Kiri Aguilera (1982) - XL - Pétalos de seda





Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143467 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Kiri Aguilera (1982), Spaanse kunstenaar, presenteert Pétalos de seda, een originele acryl op doek uit na 2020, handgesigneerd, in een multikleurige hedendaagse stijl.
Beschrijving van de verkoper
Kiri Aguilera (1982) is een kunstenares van Cubaanse afkomst, momenteel woonachtig in Spanje, wiens oeuvre wordt gekenmerkt door een verfijnde visuele taal waarin hedendaagse abstractie, poëtische figuratie en gebarenexpressie samenkomen.
Opgeleid aan professionele kunstscholen onthult haar loopbaan een solide academische basis die zich uit in beheersing van tekenvaardigheid, compositie en de ruimtelijke opbouw van het doek. Op deze technische structuur heeft de kunstenares een eigen, goed herkenbare stijl ontwikkeld, waarin lijn een leidende rol speelt als element van ritme, spanning en visuele narratief.
Haar acrylwerk op doek, volledig met de hand uitgevoerd, valt op door een vibrante cromatische rijkdom en de aanwezigheid van zorgvuldig evenwichtige schilderlagen. Kleur is niet louter ornamentaal; het fungeert als een emotioneel voertuig dat elke werk transformeert tot een sensorische ervaring met grote impact.
Binnen haar thematische universum vallen de vrouwelijke figuren, bloemencomposities en de gestileerde weergave van dieren op, elementen die de kunstenares herinterpreteert via een taal die fluctueert tussen abstracte synthese enSuggestieve figuratie.
Haar grote werken — doorgaans groter dan 100 cm — zijn ontworpen voor ruimten met een sterke esthetische aanwezigheid, waardoor ze een directe relatie aangaan met de binnenarchitectuur en uitgroeien tot echte focuspunten in de omgeving.
De fijnzinnigheid van de lijn, de elegantie van de contouren en de intensiteit van kleur geven elk werk een hedendaagse, sterk decoratieve visuele identiteit mee, zonder intrinsieke conceptuele diepgang of artistieke waarde te verliezen.
Kiri Aguilera’s oeuvre spreekt met name verzamelaars en liefhebbers van hedendaagse kunst aan die op zoek zijn naar originele stukken met een sterke visuele aanwezigheid, onberispelijke techniek en een onderscheidende esthetiek.
Elk doek draagt een verfijnde sensitiviteit uit, waar gebaarenergie samengaat met композиtieharmonie, wat leidt tot werken van grote verfijning, ideaal zowel voor privécollecties als voor curatoriale ruimtes en high-end interieurprojecten.
Werk van de kunstenares Kiri Aguilera (1982) uitgevoerd in de techniek Acryl op hoogwaardig canvas.
Afmetingen: 120 x 90 cm.
Originale editie.
De verzending gebeurt via United Parcel Service (UPS) naar Spanje en naar Europa, en via FedEx naar de rest van de wereld.
Het werk wordt opgerold verzonden en beschermd met meerdere lagen verpakking, bubble wrap en geplaatst in een stevige buis.
Na betaling van het werk zijn er drie dagen nodig voor het verpakking- en verzendproces naar de vervoerder.
Het stuk zal tien dagen na aankoop bij de bestemming aankomen, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze partij bevat beelden die met AI zijn gemaakt. Raadpleeg de originele foto’s om de werkelijke staat van het werk te controleren.
Het werk presenteert een elegante vrouw, haar postuur straalt, haar gezicht gedeeltelijk verborgen onder een brede hoed met ornamentieke motieven, terwijl roze, rode en gele tulpen haar omringen in een compositie met grote cromatische rijkdom. Het schilderij, gemaakt in acryl op doek, valt op door een hedendaagse figuratieve esthetiek, beïnvloed door Art Déco en decoratieve illustratie, merkbaar in de gestilisering van kenmerken, duidelijke contouren en de ornamentale behandeling van de vormen. Het contrast tussen de intense blauwtinten van de achtergrond, de warme tinten van de hoed en de levendigheid van de bloemen creëert een evenwichtige en visueel dynamische compositie. De gedeeltelijk verborgen blik en de positie van de bloembladen genereren een sfeer van mysterie en verfijning. De kunstenaar lijkt de relatie tussen vrouwelijkheid, schoonheid en identiteit te onderzoeken, waarbij de hoed als symbool van reservering en onderscheiding dient en de bloemen als uitdrukking van vitaliteit en gevoeligheid. Het resultaat is een werk dat elegantie, cromatische kracht en een moderne visuele taal combineert.
Kiri Aguilera (1982) is een kunstenares van Cubaanse afkomst, momenteel woonachtig in Spanje, wiens oeuvre wordt gekenmerkt door een verfijnde visuele taal waarin hedendaagse abstractie, poëtische figuratie en gebarenexpressie samenkomen.
Opgeleid aan professionele kunstscholen onthult haar loopbaan een solide academische basis die zich uit in beheersing van tekenvaardigheid, compositie en de ruimtelijke opbouw van het doek. Op deze technische structuur heeft de kunstenares een eigen, goed herkenbare stijl ontwikkeld, waarin lijn een leidende rol speelt als element van ritme, spanning en visuele narratief.
Haar acrylwerk op doek, volledig met de hand uitgevoerd, valt op door een vibrante cromatische rijkdom en de aanwezigheid van zorgvuldig evenwichtige schilderlagen. Kleur is niet louter ornamentaal; het fungeert als een emotioneel voertuig dat elke werk transformeert tot een sensorische ervaring met grote impact.
Binnen haar thematische universum vallen de vrouwelijke figuren, bloemencomposities en de gestileerde weergave van dieren op, elementen die de kunstenares herinterpreteert via een taal die fluctueert tussen abstracte synthese enSuggestieve figuratie.
Haar grote werken — doorgaans groter dan 100 cm — zijn ontworpen voor ruimten met een sterke esthetische aanwezigheid, waardoor ze een directe relatie aangaan met de binnenarchitectuur en uitgroeien tot echte focuspunten in de omgeving.
De fijnzinnigheid van de lijn, de elegantie van de contouren en de intensiteit van kleur geven elk werk een hedendaagse, sterk decoratieve visuele identiteit mee, zonder intrinsieke conceptuele diepgang of artistieke waarde te verliezen.
Kiri Aguilera’s oeuvre spreekt met name verzamelaars en liefhebbers van hedendaagse kunst aan die op zoek zijn naar originele stukken met een sterke visuele aanwezigheid, onberispelijke techniek en een onderscheidende esthetiek.
Elk doek draagt een verfijnde sensitiviteit uit, waar gebaarenergie samengaat met композиtieharmonie, wat leidt tot werken van grote verfijning, ideaal zowel voor privécollecties als voor curatoriale ruimtes en high-end interieurprojecten.
Werk van de kunstenares Kiri Aguilera (1982) uitgevoerd in de techniek Acryl op hoogwaardig canvas.
Afmetingen: 120 x 90 cm.
Originale editie.
De verzending gebeurt via United Parcel Service (UPS) naar Spanje en naar Europa, en via FedEx naar de rest van de wereld.
Het werk wordt opgerold verzonden en beschermd met meerdere lagen verpakking, bubble wrap en geplaatst in een stevige buis.
Na betaling van het werk zijn er drie dagen nodig voor het verpakking- en verzendproces naar de vervoerder.
Het stuk zal tien dagen na aankoop bij de bestemming aankomen, afhankelijk van het land van bestemming.
Deze partij bevat beelden die met AI zijn gemaakt. Raadpleeg de originele foto’s om de werkelijke staat van het werk te controleren.
Het werk presenteert een elegante vrouw, haar postuur straalt, haar gezicht gedeeltelijk verborgen onder een brede hoed met ornamentieke motieven, terwijl roze, rode en gele tulpen haar omringen in een compositie met grote cromatische rijkdom. Het schilderij, gemaakt in acryl op doek, valt op door een hedendaagse figuratieve esthetiek, beïnvloed door Art Déco en decoratieve illustratie, merkbaar in de gestilisering van kenmerken, duidelijke contouren en de ornamentale behandeling van de vormen. Het contrast tussen de intense blauwtinten van de achtergrond, de warme tinten van de hoed en de levendigheid van de bloemen creëert een evenwichtige en visueel dynamische compositie. De gedeeltelijk verborgen blik en de positie van de bloembladen genereren een sfeer van mysterie en verfijning. De kunstenaar lijkt de relatie tussen vrouwelijkheid, schoonheid en identiteit te onderzoeken, waarbij de hoed als symbool van reservering en onderscheiding dient en de bloemen als uitdrukking van vitaliteit en gevoeligheid. Het resultaat is een werk dat elegantie, cromatische kracht en een moderne visuele taal combineert.

