Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Rosso - 677






Master in Innovatie en Organisatie van Cultuur en Kunst, tien jaar ervaring met Italiaanse kunst.
Catawiki Kopersbescherming
Je betaling is veilig bij ons totdat je het object hebt ontvangen.Bekijk details
Trustpilot 4.4 | 143216 reviews
Beoordeeld als "Uitstekend" op Trustpilot.
Alessandro Alteo (1997) maakte Monocromo Rosso - 677, een origineel 24 x 18 cm kunstwerk uit 2025 met gemengde techniek, handgesigneerd, ingelijst, in uitstekende staat, uit Italië.
Beschrijving van de verkoper
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Kunstnaar: Alessandro Alteo
Titel: Monocromo Rosso - 677
Techniek: extrudaat canvas
Jaar: 2025
Afmetingen: 24x18
Conditie: Perfect
PITTIG PIECE!
JONGE KUNSTENAAR, GEBOREN IN 1997.
ingelijst.
Verzending kan een paar extra dagen duren om zorgvuldige en correcte verpakking van het kunstwerk mogelijk te maken. Verzending naar Zwitserland vereist een extra 1–2 weken vanwege beeldende kunst-documentatie voor de douane-afhandeling. Indien gewenst is het ook mogelijk om levering of verzending naar een adres in Italië te regelen om het eerder te ontvangen.
Kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van de foto’s, afhankelijk van je scherm.
Origineel kunstwerk door Alessandro Alteo, gekenmerkt door een monochroom rode oppervlakte die een verfijnde dialoog tussen licht en schaduw, materie en ruimte, mogelijk maakt.
Het onderzoek van de kunstenaar wortelt in de grote traditie van de Italiaanse “estroflessione” (oppervlakte-uitstulping), en haalt inspiratie uit de formele elegantie en plastische spanning van meesters als Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti en Giuseppe Amadio, terwijl ook de materiaalkracht van Alberto Burri en de monumentale sculpturale kwaliteiten van Arnaldo Pomodoro worden betrokken. Het strekt zich uit tot de monochrome en analytische verkenningen van Bernard Aubertin en de poëtische gevoeligheid van Giorgio Morandi. Binnen deze erfgoedlijn wordt het schilderachtige oppervlak een levende huid—levendig en reageert op licht en de blik van de toeschouwer.
Binnen een modern abstract kader ontwikkelt Alteo een persoonlijke taal die oppendeed naar zowel modern als hedendaags kunst, waarbij invloeden uit minimalisme, Pop Art en vooral Street Art en graffiti-writerij worden geïntegreerd. Zijn visuele universum heeft dialoog met kunstenaars en stromingen variërend van Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst en Takashi Murakami, tot de stedelijke cultuur die geassocieerd wordt met Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday en Chanoir.
Dit strekt zich uit tot de meest hedendaagse uitingen van de internationale urban en post-graffiti scene, waaronder Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen en André Saraiva.
Tegelijkertijd wordt zijn visuele gevoeligheid gevoed door een pop-luxe en verzamelbare esthetiek, waar iconen van design, mode en hedendaagse lifestyle—zoals Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada en Bulgari—gelijktijdig bestaan met verwijzingen naar grafiekdrukkunst, fijnkunstdrukken, vinyl, analoge fotografie, cinema, blikken speelgoed en het visuele geheugen van de 20e eeuw.
Er zijn ook verfijnde verwijzingen naar de kunstgeschiedenis, van Mario Schifano tot Joan Miró, van Salvador Dalí tot Pierre Soulages, die de conceptuele en visuele dimensie van het werk versterken tussen abstractie, materiaal en licht.
De kenmerkende handtekening van Alessandro Alteo ligt in de synthese tussen geometrische strengheid en emotionele lyriek, waar de cirkel een universeel teken wordt, een visueel archetype en een ruimte voor contemplatie.
Dit kunstwerk fungeert als een brug tussen de Italiaanse analytische en estroflesso-beweging en een hedendaagse urban gevoeligheid, presenteert zichzelf als een werk met een sterke identiteit, visuele impact en esthetische herkenbaarheid binnen de hedendaagse kunstscene.
Kunstwerk gearchiveerd op Gigarte, met echtheidscertificaat.
Gelieve biedingen alleen te plaatsen als je daadwerkelijk geïnteresseerd bent in aankoop en bereid bent de betaling te voltooien.
Biedingen vormen een bindende verbintenis: als je de veiling wint, moet de betaling plaatsvinden binnen de door het platform gestelde termijn.
Eventuele gevallen van niet-betaling zullen worden gerapporteerd en behandeld volgens de regels van Catawiki.
Bedankt voor je sérieux en respect voor het kunstwerk.
De verkoper stelt zich voor
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Kunstnaar: Alessandro Alteo
Titel: Monocromo Rosso - 677
Techniek: extrudaat canvas
Jaar: 2025
Afmetingen: 24x18
Conditie: Perfect
PITTIG PIECE!
JONGE KUNSTENAAR, GEBOREN IN 1997.
ingelijst.
Verzending kan een paar extra dagen duren om zorgvuldige en correcte verpakking van het kunstwerk mogelijk te maken. Verzending naar Zwitserland vereist een extra 1–2 weken vanwege beeldende kunst-documentatie voor de douane-afhandeling. Indien gewenst is het ook mogelijk om levering of verzending naar een adres in Italië te regelen om het eerder te ontvangen.
Kleuren kunnen licht variëren ten opzichte van de foto’s, afhankelijk van je scherm.
Origineel kunstwerk door Alessandro Alteo, gekenmerkt door een monochroom rode oppervlakte die een verfijnde dialoog tussen licht en schaduw, materie en ruimte, mogelijk maakt.
Het onderzoek van de kunstenaar wortelt in de grote traditie van de Italiaanse “estroflessione” (oppervlakte-uitstulping), en haalt inspiratie uit de formele elegantie en plastische spanning van meesters als Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti en Giuseppe Amadio, terwijl ook de materiaalkracht van Alberto Burri en de monumentale sculpturale kwaliteiten van Arnaldo Pomodoro worden betrokken. Het strekt zich uit tot de monochrome en analytische verkenningen van Bernard Aubertin en de poëtische gevoeligheid van Giorgio Morandi. Binnen deze erfgoedlijn wordt het schilderachtige oppervlak een levende huid—levendig en reageert op licht en de blik van de toeschouwer.
Binnen een modern abstract kader ontwikkelt Alteo een persoonlijke taal die oppendeed naar zowel modern als hedendaags kunst, waarbij invloeden uit minimalisme, Pop Art en vooral Street Art en graffiti-writerij worden geïntegreerd. Zijn visuele universum heeft dialoog met kunstenaars en stromingen variërend van Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst en Takashi Murakami, tot de stedelijke cultuur die geassocieerd wordt met Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday en Chanoir.
Dit strekt zich uit tot de meest hedendaagse uitingen van de internationale urban en post-graffiti scene, waaronder Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen en André Saraiva.
Tegelijkertijd wordt zijn visuele gevoeligheid gevoed door een pop-luxe en verzamelbare esthetiek, waar iconen van design, mode en hedendaagse lifestyle—zoals Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada en Bulgari—gelijktijdig bestaan met verwijzingen naar grafiekdrukkunst, fijnkunstdrukken, vinyl, analoge fotografie, cinema, blikken speelgoed en het visuele geheugen van de 20e eeuw.
Er zijn ook verfijnde verwijzingen naar de kunstgeschiedenis, van Mario Schifano tot Joan Miró, van Salvador Dalí tot Pierre Soulages, die de conceptuele en visuele dimensie van het werk versterken tussen abstractie, materiaal en licht.
De kenmerkende handtekening van Alessandro Alteo ligt in de synthese tussen geometrische strengheid en emotionele lyriek, waar de cirkel een universeel teken wordt, een visueel archetype en een ruimte voor contemplatie.
Dit kunstwerk fungeert als een brug tussen de Italiaanse analytische en estroflesso-beweging en een hedendaagse urban gevoeligheid, presenteert zichzelf als een werk met een sterke identiteit, visuele impact en esthetische herkenbaarheid binnen de hedendaagse kunstscene.
Kunstwerk gearchiveerd op Gigarte, met echtheidscertificaat.
Gelieve biedingen alleen te plaatsen als je daadwerkelijk geïnteresseerd bent in aankoop en bereid bent de betaling te voltooien.
Biedingen vormen een bindende verbintenis: als je de veiling wint, moet de betaling plaatsvinden binnen de door het platform gestelde termijn.
Eventuele gevallen van niet-betaling zullen worden gerapporteerd en behandeld volgens de regels van Catawiki.
Bedankt voor je sérieux en respect voor het kunstwerk.
