de meeste gevallen online af te handelen met het bezorgbedrijf in enkele minuten. Wij begeleiden de koper door elke stap, van ophalen tot aan de deur, en staan klaar voor wat het proces nodig heeft.