Ennio Finzi (1931) - Senza titolo 1957

05
dagen
05
uren
18
minuten
52
seconden
Huidig bod
€ 43
Zonder minimumprijs
Giulia Couzzi
Expert
Geselecteerd door Giulia Couzzi

Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.

Geschatte waarde  € 200 - € 250
IT
€ 43
IT
€ 40

Catawiki Kopersbescherming

Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details

Trustpilot 4.4 | 143216 reviews

Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.

Senza titolo 1957, gemengde techniek, Originale, 1985, met de hand gesigneerd, Italië, 24,2 × 32,2 cm.

AI-gegenereerde samenvatting

Beschrijving van de verkoper

Ennio Finzi cm 24,8 × 32,8
Anno 1957
Autentica su foto del Maestro
Techniek: aquarel op wit karton. Palladio-tekening
Werk van uitzonderlijke rariteit en kwaliteit
Werk uit de jaren vijftig zijn nauwelijks verkrijgbaar

«Kleur is het netvlies dat zich bedwelmd voelt door schoonheid en om hulp vraagt bij het gehoor»
(Ennio Finzi, 2008)

Ennio Finzi werd officieel beschouwd als de laatste ruimtelijke schilder; zoals hij zelf herinnert, in 1947 was hij slechts 16 jaar oud en kon hij zich niet inschrijven bij de schilderbeweging van het Spazialismo, zoals Tancredi Parmeggiani (1927 - 1964) toen twintig jaar oud was[1].
Het vriendschappelijke en artistieke samenwerkingsverband met de grote schilder Tancredi, dat ook werd gevierd door belangrijke kritische stukken en tentoonstellingen[3], heeft hem ongetwijfeld ertoe aangezet zich te begeven in de kring van enkele van de grootste vertegenwoordigers van de schilderkunst en cultuur uit de jaren vijftig en zestig, zoals Giuseppe Capogrossi, Ettore Sottsass, Umbro Apollonio, en om in nauwe samenspraak te werken met de belangrijkste Venetiaanse meesters van dat movement, zoals bijvoorbeeld Virgilio Guidi, Riccardo Licata of Emilio Vedova; het was altijd Tancredi die hem aan de grote Amerikaanse verzamelaar Peggy Guggenheim[1] voorgesteld heeft.
Voor alle jaren vijftig liep Finzi een fundamenteel ruimtelijk gericht onderzoek dat zich concentreerde op het gebruik van kleur en op distonische en atonale effecten.

Ennio Finzi cm 24,8 × 32,8
Anno 1957
Autentica su foto del Maestro
Techniek: aquarel op wit karton. Palladio-tekening
Werk van uitzonderlijke rariteit en kwaliteit
Werk uit de jaren vijftig zijn nauwelijks verkrijgbaar

«Kleur is het netvlies dat zich bedwelmd voelt door schoonheid en om hulp vraagt bij het gehoor»
(Ennio Finzi, 2008)

Ennio Finzi werd officieel beschouwd als de laatste ruimtelijke schilder; zoals hij zelf herinnert, in 1947 was hij slechts 16 jaar oud en kon hij zich niet inschrijven bij de schilderbeweging van het Spazialismo, zoals Tancredi Parmeggiani (1927 - 1964) toen twintig jaar oud was[1].
Het vriendschappelijke en artistieke samenwerkingsverband met de grote schilder Tancredi, dat ook werd gevierd door belangrijke kritische stukken en tentoonstellingen[3], heeft hem ongetwijfeld ertoe aangezet zich te begeven in de kring van enkele van de grootste vertegenwoordigers van de schilderkunst en cultuur uit de jaren vijftig en zestig, zoals Giuseppe Capogrossi, Ettore Sottsass, Umbro Apollonio, en om in nauwe samenspraak te werken met de belangrijkste Venetiaanse meesters van dat movement, zoals bijvoorbeeld Virgilio Guidi, Riccardo Licata of Emilio Vedova; het was altijd Tancredi die hem aan de grote Amerikaanse verzamelaar Peggy Guggenheim[1] voorgesteld heeft.
Voor alle jaren vijftig liep Finzi een fundamenteel ruimtelijk gericht onderzoek dat zich concentreerde op het gebruik van kleur en op distonische en atonale effecten.

Details

Verkocht door
Eigenaar of wederverkoper
Editie
Origineel
Kunstenaar
Ennio Finzi (1931)
Titel van kunstwerk
Senza titolo 1957
Techniek
Gemengde techniek
Signatuur
Handgesigneerd
Land van herkomst
Italië
Jaar
1985
Staat
In goede staat
Hoogte
24,2 cm
Breedte
32,2 cm
Gewicht
0,01 g
Stijl
Conceptuele kunst
Periode
1950-1960
Verkocht door
ItaliëGeverifieerd
553
Objecten verkocht
100%
Particulier

Vergelijkbare objecten

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Voor jou in

Moderne en hedendaagse kunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​