serena grassetti - The Presence of Absence

De Aanwezigheid van Afwezigheid

Er zijn momenten waarop we ons aan de wereld tonen, zonder tegelijk te stoppen met bestaan.

In De Aanwezigheid van Afwezigheid verdwijnt het gezicht achter de handen, zich onttrekkend aan de blik en laat het plaats aan een diepere aanwezigheid: die van het innerlijke zelf. Het gebaar creëert een afstand tussen zichzelf en de buitenwereld, een dunne grens tussen wat we kiezen te onthullen en wat we in stilte bewaren.

De figuur vertelt niet slechts één emotie. Het kan een toevluchtsoord zijn, een verdediging, een moment van bezinning of de behoefte om jezelf terug te vinden ver weg van andermans ogen.

De afwezigheid van het gezicht wordt zo een mogelijkheid tot herkenning. Ontzet van een gedefinieerde identiteit, transformeert het lichaam in een spiegel waarin ieder iets van zijn eigen ervaring kan terugvinden: de ongeuite woorden, de verborgen kwetsbaarheden, de delen van zichzelf die zelden aan de wereld toelaat.

Met deze sculptuur onderzoekt Serena Grassetti de grens tussen zichtbaar en onzichtbaar, en transformeert zij een lichamelijke handeling in een universele reflectie op identiteit en de complexiteit van het bestaan.

Een werk dat niet alleen vraagt bekeken te worden, maar erkend te worden.

Materiaal: hars en marmerpoeder

Gelimiteerde oplage van 50 exemplaren.

* Origineel stuk ondertekend door de kunstenaar, vergezeld van een echtheidscertificaat.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti is een Italiaanse hedendaagse kunstenares wiens onderzoek de complexiteit van het menselijk bestaan verkent, identificatie, herinnering, kwetsbaarheid en innerlijke transformatie onderzoekt via een persoonlijke en multidisciplinaire artistieke taal.

Dochter van kunst, opgeleid aan het Instituut voor Kunst in Macerata, heeft in de loop der jaren een diepgaande kennis van het materiaal en zijn expressieve mogelijkheden ontwikkeld, experimenterend met schilderkunst, beeldhouwkunst, modelleren, harsen, houtskool en technieken verbonden aan Natural Art. Deze ervaring vormt de basis van een praktijk waarin het materiaal niet slechts ondersteuning is, maar een integraal onderdeel van de betekenis van het werk.

In het centrum van haar onderzoek staat het lichaam, beschouwd als psychologische en symbolische ruimte: een aanwezigheid die laat zien wat woorden niet kunnen uiten. Door onvolledige figuren, gesten geladen met spanning en vormen die schommelen tussen aanwezigheid en ontbinding, geeft Grassetti visuele consistentie aan de diepste staten van de menselijke ervaring.

Haar werk maakt deel uit van de internationale dialoog in de beeldhouwkunst en hedendaagse figuratieve kunst, in thematische relatie tot het onderzoek van Rabarama, Berlinde De Bruyckere en Xiang Jing, terwijl de vergelijking met Andy Warhol, Banksy en KAWS een reflectie opent op de verschillende manieren waarop hedendaagse kunst identiteit en de menselijke conditie interpreteert.

Met werken die in tentoonstellingscontexten in Italië en daarbuiten zijn gepresenteerd, ontwikkelt Serena Grassetti een onderzoek gericht op het overstijgen van oppervlakkige representatie om een meer intieme en universele dimensie te bereiken. Haar poëtica is gebaseerd op een essentieel principe: vorm geven aan wat men niet ziet, maar wat diep bepalend is voor wie we zijn.