Kiri Aguilera (1982) - XL - Mirada de zafiro






Studeerde Kunstgeschiedenis aan Ecole du Louvre en specialiseert zich al meer dan 25 jaar in hedendaagse kunst.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143397 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Kiri Aguilera (1982) - XL presenteert Mirada de zafiro, een origineel acrylschilderij op doek (120 × 90 cm) met handtekening, gemaakt in Spanje na 2020 en rechtstreeks verkocht door de kunstenaar.
Beschrijving van de verkoper
Kiri Aguilera (1982) is een kunstenaar van Cubaanse afkomst, momenteel woonachtig in Spanje, wiens oeuvre zich onderscheidt door een verfijnde visuele taal waarin de hedendaagse abstractie, poëtische figuratie en gestuele expressie samenkomen.
Opgeleid in beroepskunstscholen, toont haar carrière een solide academische basis die tot uiting komt in beheersing van tekenen, compositie en ruimtelijke opbouw van het doek. Op deze technische structuur heeft de kunstenaar een eigen, diep herkenbare stijl ontwikkeld, waarin lijn een hoofdrol speelt als element van ritme, spanning en visuele narratie.
Haar acrylwerk op doek, volledig handgemaakt, valt op door een levendige chromatische rijkdom en de aanwezigheid van zorgvuldig gebalanceerde schilderlagen. Kleur is, in plaats van slechts ornamentaal, een emotionele drager die elke werk transformeert tot een sensoriële ervaring met grote impact.
Binnen haar thematische universum kenmerken zich vrouwelijke figuren, bloemrijke composities en de gestileerde weergave van dieren, elementen die de kunstenaar herinterpreteert via een taal die balanceert tussen abstracte synthese en gesuggereerde figuratie.
Haar grote werken — gewoonlijk groter dan 100 cm — zijn ontworpen voor ruimtes met een sterke esthetische aanwezigheid, waardoor ze een directe relatie aangaan met de interieurarchitectuur en zich ontwikkelen tot ware brandpunten in de omgeving.
De fijnzinnigheid van de penseelvoering, de elegantie van de lijnen en de intensiteit van kleur geven elk stuk een hedendaagse en sterk decoratieve visuele identiteit, zonder dat ze aan conceptuele diepgang of artistieke waarde inboeten.
Het werk van Kiri Aguilera is vooral aantrekkelijk voor verzamelaars en liefhebbers van hedendaagse kunst die op zoek zijn naar originele stukken met een sterke visuele aanwezigheid, onberispelijke techniek en een onderscheidende esthetiek.
Elk doek straalt een verfijnde gevoeligheid uit, waar gestuele energie samenkomt met compositieve harmonie, wat leidt tot werken van grote verfijning, ideaal voor zowel particuliere collecties als curatoriële ruimtes en high-end interieurprojecten.
Kunstwerk van de kunstenaar Kiri Aguilera (1982) vervaardigd in de techniek Acryl op hoogwaardig professioneel doek.
Afmeting 120 x 90 cm van schilderij.
Originelen editie.
De verzending zal plaatsvinden via United Parcel Service (UPS) voor Spanje en Europa, en via Fedex voor de rest van de wereld.
Het werk zal opgerold worden verzonden en beschermd zijn met meerdere lagen verpakking, bubble wrap en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk is betaald, is er drie dagen nodig voor het verpakken en leveren aan de verzendmaatschappij.
Het stuk zal na tien dagen bij de bestemming arriveren, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze lot bevat afbeeldingen gemaakt met AI. Raadpleeg de originele foto's om de werkelijke staat van het werk te controleren.
De schilderkunst toont het gestileerde portret van een vrouw met een intense en kalme blik, omgeven door grote witte bloemen die contrasteren met een achtergrond van geometrische vormen en levendige kleuren. Gemaakt in acryl op doek, bevindt het werk zich in een hedendaagse figuratieve esthetiek met invloeden van kubisme en art déco, zichtbaar in de fragmentatie van de vlakken, de vereenvoudiging van vormen en de markante definitie van de contouren. De combinatie van elektrische blues, rode, oranje en witte tinten creëert een visuele dynamiek die contrasteert met de kalmte van het vrouwelijke gezicht. De bloemen, geïntegreerd in de compositie als hoofdrolspelers, roepen zuiverheid, vernieuwing en fijngevoeligheid op, terwijl de geometrische structuur moderniteit en expressieve kracht toevoegt. Door deze dialoog tussen menselijke figuur, natuur en abstractie lijkt de kunstenaar de co-existentie tussen innerlijke sereniteit en de complexiteit van de buitenwereld te onderzoeken, terwijl hij vrouwelijke individualiteit viert met een gedurfd en decoratief visueel taal.
Kiri Aguilera (1982) is een kunstenaar van Cubaanse afkomst, momenteel woonachtig in Spanje, wiens oeuvre zich onderscheidt door een verfijnde visuele taal waarin de hedendaagse abstractie, poëtische figuratie en gestuele expressie samenkomen.
Opgeleid in beroepskunstscholen, toont haar carrière een solide academische basis die tot uiting komt in beheersing van tekenen, compositie en ruimtelijke opbouw van het doek. Op deze technische structuur heeft de kunstenaar een eigen, diep herkenbare stijl ontwikkeld, waarin lijn een hoofdrol speelt als element van ritme, spanning en visuele narratie.
Haar acrylwerk op doek, volledig handgemaakt, valt op door een levendige chromatische rijkdom en de aanwezigheid van zorgvuldig gebalanceerde schilderlagen. Kleur is, in plaats van slechts ornamentaal, een emotionele drager die elke werk transformeert tot een sensoriële ervaring met grote impact.
Binnen haar thematische universum kenmerken zich vrouwelijke figuren, bloemrijke composities en de gestileerde weergave van dieren, elementen die de kunstenaar herinterpreteert via een taal die balanceert tussen abstracte synthese en gesuggereerde figuratie.
Haar grote werken — gewoonlijk groter dan 100 cm — zijn ontworpen voor ruimtes met een sterke esthetische aanwezigheid, waardoor ze een directe relatie aangaan met de interieurarchitectuur en zich ontwikkelen tot ware brandpunten in de omgeving.
De fijnzinnigheid van de penseelvoering, de elegantie van de lijnen en de intensiteit van kleur geven elk stuk een hedendaagse en sterk decoratieve visuele identiteit, zonder dat ze aan conceptuele diepgang of artistieke waarde inboeten.
Het werk van Kiri Aguilera is vooral aantrekkelijk voor verzamelaars en liefhebbers van hedendaagse kunst die op zoek zijn naar originele stukken met een sterke visuele aanwezigheid, onberispelijke techniek en een onderscheidende esthetiek.
Elk doek straalt een verfijnde gevoeligheid uit, waar gestuele energie samenkomt met compositieve harmonie, wat leidt tot werken van grote verfijning, ideaal voor zowel particuliere collecties als curatoriële ruimtes en high-end interieurprojecten.
Kunstwerk van de kunstenaar Kiri Aguilera (1982) vervaardigd in de techniek Acryl op hoogwaardig professioneel doek.
Afmeting 120 x 90 cm van schilderij.
Originelen editie.
De verzending zal plaatsvinden via United Parcel Service (UPS) voor Spanje en Europa, en via Fedex voor de rest van de wereld.
Het werk zal opgerold worden verzonden en beschermd zijn met meerdere lagen verpakking, bubble wrap en geplaatst in een stevige buis.
Zodra het werk is betaald, is er drie dagen nodig voor het verpakken en leveren aan de verzendmaatschappij.
Het stuk zal na tien dagen bij de bestemming arriveren, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze lot bevat afbeeldingen gemaakt met AI. Raadpleeg de originele foto's om de werkelijke staat van het werk te controleren.
De schilderkunst toont het gestileerde portret van een vrouw met een intense en kalme blik, omgeven door grote witte bloemen die contrasteren met een achtergrond van geometrische vormen en levendige kleuren. Gemaakt in acryl op doek, bevindt het werk zich in een hedendaagse figuratieve esthetiek met invloeden van kubisme en art déco, zichtbaar in de fragmentatie van de vlakken, de vereenvoudiging van vormen en de markante definitie van de contouren. De combinatie van elektrische blues, rode, oranje en witte tinten creëert een visuele dynamiek die contrasteert met de kalmte van het vrouwelijke gezicht. De bloemen, geïntegreerd in de compositie als hoofdrolspelers, roepen zuiverheid, vernieuwing en fijngevoeligheid op, terwijl de geometrische structuur moderniteit en expressieve kracht toevoegt. Door deze dialoog tussen menselijke figuur, natuur en abstractie lijkt de kunstenaar de co-existentie tussen innerlijke sereniteit en de complexiteit van de buitenwereld te onderzoeken, terwijl hij vrouwelijke individualiteit viert met een gedurfd en decoratief visueel taal.
