Miquel Torner de Semir (1938) - El cántaro y la copa

Pictura Galeria presenteert dit magnifieke kunstwerk behorend tot Miquel Torner de Semir, dat een tafel vol fruit, gebruiksvoorwerpen en decoratieve stoffen als symbool van overvloed, gastvrijheid, traditie en huiselijk geheugen uitbeeldt. Het schilderij valt op door zijn uitstekende techniek en de hoge schilderkunstige kwaliteit die het overbrengt.

· Afmetingen van het werk: 60x73x2 cm.
· Olieverf op doek, met handtekening van de kunstenaar in de linkerhoek: Miquel Torner de Semir.
· Het stuk verkeert in goede staat van onderhoud.

Het werk komt uit een exclusieve privécollectie in Girona.

Belangrijke opmerking: de bijgevoegde foto’s maken integraal deel uit van de beschrijving van het lot.

Het werk zal professioneel worden verpakt door een expert van IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), met hoogwaardige materialen om de bescherming te garanderen. De prijs van verzending dekt zowel de kosten van de professionele verpakking als het eigen transport.
De verzending gebeurt via Correos of GLS met track & trace. Internationaal verzenden is mogelijk.

------------------------------------------------------------------

Dit schilderij presenteert een weelderig en zorgvuldig georganiseerde stilleven waarin fruit, gebruiksvoorwerpen, stoffen en decoratieve objecten samenkomen in een intieme en diep evocatieve ruimte. De compositie wordt opgebouwd door de overlapping van talrijke elementen die vrijwel het hele oppervlak innemen, waardoor een overvloedige, complexe en detailrijke scène ontstaat. Het middelpunt wordt benadrukt door een grote verhoogde kom vol kleurrijk fruit, terwijl rondom zich een decoratieve kan, een kristallen glas, een karaf op de achtergrond en verschillende textielfragmenten af te tekenen zijn. Het geheel straalt rijkdom aan huiselijkheid, geheugen en viering van alledaagse objecten uit.

De fruitschaal vormt het belangrijkste visuele centrum van het werk. Haar brede, ronde vorm rijst uit op een slanke voet die elegantie geeft en haar bijna ceremoniële aanwezigheid bepaalt. Het voorwerp is onderverdeeld in verschillende zones van wit, grijs, crèmekleur en lichtblauw, met donkere contouren die haar silhouet duidelijk afbakenen. Haar volume steekt uit tegen de bruine achtergrond en lijkt naar de kijker toe te projecteren, terwijl het een bevoorrechte positie op de tafel inneemt.

In de binnenkant van de kom stapelt zich een selectie ronde vruchten op die helderheid en vitaliteit brengen. De vruchten vertonen rood, geel, oranje, groen, turquoise en paarse tinten, wat een vrolijke en verraste combinatie veroorzaakt. Sommigen doen denken aan appels, sinaasappels of citroenen, hoewel de cromatische vrijheid ze ook als imaginaire vormen kan zien. Verschillen in grootte en positie voorkomen een rigide ordening en geven het gevoel van natuurlijke, spontane en gulle overvloed.

De roodachtig fruit voegt warmte en energie toe aan het centrum van de scène. Hun intense kleur contrasteert met de koele tinten van de rondom liggende blauwen en groenachtige vruchten. De geelachtige vruchten lijken het licht van de ruimte te absorberen en fungeren als kleine lichtpunten binnen de compositie. Deze afwisseling van warme en koude kleuren geeft het stilleven dynamiek en laat de blik voortdurend tussen de verschillende elementen bewegen.

Boven de vruchten staan lange turquoise- en groenblauwe bladeren die naar de rechterbovenhoek reiken. Hun vormen tillen zich omhoog en brengen een plantaardige noot die de rondheid van het fruit doorbreekt. De donkere lijnen die door hun binnenste lopen suggereren de nerven van de bladeren en versterken hun decoratieve karakter. De neiging van deze vormen introduceert beweging en laat een net gesnoeide tak in gedachten terugkomen die nog wat frisheid behoudt.

Onder de hoofdkom verschijnt een hoge, gestileerde kan die samen met de bovenste контейнер een prominente rol speelt. Het lijfje loopt smal naar een onregelmatig wijder wordende vorm, waardoor een elegante en sierlijke lijn ontstaat. Het oppervlak wordt gedomineerd door lichte tinten, greige en blauwachtige tonen, vergezeld door een groot spiraalmotief in donkerblauw. Deze decoratie zorgt voor ritme en maakt van de kan een apart object, tussen functioneel en ornamentaal.

Het blauwe motief van de kan trekt extra aandacht door de golvende verschijning. Het kan herinneren aan een golf, een voluta, een groeiende plant of een oud symbool. Zijn krommende beweging contrasteert met de horizontale en verticale lijnen die op andere punten van het werk voorkomen. Dit detail draagt bij aan het gevoel van variëteit en toont dat elk object een eigen identiteit heeft binnen het geheel.

Aan de linkerzijde bevindt zich een kristallen glaasje, weergegeven met wit-, grijs- en blauwtinten. Haar dunne, transparante silhouet introduceert een gevoel van lichtheid tegenover het visuele gewicht van de fruitschaal en de karaf op de achtergrond. Het driehoekige lichaam en de smalle voet steken uit boven een lichte zone op de tafel, zodat het object aanwezig blijft zonder dominant te worden. Het lege glas kan geïnterpreteerd worden als een uitnodiging, een herinnering aan een gedeelde maaltijd, of het aankondigen van een nog te beginnen viering.

De tafel is bedekt met een opeenvolging van stoffen en decoratieve oppervlakken die diepte en complexiteit aan de scène toevoegen. In het centrale gebied verschijnt een geweven patroon met horizontale rode en witte strepen, deels verborgen door de fruitschaal. Zijn regelmatige lijnen brengen orde en richting in een compositie die wordt gedomineerd door ronde en onregelmatige vormen. Nabij deze sectie is een ander fragment met blauwe en lichte strepen te onderscheiden, wat een chromatische correspondentie legt met de decoratie van de kan.

Aan de rechterkant strekt zich een bijzonder ornamentaal weefsel uit, versierd met bloemen en bladeren in tinten rood, roze, purper en donker op een claro achtergrond. Dit element loopt verticaal langs de rand van de tafel en geeft een sterke decoratieve aanwezigheid. De motieven van planten vormen een relatie met de bladeren die uit de fruitschaal komen en met de ornamenten van de karaf op de achtergrond. De rijkdom van het weefsel straalt huiselijke warmte uit en doet denken aan interieurs vol erfstukken, familieherinneringen en sieraden die in de loop der tijd bij elkaar zijn gebracht.

Boven het gestreepte blauwe weefsel ligt een geïsoleerde vrucht met geel, groen en turquoise. Zijn aparte positie vormt een klein aandachtspunt in de rechteronderhoek. Mogelijk is het een vrucht die uit de fruitschaal is gevallen of bewust op tafel geplaatst. Deze scheiding introduceert een kleine verhaallijn binnen het stilleven en suggereert dat de objecten niet volledig stil staan, maar deel uitmaken van een levendige scene.

In de linkeronderhoek is een klein heldere fragment met een rode vorm erin te zien. Dit detail kan doen denken aan een gevouwen servet, een papier, een envelop of een decoratief element. De gedeeltelijk afgesneden ligging door de rand van de afbeelding laat vermoeden dat de tafel buiten het zichtbare kader doorgaat en dat er meer objecten rondom bestaan. Zo lijkt de compositie deel uit te maken van een bredere ruimte die de toeschouwer slechts gedeeltelijk kan aanschouwen.

De linkerachtergrond wordt ingenomen door een grote karaf met een oud uiterlijk. Zijn brede lijf en zijknoppen zijn uitgesneden tegen een oppervlak versierd met plantaardige motieven. In het midden van het voorwerp verschijnt een donkere bloemvorm omgeven door bladeren en takken, terwijl de bovenkant is versierd met golvende stroken en kleine puntjes. Dit object geeft een gevoel van ouderdom en duurzaamheid, alsof het een stuk is dat generatieslang bewaard is gebleven.

De aanwezigheid van de karaf brengt een historische dimensie in het werk. Zijn verschijning doet denken aan traditionele recipiënten die zowel voor opslag van vloeistoffen als voor decor aan huizen worden gebruikt. Door het achter de kristallen kom en de tafel te plaatsen, lijkt het deel uit te maken van een met zorg gekozen verzameling objecten vanwege hun emotionele waarde. Het wordt niet alleen gepresenteerd als een gebruiksvoorwerp, maar als een stuk vol geheugen en betekenis.

De donkere achtergrond, samengesteld uit voornamelijk bruin, grijs, zwart en kleine roodgekleurde nuances, laat de objecten op de voorgrond met grote intensiteit opvallen. Het onregelmatige uiterlijk geeft de indruk van een verouderde muur, een oud interieur of een ruimte opgebouwd uit lagen herinneringen. Sommige lichte gebieden lijken diffuse reflecties, terwijl andere een diepe, mysterieuze dichtheid krijgen. Deze duisternis omhult de scène en versterkt het intieme karakter.

Een diagonale grijstint daalt vanuit de bovenste rechterhoek naar de fruitschaal. Zijn aanwezigheid onderbreekt de horizontaliteit van de achtergrond en zou kunnen suggereren dat er lichtinval, een architectonische schaduw of een structuur achter de tafel aanwezig is. Deze diagonaal stuurt de blik naar de vruchten en bladeren, versterkt hun belang en creëert tegelijkertijd een scheiding tussen de verschillende achtergronden en geeft diepte aan de ruimte.

De compositie combineert objecten met verschillende verschijningsvormen en herkomsten, maar ze worden allemaal verenigd door de herhaling van bepaalde kleuren en vormen. Blauw verschijnt in de kristallen kom, in het fruit, in de bladeren, in de kan en in de stoffen; rood komt terug in de vruchten, de strepen en de bloemmotieven; geel verlicht de vruchten en sommige delen van de voorwerpen. Deze chromatische overeenkomsten bieden samenhang en voorkomen dat de overvloed aan elementen rommelig wordt.

De ronde vormen hebben een bijzonder prominente aanwezigheid. Ze komen terug in het fruit, in het lichaam van de hoofdkom, in de karaf en in enkele decoratieve motieven. Tegenover deze vormen introduceren de rechte lijnen van de stoffen en de verdelingen van de achtergrond stabiliteit. Het samenspel van rondingen en rechte lijnen bouwt een dynamisch evenwicht, waarin de objecten verbonden lijken te blijven ondanks hun diversiteit.

Het stilleven straalt een gevoel van overvloed uit dat verder gaat dan materiële rijkdom. Het fruit staat voor vruchtbaarheid, voedsel en volledigheid; de voorwerpen suggereren gastvrijheid en zorg; de stoffen brengen warmte, identiteit en geheugen. Al deze elementen vormen het beeld van een bewoond huis, ook al is er geen menselijke figuur te zien. De aanwezigheid van mensen wordt gesuggereerd door de ordening van de objecten, alsof iemand zojuist de tafel heeft klaargemaakt of op terugkeer staat.

Het werk nodigt uit om langzaam elke hoek te observeren en nieuwe relaties tussen de componenten te ontdekken. Op het eerste gezicht domineert de fruitschaal de scène, maar daarna verplaatst de blik zich naar de karaf, de lege kop, de stoffen, het geïsoleerde fruit en de kleine details op de achtergrond. Deze tocht maakt van de contemplatie een ervaring van ontdekking. Elk object lijkt een verhaal te dragen en bij te dragen aan de algehele atmosfeer van intimiteit en herinnering.

Ook kan men een dialoog waarnemen tussen het alledaagse en het buitengewone. De weergegeven elementen zijn afkomstig uit het huiselijk leven, maar hun heldere kleuren, hun ordening en verhoudingen maken ze tot objecten met persoonlijkheid. Het tafeloppervlak verliest zijn eenvoudige functionele karakter en wordt een podium waar fruit, vazen en stoffen een bijna symbolische aanwezigheid krijgen. De huiselijke realiteit verschijnt herschikt als een universum van vormen, kleuren en herinneringen.

Samen vormt dit schilderij een bruisend en diep evocerend stilleven dat overvloed, de schoonheid van alledaagse objecten en het geheugen verbonden aan het huis viert. De overlopende fruitschaal brengt vitaliteit en kleur, terwijl de versierde kan, de oude karaf, de lege kop en de verschillende stoffen een intieme en uitnodigende sfeer scheppen. De variatie aan vormen en ornamenten suggereert een thuiswereld vol verhalen, vieringen en herinneringen, waarbij de tafel een symbolische ruimte wordt waar traditie, gastvrijheid en het genot van het aanschouwen van eenvoudige dingen samenkomen.